Ի՞նչ տեսախցիկ է օգտագործում Դեյվիդ Լաչապելը: Սյուրռեալիստական ​​լուսանկարչություն Դեյվիդ ԼաՇապելի կողմից

Ամերիկացի հանճարը՝ աշխարհի ամենաբարձր վարձատրվող լուսանկարիչների տասնյակից մեկը, երկար ժամանակ է, ինչ մոդելներ չի փնտրում իր աշխատանքի համար։ Նրան ժամանակակից Սալվադոր Դալի են անվանում իր հեգնական ոճի և իրականության բոլորովին նոր տեսլականի համար։

Ծանոթություն, որը շոու-բիզնեսի դռները բացեց

Սկանդալային ու սադրիչ լուսանկարների հեղինակ Դեյվիդ ԼաՇապելը ծնվել է 1963 թվականին ԱՄՆ-ում։ Մանկուց կրքոտ լինելով արվեստով, պատանի հասակում ուսումը շարունակել է արվեստանոցներում և դպրոցներում, որոնք զարգացրել են նրա գեղարվեստական ​​մտածողությունը։

Ոչ ոք չգիտի, թե ինչպես կզարգանա տաղանդավոր երիտասարդի կարիերան ապագայում, բայց հանդիպելով զարմանալի արտիստի և փոփ-արտի ստեղծողի, ով երիտասարդ տաղանդին առաջարկել է աշխատել իր ամսագրում, փոխում է նրա սովորական ապրելակերպը։ Իհարկե, բոհեմական արվեստի աշխարհի բոլոր դռները բաց էին ԼաՇապելի համար, ով ստացավ նման խորհրդանշական անձնավորության օրհնությունը:

Էքսցենտրիկ, բայց անսովոր աշխատունակ Դավիթը ժամանակի ընթացքում ձեռք է բերում յուրահատուկ հանճարի համբավ, և շոու բիզնեսի աստղերից շատերը պատիվ են համարում նրա հետ աշխատելու առաջարկը։

Հեգնանք և հարգանքի բացակայություն

Պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչը, ով այդքան հեշտությամբ ոտք է դրել փայլով և արատներով լի գլամուր աշխարհ, չի վհատեցնում ոչ մի հայտնի մեդիա անձի: Նա հարգանք չի տածում հայտնիների նկատմամբ՝ նրանց դիտելով միայն որպես իր լուսանկարչության առարկա:

Աշխատելով սյուրռեալիզմի ոճով՝ ԼաՇապելը հեգնում և ստեղծում է էքսցենտրիկ իրականություն՝ իր գլխավոր հատկանիշով՝ անհավանական արտահայտչականությամբ և գույների պայթյունավտանգ հագեցվածությամբ։ Գույների վառ գունապնակը միշտ զգացմունքների իսկական փոթորիկ է առաջացնում, ինչին հասնում է Դեյվիդ ԼաՇապելը։

Արտասովոր գործելաոճ

Նրա ոճը բավականին ճանաչելի է՝ բացի գունային արտահայտչությունից, նա օգտագործում է հատուկ տեխնիկա, որոնք թույլ են տալիս լուսանկարչության բոլոր առարկաները համարել անհոգի, բայց կատարյալ գեղեցիկ տիկնիկներ։

Փոփ մշակույթի ամենահայտնի աստղերի խաղալիքների պատկերները հաճախ ոչ միայն էրոտիկ են, այլ գրեթե եզրին են թվում՝ ցնցելով սովորական մարդուն, ով դեռ ուժ չունի իրեն պոկելու շռայլ արտադրությունից՝ կադրում փոքրիկ ֆիլմից: Իզուր չէ, որ զարմանալի էսթետիկ ճաշակով այս փնտրված վարպետին արժանիորեն անվանում են «Լուսանկարչության աշխարհի Ֆելլինին»։

Ֆանտազիաներն իրականանում են

Առևտրային առումով հաջողակ պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչը իրականություն է դարձնում ամենաօրիգինալ և սադրիչ երևակայությունները: Դավիթը չի վարանում աշխատել կրոնական թեմաներով պատկերների հետ, որոնք դիտողին սադրիչ են թվում։ Ամենասուրբին ծաղրելու և ծաղրելու մասին հաճախակի բողոքներին ի պատասխան՝ նա պատասխանում է, որ սա է կյանքի իր տեսլականը։

Աշխարհի օրիգինալ հայացքը լուսանկարչի այցեքարտն է, ով հրավիրված է նկարահանելու ամենահայտնի ապրանքանիշերի գովազդային արշավներ և աշխարհահռչակ աստղերի վառ ձայնասկավառակներ։

Բնօրինակ պատկերներ

Նա սովորական թվային ֆոտոխցիկով նկարահանում է իրականությունից հեռու տեսարաններ: «Ոսպնյակի որակը կապ չունի կադրի էսթետիկ արժեքի հետ», - ասում է Դեյվիդ ԼաՇապելը, ում աշխատանքը հմայիչ է և անսովոր: Նրա տարօրինակ պատկերներն անսովոր են ու դժվար ընկալելի անպատրաստ հեռուստադիտողի համար։

Լուսանկարչական օբյեկտիվի միջոցով արտահայտված խենթ աշխարհ

Դեյվիդը կարծում է, որ ապրում է խելահեղ դարաշրջանում, և դա ընդգծում է ամեն կերպ։ Ոճերի էկլեկտիկիզմ, հավակնոտություն, գրոտեսկություն, սադրանք և մարտահրավեր հասարակությանը, անհարմարության բացակայություն այն թեմաների առջև, որոնց մասին ընդունված չէ բարձրաձայն խոսել, սա լուսանկարչի հիմնական ոճն է, ով չի փորձում տարբերել գեղարվեստականը իրականից: կյանքը, նա տակնուվրա է անում իրեն շրջապատող աշխարհը.

Անկեղծ ասած, ոչ բոլոր աստղերը, ովքեր երազում են միասին աշխատել, չեն բավարարվում նման համագործակցությամբ։ Ոչ բոլորն են անհրաժեշտ ինքնահեգնանքը՝ իրենց կերպարի վրա ծիծաղելու և այն սիրելու համար։

Ստեղծագործության նոր փուլ

Բայց ԼաՇապելին չպետք է համարել միայն կայացած կոնցեպտուալ լուսանկարիչ, ավելի ուշ նա իրեն փորձեց որպես գովազդային հոլովակների ռեժիսոր և հայտնի շոու կատարողների համար արտահայտիչ վիդեո ստեղծագործությունների ստեղծող։ 11 տարի առաջ նա նույնիսկ մրցանակ ստացավ վավերագրական ֆիլմի համար, որը պատմում էր պարի նոր կոշտ ոճի՝ կրամպի առաջացման մասին։

Մենակություն

2006 թվականին նա անսպասելի որոշում կայացրեց հեռանալ շոու բիզնեսից։ Հավայի կղզում հաստատվելով՝ Դեյվիդ ԼաՇապելը զբաղվում է միայն կերպարվեստով՝ կենտրոնանալով գեղարվեստական ​​լուսանկարչության վրա։ Շատ մեկուսացված կյանք վարելով՝ նա հազվադեպ է հարցազրույցներ տալիս, սակայն նրա ցուցահանդեսները պարբերաբար անցկացվում են ամբողջ աշխարհում։

Սպառողական արժեքների հեգնանքը

Եզրափակելով, ես կցանկանայի ասել, որ Դեյվիդ ԼաՇապելը, ով համարվում է շքեղ կյանքի և հաճույքի աշուղ, իր էքսցենտրիկ ստեղծագործություններով կասկածի տակ դրեց սպառողական արժեքները, որոնք սովորական մարդու մտքում խորացնում են այն միտքը, որ երջանկությունը գալիս է տուն: յուրաքանչյուր նոր գնում: Ճշմարտորեն ցույց տալով ժամանակակից խելագարության ստորին կողմը, նա դա արեց ավելի լավ, քան ցանկացած պատմական տարեգրություն:

Նա ամեն ինչ պատմել է i-D ամսագրին

Դեյվիդ ԼաՇապելը ժամանակակից լուսանկարչության ամենամեծ և նշանակալից դեմքերից է: Նրան հաճախ քննադատում էին իր աշխատանքում չափից դուրս կոմերցիոն և վիրավորական գրոտեսկային լինելու համար, բայց դա երբեք չխանգարեց ԼաՇապելին ներողամտորեն զուսպ լինել:

Դեյվիդի առաջին բարձրաշխարհիկ աշխատանքը Էնդի Ուորհոլի հետ նկարահանվելն էր Interview ամսագրի համար 1980-ականներին: Դրանից հետո բոլորը սկսեցին խոսել Լաշապելի մասին։ Դժվար է անվանել հայտնի մարդու, ում նա չի լուսանկարել: Լուսանկարիչը ֆիքսում է Դեյվիդ Բոուիի, Քրիստինա Ագիլերայի, Պամելա Անդերսոնի, Քորթնի Լավի, Ուիթնի Հյուսթոնի, Էմինեմի, Նաոմի Քեմփբելի, Էլթոն Ջոնի, Անջելինա Ջոլիի, Մոբիի և շատ ու շատ ուրիշների հիշարժան, վառ դիմանկարները:

Այս տարի առաջին անգամ Դեյվիդ ԼաՇապելի մոտ 100 աշխատանքները կցուցադրվեն մեկ տարածքում՝ Ballarat Gallery-ի Ավստրալիայի ֆոտոբիենալեում: Ցուցահանդեսին կներառվեն աշխատանքներ լուսանկարչի ավելի քան 30 տարվա կարիերայից։ Դեյվիդը թռավ Հավայան կղզիների իր տնից՝ Ավստրալիան և դրա համատեքստն ավելի լավ հասկանալու համար: Այժմ ԼաՇապելն իր ժամանակի մեծ մասն անցկացնում է Մաուի կղզու իր ֆերմայում։

i-D ամսագիրը զրուցել է լուսանկարչի հետ և պարզել, թե ինչպես է նա այժմ ապրում և ինչ է մտածում, և մենք այստեղից ընտրեցինք ամենահետաքրքիրը։

«Մանկության տարիներին ես միշտ մտածում էի, որ ֆերմեր կդառնամ, եթե լուսանկարիչը չաշխատի։ Պատանեկությանս տարիներին ես շատ ժամանակ էի անցկացրել ծնողներիս հետևի անտառներում։ Կարծում եմ, որ նույնն է Հավայան կղզիներում, դա հիանալի վայր է թոշակի անցնելու և ամեն ինչի մասին լուռ մտածելու համար»,- ասում է Դավիթը։

Վերջին շրջանում ԼաՇապելը ուշադիր ընտրում է իր նկարահանումները.

«Վերջին մի քանի տարիների ընթացքում իմ նկարահանած դիմանկարները առաջացել են իմ առարկաների հետ հատուկ կապի շնորհիվ: Խոսելով Մայլի Սայրուսի մասին՝ ես ինձ կապված եմ զգում նրա երաժշտության հետ, ինձ շատ է դուր գալիս. The Backyard Sessions. Փերիս Ջեքսոնին լուսանկարելը նույնպես յուրահատուկ բան էր, քանի որ ես նախկինում լուսանկարել էի նրա հորը»:

Մայլի Սայրուս

Փերիս Ջեքսոն

ԼաՇապելն ընդհանրապես հատուկ հարաբերություններ ունի իրեն շրջապատող աշխարհի հետ: Այժմ նա ապրում է ճգնավորի պես և փորձում է նվազագույն ժամանակ անցկացնել համացանցում։

«Ես չեմ օգտվում սոցիալական ցանցերից: Չեմ ուզում, որ իմ նկարները նայեն հեռախոսի էկրաններին: Արվեստ անողի համար գլխավոր մարտահրավերը նահանջ սովորելն է: Ինձ համար շատ կարևոր է խաղաղությունն ու լռությունը, սա է. Միակ միջոցը, որով ես կարող եմ կենտրոնանալ իմ լուսանկարների վրա, դա այնքան էլ հեշտ չէ անել, երբ մեր գրեթե ամբողջ կյանքը կապված է հեռախոսների և այլ սարքերի հետ»,- ասում է Դեյվիդը:

Ինքնադիմանկար տանը, 2013 թ

2017 թվականի գարնանը Դեյվիդ ԼաՇապելը որոշ գործեր ցուցադրեց Վենետիկում։ Ինքը՝ լուսանկարիչը, ասում է, որ Իտալիան իր համար շատ կարևոր է։ Վերածննդի դարաշրջանի պատկերներն ու գաղափարները մեծ ազդեցություն են ունեցել նրա աշխատանքի վրա։

«Իտալիան ինձ շատ է ոգեշնչում, ինձ վրա մեծ ազդեցություն են թողել Վերածննդի դարաշրջանի վարպետները: Եվրոպական թանգարաններում նրանց աշխատանքը տեսնելը զարմանալի փորձ է: Ես շատ ժամանակ էի ծախսում նորություններ կարդալով, որպեսզի տեղյակ լինեմ, թե ինչ է կատարվում աշխարհում և վայրերում: Ես այցելում էի»։ Եվ ներքին հավասարակշռությունը պահպանելու համար ես կարդում էի դասականներ և կենսագրություններ՝ գրականություն, որը ես իսկապես սիրում եմ»,- կիսվում է լուսանկարիչը։

Այս աշնանը Taschen հրատարակչությունը երկու գիրք կթողարկի ԼաՇապելի ստեղծագործություններով՝ Lost and Found և Good News: Սրանք անթոլոգիաներ կլինեն լուսանկարչի նախկինում չհրապարակված լուսանկարներով: Դեյվիդ ԼաՇապելը վայելում է դրանք ոչ պակաս, քան Ավստրալիայի ցուցահանդեսը, և շարունակում է խաղաղ ու հանգիստ ապրել դրախտային Հավայան կղզում:

Դեյվիդ ԼաՇապելը մեր ժամանակների ամենասադրիչ և կրեատիվ լուսանկարիչն է, լեգենդար կերպարը գլամուրի, գովազդի և նորաձևության արդյունաբերության աշխարհում: Նա սիրում է կոտրել լուսանկարչության մեջ հաստատված կարծրատիպերը՝ ստեղծելով եզակի և օրիգինալ պատկերներ, որոնք միշտ առաջացնում են զգացմունքների փոթորիկ և վառ տպավորություններ։ Հոլիվուդյան աստղերը, մոդելներն ու քաղաքական գործիչները հերթ են կանգնում նրան միանալու ֆոտոշարքի համար, իսկ նրա ցնցող լուսանկարները զարդարում են ամենանորաձև ամսագրերի էջերը: Նրա սեփական ոճը սյուրռեալիստական, երբեմն ամբողջովին անիրական լուսանկարների ստեղծումն է, որոնք գրավում են դիտողի ուշադրությունը։ Դեյվիդ ԼաՇապելի աշխատանքը հաճախ համեմատվում է Սալվադոր Դալիի նկարների հետ՝ շնորհիվ սովորականը յուրահատուկ, ֆանտաստիկ հեքիաթի վերածելու նրա անհավանական տաղանդի։

Ամերիկացի լուսանկարիչ և տեսահոլովակների ռեժիսոր Դեյվիդ Լա Շապելը ծնվել է գավառում Կոնեկտիկուտ 1969 թ. Մոր սիրելի զբաղմունքի՝ լուսանկարչության շնորհիվ նա մանկուց սովորել է տեսախցիկի օբյեկտիվով նայել շրջապատող աշխարհին։ Դեյվիդն արդեն մանկության տարիներին հասկացել է, որ ցանկանում է լուսանկարիչ դառնալ։ Այսպիսով, նա ավարտեց Հյուսիսային Կարոլինայի Գեղարվեստի դպրոցը, ապա տեղափոխվեց Նյու Յորք: Այնտեղ Դեյվիդ Լա Շապելը ընդունվեց և՛ Արվեստի ուսանողների լիգա, և՛ վիզուալ արվեստի դպրոց: Այսպիսով, լուսանկարչությունն ու արվեստը դարձան նրա կյանքի անբաժանելի մասը։ Իրական ստեղծագործական կարիերայի սկիզբը և Դեյվիդ ԼաՇապելի ճակատագրի շրջադարձային կետը դարձավ նրա ծանոթությունը ամերիկացի լեգենդար փոփ աստղ Էնդի Ուորհոլի հետ՝ հայտնի «54» ակումբում մատուցող աշխատելու ժամանակ։ Հենց նրանից երիտասարդ, տաղանդավոր լուսանկարիչը ստացավ իր առաջին պատվերը՝ նկարահանում Interview ամսագրի համար։ Դրան հաջորդեցին պատվերներ այնպիսի հեղինակավոր հրատարակություններից, ինչպիսիք են Vogue-ը, Playboy-ը, GQ-ն, Arena-ն, Rolling Stone-ը և Vanity Fair-ը: Այս նույն ժամանակահատվածում տեղի ունեցավ ԼաՇապելի սեփական ապշեցուցիչ ոճի ծնունդը՝ լուսանկարչության և սյուրռեալիզմի եզրին գտնվող ինքնատիպ ստեղծագործություններով:

Շնորհիվ իր եզակի, սյուրռեալիստական ​​լուսանկարների, որոնք զանազան հույզեր են առաջացնում հեռուստադիտողների մոտ, Դեյվիդ ԼաՇապելն արագորեն հայտնի դարձավ շոու-բիզնեսի, նորաձևության և գովազդի աշխարհում: Նա սկսեց գովազդային արշավներ մշակել այնպիսի աշխարհահռչակ ապրանքանիշերի համար, ինչպիսիք են Estee Lauder, Volvo, Levi’s, Camel, L’Oreal, Iceberg, MTV, Ecko, Diesel Jeans, Sirius, Ford և Sky Vodka: Նրա ֆոտոշարքերին մասնակցում են աշխարհահռչակ աստղեր՝ Քրիստինա Ագիլերան, Ումա Թուրմանը, Նաոմի Քեմփբելը, Ջենիֆեր Լոպեսը, Պամելա Անդերսոնը, Լեոնարդո Դի Կապրիոն և Բրիթնի Սփիրսը։ Նա նաև շապիկներ է ստեղծում հայտնի երաժիշտների և երգիչների համար՝ Moby, No Doubt, Elton John, Madonna, Whitney Houston և շատ ուրիշներ։ Բացի այդ, Դեյվիդ ԼաՇապելը հանրաճանաչություն է ձեռք բերել որպես կրեատիվ ռեժիսոր և երաժշտական ​​տեսահոլովակի ռեժիսոր: Մասնավորապես, 2000 թվականին նրա կողմից ստեղծված «Natural Blues» տեսահոլովակը Քրիստինա Ռիչիի մասնակցությամբ Moby խմբի համար ստացել է հեղինակավոր MTV Europe Music Awards՝ որպես «Տարվա լավագույն տեսահոլովակ»։

LaChapelle-ի ամենահայտնի և նշանակալից լուսանկարչական աշխատանքների շարքում է գունային շքեղ հավաքածուն Hotel LaChapelle վերնագրված լուսանկարները, որոնք պատմում են ժամանակակից շոու բիզնեսի շքեղության և շռայլության մասին: Դեյվիդ ԼաՇապելը նաև հատուկ ֆոտոշարք է ստեղծել «Հայտարարիր ինքդ քեզ» նախագծի շրջանակներում, որպեսզի երիտասարդների ուշադրությունը գրավի Ամերիկայի 2008 թվականի նախագահական ընտրությունների վրա։ Նրա աշխատանքները ներկայումս ցուցադրվում են ԱՄՆ-ի հեղինակավոր Staley-Wise և Toni Shafrazi պատկերասրահներում, ինչպես նաև Գերմանիայում, Ավստրիայում, Ֆրանսիայում, Անգլիայում և Իտալիայում:

Ո՞րն է Դեյվիդ ԼաՇապելի հաջողության գաղտնիքը: Իհարկե, այնպիսի լուսանկարների ստեղծման ձևով, որոնք չափազանց արտահայտիչ են, սադրիչ և զգացմունքային: Քննադատները ԼաՇապելի ոճը սահմանում են որպես «ռեպորտաժային սյուրռեալիզմ», այսինքն՝ ընդարձակ, ֆանտաստիկ, երբեմն զվարճալի պատկերներ, որոնք գրավում են հեղինակի երևակայությունները։ Նրա ստեղծագործական հիմնական սկզբունքը` ինքնատիպությունն ու ամեն ինչում սադրանքը, նրան ժողովրդականություն է բերել նորաձևության և գովազդի աշխարհում, քանի որ հեռուստադիտողները նրա ազատ, սադրիչ և միևնույն ժամանակ թեթև կերպարներից ներշնչված դրական զգացմունքներն ուղղակիորեն կապում են որոշակի ապրանքանիշերի հետ: Առնչվելով ԼաՇապելի լուսանկարչական աշխատանքների վառ կերպարներին՝ յուրաքանչյուր մարդ երազում է դառնալ նույնքան հաջողակ և երջանիկ, ինչը տաղանդավոր լուսանկարչի կոմերցիոն հաջողության գրավականն է։ Դեյվիդ ԼաՇապելի երևակայությունը թույլ է տալիս նրան ստեղծել բոլորովին եզակի լուսանկարներ, որոնք երբեմն թվում են անհարկի և չափազանց սադրիչ, գրեթե անիրական և ֆանտաստիկ: Այսպիսով, լուսանկարիչը լուսանկարչության մեջ մարմնավորում է իր ուրույն աշխարհը, որում ցանկանում են լինել բոլորը։

Դեյվիդ ԼաՇապելի լուսանկարները նրա սեփական տեսլականն են աշխարհի մասին, իրականության անզիջում և էքսցենտրիկ արտացոլում: Օրիգինալ և տպավորիչ կերպարներ ստեղծելու իր զարմանալի տաղանդի շնորհիվ նա դարձել է կուլտային կերպար գլամուրի, շոու բիզնեսի և գովազդի ժամանակակից աշխարհում: Ոչ մի նշանակալից ցուցահանդես կամ նորաձեւության հրատարակություն չի կարող անել առանց նրա վառ ու առասպելական լուսանկարների։ Դեյվիդ ԼաՇապելի աշխատանքները միշտ առանձնանում են իրենց զարմանալի, յուրահատուկ ստորագրությամբ, բայց երբեք չես կարող գուշակել, թե ինչպիսին կլինի նրա հաջորդ լուսանկարը։

Հոդվածը պատրաստելիս՝ նյութեր

Ո՞վ է աստղային լուսանկարչության աստղը: Անկրկնելի Դեյվիդ Լա ՇապելԺամանակին լուսանկարչության Ֆելինի կոչվող ԼաՇապելն աշխատում է ամենահեղինակավոր միջազգային հրատարակիչների համար և ցուցադրում է ինչպես առևտրային պատկերասրահներում, այնպես էլ աշխարհի առաջատար հանրային թանգարաններում ու ցուցասրահներում: Նա լուսանկարել է այնպիսի մարդկանց, ինչպիսիք են Մադոննան, Էմինեմը, Լուի Արմսթրոնգը, Պամելա Անդերսոնը, Ումա Թուրմանը, Էլիզաբեթ Թեյլորը, Դեյվիդ Բեքհեմը, Լեոնարդո Դի Կապրիոն, Հիլարի Քլինթոնը, Մուհամեդ Ալին, Բրիթնի Սփիրսը և շատ ուրիշներ։

Գովազդ - Philip Morris

Դեյվիդ Լաչապել համարվում է աշխարհի տասը ամենահայտնի լուսանկարիչներից մեկը։ Նրան հաճախ անվանում են «երրորդ հազարամյակի Սալվադոր Դալի»: Նրան տեսնելու համար հերթ են կանգնում հոլիվուդյան աստղերն ու քաղաքական գործիչները, թոփ մոդելներն ու շոու բիզնեսի շնաձկները։ Նա ստեղծում է ֆանտաստիկ, երբեմն անիրատեսական պատկերներ՝ չանելով ոչ մի գերբնական բան։

Չեմպիոնների նախաճաշ, 2001 թ

Այրվող դաշնամուր, 2003 (Ալիսիա Քիզ)

ԻԻտալական Vogue, վանդակավոր սենյակ

Ասում են՝ հրաշքներ է գործում։ Նա կարողանում է սովորականը վերածել արտասովորի, գռեհիկը՝ գեղեցիկի, ձանձրալիը՝ զվարճալի, իսկ հիմարը՝ օրիգինալի ու եզակի։ Նրան տեսնելու համար հերթ են կանգնում հոլիվուդյան աստղերն ու քաղաքական գործիչները, թոփ մոդելներն ու շոու բիզնեսի շնաձկները։ Նա ստեղծում է ֆանտաստիկ, երբեմն անիրատեսական պատկերներ՝ չանելով ոչ մի գերբնական բան։ Նա պարզապես նկարում է: Նրա անունը Դեյվիդ ԼաՇապել է։

Աննա Կուրնիկովա

Փչող տիկնիկ, 2000 (Lil'Kim)

ԼաՇապելը սիրում է օրիգինալ լինել, աշխատանքի այս մոտեցումը նրա այցեքարտն է, ինչի պատճառով էլ նրան այդքան գնահատում են նորաձեւության և գովազդի աշխարհում։ Դեյվիդ ԼաՇապելը հեղինակել է համաշխարհային բրենդերի գովազդային արշավներ՝ Estee Lauder, Volvo, Levi's, Camel, L'Oreal, Iceberg, MTV, Ecko, Diesel Jeans, Sirius, Ford, Sky Vodka: Նա հաճախ ստեղծում է ձայնասկավառակների շապիկներ՝ իհարկե ամենահայտնի աստղերի, այդ թվում՝ Ուիթնի Հյուսթոնի, Էլթոն Ջոնի, Մադոննայի, ինչպես նաև Մեյսի Գրեյի, Մոբիի, No Doubt-ի և շատ ուրիշների համար:

Բարի ախորժակ, 1999 (Նաոմի Քեմփբել)

Ոչ մի հեղինակավոր ցուցահանդես կամ լուսանկարչական պատկերասրահ ամբողջական չէ առանց ԼաՇապելի աշխատանքի: ԱՄՆ-ում դրանք Staley-Wise և Toni Shafrazi պատկերասրահներն են, բացի այդ, լուսանկարիչը հաղթական ցուցադրություններ է անում Ավստրիայում, Գերմանիայում, Իտալիայում և Անգլիայում։

Խոսելով Դեյվիդ Լա Շապելի մասին...

Գրառման մեջ ես չէի կարող չնշել ժամանակակից նորաձևության լուսանկարիչ Դեյվիդ ԼաՇապելին, ով ժամանակին Ամանդային հայտնագործեց նորաձևության աշխարհում՝ դարձնելով նրան իր մուսան:

Բնականաբար, նման էքսցենտրիկ լուսանկարչի մուսան պետք է լինի ոչ պակաս սադրիչ ու սկանդալային՝ ԼաՇապելը։ Ամանդայի պատմությունը հիշեցնում է Մոխրոտը, բայց միայն այն դեպքում, եթե ԼաՇապելը գրեր իր պատմությունը: 20 տարեկանում, փախչելով բռնակալ ամուսնուց, Ամանադան տեղափոխվում է Նյու Յորք, որտեղ որոշ ժամանակ ապրում էր մարմնավաճառությամբ։ Հենց Մանհեթենի կեղտոտ ակումբներից մեկում նրան գտավ «փերի կնքամայրը» Լա Շապելը։

p.s. Քանի որ իմ յուրաքանչյուր գրառում ակտիվորեն կտրվում է կայքի ադմինիստրացիայի կողմից, կամ նույնիսկ ջնջվում է առատ քանակությամբ փոփ կրծքերի և գեյերի քարոզչության համար, ես կփորձեմ հնարավորինս պարկեշտ լինել այստեղ: Ինչը շատ դժվար է։

Բայց առաջին հերթին առաջինը:

Լուսանկարիչը ծնվել է Կոնեկտիկուտում 1969 թվականին։

Մայրս աշխատում էր որպես բուժքույր, և ես նրա հետ հաճախ էի գնում ծերանոց։ Տարեցները շատ էին սիրում երեխաներին ու ուրախանում էին, երբ ես նրանց մոտ էի գալիս։ Մի շատ ծեր կին կար, ով իր երիտասարդության տարիներին հայտնի դաշնակահար էր, բայց տարիներ անց բոլորը մոռացան նրա մասին։ Նա ինձ ցույց տվեց իր երիտասարդության լուսանկարները, նա այնքան գեղեցիկ էր: Դուք կարող եք հիանալի կյանքով ապրել, երբ երիտասարդ եք և գեղեցիկ և շատ զվարճացեք: Բայց 60 տարի հետո ո՞վ գիտի, թե որտեղ ենք մենք լինելու: Միգուցե մեզ մոռանան ու դուրս գրեն։

Մինչ Նյու Յորք տեղափոխվելը նա սովորել է Հյուսիսային Կարոլինայի Գեղարվեստի դպրոցում։ Նյու Յորք տեղափոխվելուց հետո Դեյվիդը ընդունվեց ինչպես Արվեստի ուսանողական լիգա, այնպես էլ Վիզուալ արվեստի դպրոց:

Ազատ ժամանակն անցկացնում էր գիշերային ակումբներում և նորաձեւության երեկույթներին, որտեղ որոշ ժամանակ անց նրան նկատել էր Էնդի Ուորհոլը։ Հենց նա է տվել Դեյվիդին աշխատանքը. Լա Շապելի առաջին պրոֆեսիոնալ լուսանկարները հայտնվել են Interview ամսագրում, որի գլխավոր խմբագիրն էր Էնդի Ուորհոլը։ Մինչ Interview-ում աշխատելը, Դավիթը կես դրույքով, իր իսկ խոսքերով, մարմնավաճառ էր աշխատում։

Ես չեմ ամաչում այն ​​փաստից, որ երիտասարդ տարիներին զբաղվել եմ մարմնավաճառությամբ. Ինձ իսկապես անհրաժեշտ էր արագ գումար աշխատելու միջոց: Կարծում եմ, որ դա ծես է շատ գեյ տղաների համար: Բայց ես չէի ցանկանա, որ երեխաները կարդան այն և մտածեն, որ դա հիանալի է, քանի որ դա այն է, ինչ ես արել եմ:

Սկսելով աշխատել Էնդիի հետ՝ Դեյվիդը դարձավ նորաձևության ասպարեզ և շուտով սկսեց հրավիրվել նկարահանվելու այլ ամսագրերի համար։ Նրա հիմնական առանձնահատկությունը քիթչն ու գլամուրն է։ Բայց ի տարբերություն Թերի Ռիչարդսոնի, Դեյվիդի համար դա շքեղություն և փող է: ԼաՇապելն իր ստեղծագործություններում ստեղծում է ազատությամբ լցված պատկերներ, թեթևակի տարօրինակ, երբեմն զվարճալի, բայց միշտ վեհ ու անկրկնելի։

LaChapelle-ի ամենատպավորիչ և նշանակալից լուսանկարների հավաքածուները հայտնվում են անցյալ դարի վերջին։ 1999թ.-ին մաեստրոն աշխարհին նվիրում է գունավոր լուսանկարների ամենաշքեղ հավաքածուներից մեկը, որը կոչվում է Hotel LaChapelle. այն միահյուսում է աստղերի աշխարհի ողջ փայլը, շքեղությունն ու շքեղությունը: Հավաքածուն լուսանկարչի ավելի վաղ աշխատանքի շարունակությունն է՝ LaChapelle Land (1996 թ.):

ԼաՇապելը հայտնի է ոչ միայն որպես լուսանկարիչ, այլեւ բազմաթիվ տեսանյութերի հեղինակ։ Ահա թե ինչու Ջենիֆեր Լոպեսը, Քրիստինա Ագիլերան և Էմի Ուայնհաուսը համալրվեցին նրա «աստղային հերոսների» ցուցակում։ Նրա «Natural Blues» տեսահոլովակը Moby խմբի համար, որտեղ Քրիստինա Ռիչին հանդես էր գալիս որպես հրեշտակ, դարձավ երաժշտական ​​ինդուստրիայի ամենավառ տեսահոլովակներից մեկը 2000 թվականին և արժանացավ MTV Europe Music Awards-ին որպես «Տարվա լավագույն տեսահոլովակ»։ Չնայած սա դրա միայն 3-րդ տեսահոլովակն էր։ Նրա հայտնի ռեժիսորական գործերից են այնպիսի տեսահոլովակներ, ինչպիսիք են «Կեղտոտ»՝ Քրիստինա Ագիլերայի, «Ես քեզ հետ եմ»՝ Ավրիլ Լավինի, «It's my life» հեղինակը՝ «No Doubt», «Արցունքները չորանում են ինքնուրույն» հեղինակ՝ Էմի Ուայնհաուսի և լավագույնը, իմ կարծիքով, տեսահոլովակը՝ հեղինակի կողմից: Բրիթնի Սփիրս ամեն անգամ.

Անցյալ տարի դատավարություն եղավ. Դեյվիդը դատի տվեց Ռիհաննային, քանի որ դու արտահոսեցիր քո տեսահոլովակի գաղափարը Դեյվիդի ֆոտոսեսիաներից մեկից: Դատարանը Ռիհաննային պարտավորեցրել է տուգանք վճարել ու դա այլեւս չանել։

Վերջերս Դավիթն այնքան հաճախ չէր նկարահանվում, որքան 2000-ականների սկզբին։ Նրա վերջին հայտնի աշխատանքը Քարդաշյանների Սուրբ Ծննդյան բացիկն էր: Ահա թե ինչի մասին է Դավիթը: Լուսանկարել հարուստներին ու կասկածելիորեն հայտնիներին՝ հագցնելով կիչ, որպեսզի նրանց շքեղությունը դառնա ծիծաղելի ու ծիծաղելի։ Ժամանակին նա աշխատել է Օլգա Ռոդիոնովայի հետ։ Չեմ պատկերացնում, թե որքան պետք է վճարեր նրան։