Τι κάμερα χρησιμοποιεί ο David Lachapelle; Σουρεαλιστική φωτογραφία από τον David LaChapelle

Τα αντιπυρετικά για παιδιά συνταγογραφούνται από παιδίατρο. Υπάρχουν όμως καταστάσεις έκτακτης ανάγκης με πυρετό όταν πρέπει να χορηγηθεί αμέσως φάρμακο στο παιδί. Τότε οι γονείς αναλαμβάνουν την ευθύνη και κάνουν χρήση αντιπυρετικών. Τι επιτρέπεται να δίνεται στα βρέφη; Πώς μπορείτε να μειώσετε τη θερμοκρασία σε μεγαλύτερα παιδιά; Ποια φάρμακα είναι τα ασφαλέστερα;

Η αμερικανίδα ιδιοφυΐα, ένας από τους δέκα πιο ακριβοπληρωμένους φωτογράφους στον κόσμο, εδώ και καιρό δεν αναζητά μοντέλα για τη δουλειά του. Τον αποκαλούν σύγχρονο Σαλβαδόρ Νταλί για το ειρωνικό του στυλ και μια εντελώς νέα οπτική της πραγματικότητας.

Μια γνωριμία που άνοιξε τις πόρτες στο show business

Ο David LaChapelle, συγγραφέας σκανδαλωδών και προκλητικών φωτογραφιών, γεννήθηκε το 1963 στις ΗΠΑ. Έχοντας από παιδί παθιασμένος με την τέχνη, ως έφηβος συνέχισε τις σπουδές του σε στούντιο και σχολεία που ανέπτυξαν την καλλιτεχνική του σκέψη.

Κανείς δεν ξέρει πώς θα εξελισσόταν η καριέρα ενός ταλαντούχου νεαρού στο μέλλον, αλλά η γνωριμία με έναν καταπληκτικό καλλιτέχνη και δημιουργό της ποπ αρτ, που πρόσφερε στο νεαρό ταλέντο να δουλέψει στο περιοδικό του, αλλάζει τον συνήθη τρόπο ζωής του. Φυσικά, όλες οι πόρτες στον κόσμο της μποέμ τέχνης ήταν ανοιχτές για τον LaChapelle, ο οποίος έλαβε την ευλογία ενός τόσο εμβληματικού προσώπου.

Ένας εκκεντρικός, αλλά ασυνήθιστα ικανός Ντέιβιντ, με τον καιρό αποκτά τη φήμη μιας μοναδικής ιδιοφυΐας και πολλοί αστέρες του θεάματος θεωρούν τιμή να τους προσφέρουν να συνεργαστούν μαζί του.

Ειρωνεία και έλλειψη σεβασμού

Ένας επαγγελματίας φωτογράφος, που τόσο εύκολα μπήκε στον λαμπερό κόσμο γεμάτο λάμψη και κακία, δεν απογοητεύει κανένα διάσημο πρόσωπο των μέσων ενημέρωσης. Δεν τρέφει καμία ευλάβεια για τις διασημότητες, καθώς τις βλέπει μόνο ως θέματα για τη φωτογραφία του.

Δουλεύοντας στο στυλ του σουρεαλισμού, ο LaChapelle ειρωνεύεται και δημιουργεί μια εκκεντρική πραγματικότητα με κύριο χαρακτηριστικό της - την απίστευτη εκφραστικότητα και τον εκρηκτικό κορεσμό των χρωμάτων. Μια φωτεινή παλέτα χρωμάτων προκαλεί πάντα μια πραγματική καταιγίδα συναισθημάτων, κάτι που πετυχαίνει ο David LaChapelle.

Ασυνήθιστο στυλ εργασίας

Το στυλ του είναι αρκετά αναγνωρίσιμο: εκτός από την χρωματική έκφραση, χρησιμοποιεί ειδικές τεχνικές που μας επιτρέπουν να θεωρούμε όλα τα θέματα της φωτογραφίας ως άψυχες, αλλά απόλυτα όμορφες κούκλες.

Οι εικόνες παιχνιδιών των πιο διάσημων αστέρων της ποπ κουλτούρας συχνά δεν είναι απλώς ερωτικές, αλλά φαίνονται σχεδόν στα όρια, σοκάροντας τον μέσο άνθρωπο, που δεν έχει ακόμα τη δύναμη να απομακρυνθεί από την υπερβολική παραγωγή - μια μικρή ταινία στο κάδρο. Δεν είναι τυχαίο που αυτός ο περιζήτητος δάσκαλος με εκπληκτική αισθητική γεύση αποκαλείται επάξια «ο Φελίνι του κόσμου της φωτογραφίας».

Οι φαντασιώσεις γίνονται πραγματικότητα

Ένας εμπορικά επιτυχημένος επαγγελματίας φωτογράφος μετατρέπει τις πιο πρωτότυπες και προκλητικές φαντασιώσεις σε πραγματικότητα. Ο David δεν διστάζει να δουλέψει με εικόνες θρησκευτικών θεμάτων που φαίνονται προκλητικές στον θεατή. Απαντώντας σε συχνές καταγγελίες για κοροϊδία και γελοιοποίηση των πιο ιερών, απαντά ότι αυτό είναι το όραμά του για τη ζωή.

Μια πρωτότυπη άποψη του κόσμου είναι η τηλεκάρτα του φωτογράφου, ο οποίος καλείται να γυρίσει διαφημιστικές καμπάνιες για τις πιο δημοφιλείς μάρκες και λαμπερά εξώφυλλα CD παγκοσμίου φήμης σταρ.

Πρωτότυπες εικόνες

Κινηματογραφεί σκηνές που απέχουν πολύ από την πραγματικότητα χρησιμοποιώντας μια κανονική ψηφιακή κάμερα. «Η ποιότητα του φακού δεν έχει καμία σχέση με την αισθητική αξία της λήψης», λέει ο David LaChapelle, του οποίου η δουλειά είναι γοητευτική και ασυνήθιστη. Οι παράξενες εικόνες του είναι ασυνήθιστες και δύσκολα κατανοητές από έναν απροετοίμαστο θεατή.

Ένας τρελός κόσμος που εκφράζεται μέσα από έναν φωτογραφικό φακό

Ο Ντέιβιντ πιστεύει ότι ζει σε μια εποχή τρελή εποχή και το τονίζει αυτό με κάθε δυνατό τρόπο. Εκλεκτικισμός στυλ, επιτηδειότητα, γκροτέσκο, πρόκληση και πρόκληση προς την κοινωνία, έλλειψη αμηχανίας μπροστά σε θέματα που δεν συνηθίζεται να μιλάμε δυνατά - αυτό είναι το κύριο στυλ του φωτογράφου, που δεν προσπαθεί να διακρίνει τη μυθοπλασία από το πραγματικό ζωή, γυρίζει τον κόσμο γύρω του ανάποδα.

Για να είμαι ειλικρινής, δεν είναι ικανοποιημένος κάθε σταρ που ονειρεύεται να συνεργαστεί με μια τέτοια συνεργασία. Δεν έχουν όλοι την απαραίτητη αυτοειρωνεία για να γελάσουν με την εικόνα τους και να την αγαπήσουν.

Ένας νέος κύκλος δημιουργικότητας

Αλλά ο LaChapelle δεν πρέπει να θεωρείται μόνο ένας ολοκληρωμένος εννοιολογικός φωτογράφος· αργότερα δοκίμασε τον εαυτό του ως σκηνοθέτης διαφημίσεων και ως δημιουργός εκφραστικών έργων βίντεο για δημοφιλείς ερμηνευτές. Πριν από 11 χρόνια, έλαβε ακόμη και ένα βραβείο για μια ταινία ντοκιμαντέρ για την εμφάνιση ενός νέου σκληρού στυλ χορού - krump.

Απομόνωση

Το 2006 πήρε μια απροσδόκητη απόφαση να εγκαταλείψει το show business. Έχοντας εγκατασταθεί στο νησί της Χαβάης, ο David LaChapelle ασχολείται μόνο με τις καλές τέχνες, εστιάζοντας στην καλλιτεχνική φωτογραφία. Ζώντας μια πολύ απομονωμένη ζωή, δίνει σπάνια συνεντεύξεις, αλλά οι εκθέσεις του πραγματοποιούνται τακτικά σε όλο τον κόσμο.

Η ειρωνεία των καταναλωτικών αξιών

Εν κατακλείδι, θα ήθελα να πω ότι ο David LaChapelle, ο οποίος θεωρείται τροβαδούρος της πολυτελούς ζωής και της ευχαρίστησης, με τα εκκεντρικά έργα του αμφισβήτησε τις καταναλωτικές αξίες που τρυπώνουν στο μυαλό του μέσου ανθρώπου την ιδέα ότι η ευτυχία έρχεται στο σπίτι με κάθε νέα αγορά. Δείχνοντας ειλικρινά το κάτω μέρος της σύγχρονης τρέλας, το έκανε καλύτερα από οποιοδήποτε ιστορικό χρονικό.

Είπε τα πάντα στο περιοδικό i-D

Ο David LaChapelle είναι μια από τις μεγαλύτερες και πιο σημαντικές φιγούρες στη σύγχρονη φωτογραφία. Συχνά επικρίθηκε ότι ήταν υπερβολικά εμπορικός και προσβλητικά γκροτέσκος στη δουλειά του, αλλά αυτό δεν εμπόδισε ποτέ τον LaChapelle από το να είναι αδικαιολόγητα cool.

Η πρώτη δουλειά υψηλού προφίλ του Ντέιβιντ ήταν τα γυρίσματα με τον Άντι Γουόρχολ για το περιοδικό Interview τη δεκαετία του 1980. Μετά από αυτό, όλοι άρχισαν να μιλούν για τη Lachapelle. Είναι δύσκολο να ονομάσεις μια διασημότητα που δεν έχει φωτογραφίσει. Ο φωτογράφος απαθανατίζει αξέχαστα, ζωντανά πορτρέτα των David Bowie, Christina Aguilera, Pamela Anderson, Courtney Love, Whitney Houston, Eminem, Naomi Campbell, Elton John, Angelina Jolie, Moby και πολλών πολλών άλλων.

Φέτος, για πρώτη φορά, σχεδόν 100 έργα του David LaChapelle θα εκτεθούν σε έναν χώρο - στην Αυστραλιανή Φωτογραφική Μπιενάλε στην Ballarat Gallery. Η έκθεση θα περιλαμβάνει έργα από την 30 και πλέον χρόνια καριέρα του φωτογράφου. Ο Ντέιβιντ πέταξε από το σπίτι του στη Χαβάη για να κατανοήσει καλύτερα την Αυστραλία και το πλαίσιό της. Τώρα ο LaChapelle περνά τον περισσότερο χρόνο του στη φάρμα του στο νησί Maui.

Το περιοδικό i-D μίλησε με τον φωτογράφο και ανακάλυψε πώς ζει τώρα και τι σκέφτεται, και εμείς επιλέξαμε το πιο ενδιαφέρον από αυτό.

"Ως παιδί, πάντα πίστευα ότι θα γινόμουν αγρότης αν δεν τα καταφέρνει ένας φωτογράφος. Στα νιάτα μου, περνούσα πολύ χρόνο στα δάση πίσω από το σπίτι των γονιών μου. Νομίζω ότι είναι το ίδιο με τη Χαβάη, είναι ένα υπέροχο μέρος για να αποσυρθείς και να σκεφτείς τα πάντα στη σιωπή», λέει ο David.

Τον τελευταίο καιρό, ο LaChapelle επιλέγει προσεκτικά τα γυρίσματά του:

"Τα πορτρέτα που έχω τραβήξει τα τελευταία δύο χρόνια προέκυψαν μέσω μιας ειδικής σύνδεσης με τα θέματά μου. Μιλώντας για τη Miley Cyrus, αισθάνομαι συνδεδεμένος με τη μουσική της, μου αρέσει πολύ The Backyard Sessions. Η φωτογράφιση της Πάρις Τζάκσον ήταν επίσης κάτι ξεχωριστό γιατί είχα φωτογραφίσει τον πατέρα της στο παρελθόν».

Miley Cyrus

Πάρις Τζάκσον

Ο LaChapelle έχει γενικά μια ιδιαίτερη σχέση με τον κόσμο γύρω του. Τώρα ζει σαν ερημίτης και προσπαθεί να περάσει ελάχιστο χρόνο στο Διαδίκτυο.

"Δεν χρησιμοποιώ κοινωνικά δίκτυα. Δεν θέλω οι φωτογραφίες μου να προβάλλονται στις οθόνες των τηλεφώνων. Η κύρια πρόκληση για όποιον κάνει τέχνη είναι να μάθει να κάνει πίσω. Η ειρήνη και η ησυχία είναι πολύ σημαντικές για μένα, αυτό είναι το Ο μόνος τρόπος με τον οποίο μπορώ να συγκεντρωθώ στις φωτογραφίες μου. Δεν είναι τόσο εύκολο να το κάνουμε όταν σχεδόν όλη μας η ζωή είναι συνδεδεμένη με τηλέφωνα και άλλες συσκευές», λέει ο David.

Αυτοπροσωπογραφία στο σπίτι, 2013

Την άνοιξη του 2017, ο David LaChapelle εξέθεσε μερικά έργα στη Βενετία. Ο ίδιος ο φωτογράφος λέει ότι η Ιταλία είναι πολύ σημαντική για εκείνον. Οι εικόνες και οι ιδέες της Αναγέννησης επηρέασαν πολύ το έργο του.

"Η Ιταλία με εμπνέει πολύ, έχω επηρεαστεί σε μεγάλο βαθμό από τους δασκάλους της Αναγέννησης. Το να βλέπω τη δουλειά τους σε ευρωπαϊκά μουσεία είναι μια καταπληκτική εμπειρία. Πέρασα πολύ χρόνο διαβάζοντας τις ειδήσεις για να παρακολουθώ τι συνέβαινε στον κόσμο και τα μέρη Επισκεπτόμουν." Και για να διατηρήσω την εσωτερική ισορροπία, διάβαζα κλασικά και βιογραφίες - λογοτεχνία που πραγματικά αγαπώ", μοιράζεται ο φωτογράφος.

Αυτό το φθινόπωρο, ο εκδοτικός οίκος Taschen θα κυκλοφορήσει δύο βιβλία με τα έργα του LaChapelle - Lost and Found και Good News. Αυτές θα είναι ανθολογίες με αδημοσίευτες στο παρελθόν φωτογραφίες του φωτογράφου. Ο David LaChapelle τα απολαμβάνει όχι λιγότερο από την έκθεση στην Αυστραλία και συνεχίζει να ζει με ειρήνη και ησυχία στο παραδεισένιο νησί της Χαβάης.

Ο David LaChapelle είναι ο πιο προκλητικός και δημιουργικός φωτογράφος της εποχής μας, μια θρυλική φιγούρα στον κόσμο της γκλαμουριάς, της διαφήμισης και της βιομηχανίας της μόδας. Του αρέσει να σπάει τα καθιερωμένα στερεότυπα στη φωτογραφία, δημιουργώντας μοναδικές και πρωτότυπες εικόνες που πάντα προκαλούν θύελλα συναισθημάτων και έντονες εντυπώσεις. Αστέρια του Χόλιγουντ, μοντέλα και πολιτικοί κάνουν ουρά για να τον ακολουθήσουν για φωτογραφήσεις και οι εκπληκτικές φωτογραφίες του κοσμούν τις σελίδες των πιο μοδάνων περιοδικών. Το δικό του στυλ είναι η δημιουργία σουρεαλιστικών, ενίοτε εντελώς εξωπραγματικών φωτογραφιών που τραβούν την προσοχή του θεατή. Το έργο του David LaChapelle συγκρίνεται συχνά με τους πίνακες του Salvador Dali, χάρη στο απίστευτο ταλέντο του να μετατρέπει το συνηθισμένο σε ένα μοναδικό, φανταστικό παραμύθι.

Ο Αμερικανός φωτογράφος και σκηνοθέτης βίντεο David LaChapelle γεννήθηκε στην επαρχία Κονέκτικατ το 1969. Χάρη στο αγαπημένο χόμπι της μητέρας του, τη φωτογραφία, έμαθε από μικρός να κοιτάζει τον κόσμο γύρω του μέσα από τον φακό μιας κάμερας. Ήδη από την παιδική του ηλικία, ο David συνειδητοποίησε ότι ήθελε να γίνει φωτογράφος. Έτσι αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών της Βόρειας Καρολίνας και στη συνέχεια μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Εκεί, ο David LaChapelle μπήκε τόσο στο League of Art Students όσο και στο School of Visual Arts. Έτσι, η φωτογραφία και η τέχνη έγιναν αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής του. Η αρχή μιας πραγματικής δημιουργικής καριέρας και σημείο καμπής στη μοίρα του David LaChapelle ήταν η γνωριμία του με τον θρυλικό Αμερικανό ποπ σταρ Andy Warhol ενώ εργαζόταν ως σερβιτόρος στο διάσημο κλαμπ "54". Ήταν από αυτόν που ο νεαρός, ταλαντούχος φωτογράφος έλαβε την πρώτη του παραγγελία - γυρίσματα για το περιοδικό Interview. Ακολούθησαν παραγγελίες από αξιόπιστες εκδόσεις όπως Vogue, Playboy, GQ, Arena, Rolling Stone και Vanity Fair. Την ίδια περίοδο, έλαβε χώρα η γέννηση του εκπληκτικού στυλ του LaChapelle, με πρωτότυπα έργα στα όρια της φωτογραφίας και του σουρεαλισμού.

Χάρη στις μοναδικές, σουρεαλιστικές φωτογραφίες του, που προκαλούν ποικίλα συναισθήματα στους θεατές, ο David LaChapelle κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα στον κόσμο της show business, της μόδας και της διαφήμισης. Άρχισε να αναπτύσσει διαφημιστικές καμπάνιες για παγκοσμίου φήμης μάρκες όπως η Estee Lauder, η Volvo, η Levi's, η Camel, η L'Oreal, η Iceberg, η MTV, η Ecko, η Diesel Jeans, η Sirius, η Ford και η Sky Vodka. Στις φωτογραφίσεις του συμμετέχουν παγκοσμίου φήμης αστέρια: Christina Aguilera, Uma Thurman, Naomi Campbell, Jennifer Lopez, Pamela Anderson, Leonardo DiCaprio και Britney Spears. Δημιουργεί επίσης διασκευές για διάσημους μουσικούς και τραγουδιστές - Moby, No Doubt, Elton John, Madonna, Whitney Houston και πολλούς άλλους. Επιπλέον, ο David LaChapelle έχει κερδίσει δημοτικότητα ως δημιουργικός σκηνοθέτης και σκηνοθέτης μουσικών βίντεο. Συγκεκριμένα, το βίντεο κλιπ "Natural Blues" που δημιουργήθηκε από τον ίδιο το 2000 για το συγκρότημα Moby με τη συμμετοχή της Christina Ricci έλαβε τα διάσημα βραβεία MTV Europe Music Awards ως "Καλύτερο βίντεο της χρονιάς".

Ανάμεσα στα πιο διάσημα και σημαντικά φωτογραφικά έργα του LaChapelle είναι μια συλλογή πολυτελών χρωμάτων φωτογραφίες με τίτλο Hotel LaChapelle, που μιλούν για την κομψότητα και την υπερβολή της σύγχρονης show business. Ο David LaChapelle δημιούργησε επίσης μια ειδική σειρά φωτογραφιών στο πλαίσιο του έργου «Declare Yourself» προκειμένου να τραβήξει την προσοχή των νέων στις προεδρικές εκλογές του 2008 στην Αμερική. Η δουλειά του αυτή τη στιγμή εκτίθεται στις περίφημες γκαλερί Staley-Wise και Toni Shafrazi στις Ηνωμένες Πολιτείες, καθώς και στη Γερμανία, την Αυστρία, τη Γαλλία, την Αγγλία και την Ιταλία.

Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας του David LaChapelle; Φυσικά, με τον τρόπο δημιουργίας φωτογραφιών που είναι άκρως εκφραστικές, προκλητικές και συναισθηματικές. Οι κριτικοί ορίζουν το στυλ του LaChapelle ως «ρεπορτάζ σουρεαλισμό», δηλαδή εκτενείς, φανταστικές, μερικές φορές αστείες εικόνες που αποτυπώνουν τις φαντασιώσεις του συγγραφέα. Η κύρια δημιουργική του αρχή - η πρωτοτυπία και η πρόκληση σε όλα - του έχει κερδίσει δημοτικότητα στον κόσμο της μόδας και της διαφήμισης, επειδή οι θεατές συνδέουν άμεσα τα θετικά συναισθήματα που εμπνέονται από τις ελεύθερες, προκλητικές και ταυτόχρονα ανάλαφρες εικόνες του με ορισμένες μάρκες. Σχετιζόμενος με τους φωτεινούς χαρακτήρες των φωτογραφικών έργων του LaChapelle, κάθε άνθρωπος ονειρεύεται να γίνει τόσο επιτυχημένος και ευτυχισμένος, κάτι που είναι το κλειδί για την εμπορική επιτυχία ενός ταλαντούχου φωτογράφου. Η φαντασία του David LaChapelle του επιτρέπει να δημιουργεί εντελώς μοναδικές φωτογραφίες που μερικές φορές φαίνονται προκλητικές και υπερβολικά προκλητικές, σχεδόν εξωπραγματικές και φανταστικές. Έτσι, ο φωτογράφος ενσαρκώνει στη φωτογραφία τον δικό του μοναδικό κόσμο, στον οποίο όλοι θέλουν να βρίσκονται.

Οι φωτογραφίες του David LaChapelle είναι το δικό του όραμα για τον κόσμο, μια ασυμβίβαστη και εκκεντρική αντανάκλαση της πραγματικότητας. Χάρη στο εκπληκτικό του ταλέντο στη δημιουργία πρωτότυπων και εντυπωσιακών εικόνων, έχει γίνει μια καλτ φιγούρα στον σύγχρονο κόσμο της λάμψης, του θεάματος και της διαφήμισης. Καμία σημαντική έκθεση ή δημοσίευση μόδας δεν μπορεί να κάνει χωρίς τις φωτεινές και υπέροχες φωτογραφίες του. Τα έργα του David LaChapelle διακρίνονται πάντα για την εκπληκτική, μοναδική υπογραφή τους, αλλά ποτέ δεν μπορείς να προβλέψεις ποια θα είναι η επόμενη φωτογραφία του.

Κατά την προετοιμασία του άρθρου, υλικά από

Ποιος είναι ο πρωταγωνιστής στη φωτογραφία των αστεριών; Αμίμητος David LaChapelleΚάποτε ονομαζόταν ο Φελίνι της φωτογραφίας, ο LaChapelle εργάζεται για τους πιο αναγνωρισμένους διεθνείς εκδότες και εκθέτει τόσο σε εμπορικές γκαλερί όσο και σε κορυφαία δημόσια μουσεία και εκθεσιακούς χώρους σε όλο τον κόσμο. Φωτογράφισε ανθρώπους όπως η Madonna, ο Eminem, ο Louis Armstrong, η Pamela Anderson, η Uma Thurman, η Elizabeth Taylor, ο David Beckham, ο Leonardo DiCaprio, η Hillary Clinton, ο Muhammad Ali, η Britney Spears και πολλοί άλλοι.

Διαφήμιση - Philip Morris

David Lachapelle θεωρείται ένας από τους δέκα πιο διάσημους φωτογράφους στον κόσμο. Συχνά αποκαλείται «Σαλβαδόρ Νταλί της τρίτης χιλιετίας»! Αστέρες και πολιτικοί του Χόλιγουντ, κορυφαία μοντέλα και καρχαρίες του show business κάνουν ουρές για να τον δουν. Δημιουργεί φανταστικές, μερικές φορές μη ρεαλιστικές εικόνες, χωρίς να κάνει κάτι υπερφυσικό.

Breakfast of Champions, 2001

Burning Piano, 2003 (Alicia Keys)

ΕγώItalian Vogue, Καρό Δωμάτιο

Λένε ότι κάνει θαύματα. Είναι σε θέση να μετατρέψει το συνηθισμένο σε εξαιρετικό, το χυδαίο σε όμορφο, το βαρετό σε αστείο και το ανόητο σε πρωτότυπο και μοναδικό. Αστέρες και πολιτικοί του Χόλιγουντ, κορυφαία μοντέλα και καρχαρίες του show business κάνουν ουρές για να τον δουν. Δημιουργεί φανταστικές, μερικές φορές μη ρεαλιστικές εικόνες, χωρίς να κάνει κάτι υπερφυσικό. Απλώς βγάζει φωτογραφίες. Το όνομά του είναι David LaChapelle.

Άννα Κουρνίκοβα

Blow-up Doll, 2000 (Lil'Kim)


Ο David LaChapelle γεννήθηκε στο Κονέκτικατ το 1969. Πριν μετακομίσει στη Νέα Υόρκη, σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βόρειας Καρολίνας. Φτάνοντας σε αυτή την πόλη, ο Ντέιβιντ μπήκε τόσο στο Arts Student League όσο και στο School of Visual Arts. Η πρώτη του δουλειά δόθηκε από τον θρυλικό Andy Warhol: ήταν ένα γύρισμα για το περιοδικό Interview. Σήμερα ο LaChapelle είναι ένας από τους πιο διάσημους και ταλαντούχους φωτογράφους στον πλανήτη. Η Αμερικανική Φωτογραφική Ένωση τον ανακήρυξε έναν από τους δέκα πιο σημαντικούς ανθρώπους στη φωτογραφία και ο αριθμός των βραβείων του συνεχίζει να αυξάνεται κάθε χρόνο.
Διαφήμιση - Motorola

Στα έργα του, ο LaChapelle δημιουργεί εικόνες γεμάτες ελευθερία, ελαφρώς παράξενες, μερικές φορές αστείες, αλλά πάντα μεγαλειώδεις και μοναδικές. Η συνεργασία μαζί του είναι μεγάλη τιμή και πραγματική επιτυχία: οι φωτογραφίες του μπορείτε να δείτε στις σελίδες των Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone, i-D, Vibe, Interview, The Face, British GQ και δεκάδες άλλες εκδόσεις μόδας.

Διαφήμιση - Skyy Vodka

Ο LaChapelle λατρεύει να είναι πρωτότυπος· αυτή η προσέγγιση στη δουλειά είναι η τηλεκάρτα του, γι' αυτό τον εκτιμούν τόσο πολύ στον κόσμο της μόδας και της διαφήμισης. Ο David LaChapelle έχει συντάξει διαφημιστικές καμπάνιες για παγκόσμιες μάρκες - Estee Lauder, Volvo, Levi's, Camel, L'Oreal, Iceberg, MTV, Ecko, Diesel Jeans, Sirius, Ford, Sky Vodka. Δημιουργεί συχνά διασκευές για CD - φυσικά, για τους πιο διάσημους σταρ, όπως η Whitney Houston, ο Elton John, η Madonna, καθώς και οι Macy Gray, Moby, No Doubt και πολλοί άλλοι.

Bon Appetite, 1999 (Naomi Campbell)

Houston, We Have a Problem, 1999 (Naomi Campbell)

Οι πιο εντυπωσιακές και σημαντικές συλλογές φωτογραφιών του LaChapelle εμφανίζονται στα τέλη του περασμένου αιώνα. Το 1999, ο μαέστρος χαρίζει στον κόσμο μια από τις πιο πολυτελείς συλλογές έγχρωμων φωτογραφιών που ονομάζεται Hotel LaChapelle: συνδυάζει όλη τη στιλπνότητα, το κομψό και την υπερβολή του κόσμου των αστέρων. Χάρη σε αυτά τα έργα, που λειτουργούν σαν θεραπευτικό βάλσαμο, ο θεατής υπερεκτιμά τη γύρω πραγματικότητα. Η συλλογή αποτελεί συνέχεια της προηγούμενης δουλειάς του φωτογράφου - LaChapelle Land (1996). Στη συνέχεια, οι πιο λαμπερές προσωπικότητες της εποχής εμφανίστηκαν μπροστά στην κάμερα του LaChapelle από μια μάλλον εξωφρενική προοπτική: Madonna, Leonardo DeCaprio, Pamela Anderson, Uma Thurman, Marilyn Manson, Alexander McQueen ( Alexander McQueen), Mark Wahlberg, Drew Barrymore, Elton John.. .

Rolling Stone (Τζον Μάγιερ)

Gisele (Ημερολόγιο μιας νοικοκυράς)

Καμία έκθεση κύρους ή γκαλερί φωτογραφιών δεν είναι ολοκληρωμένη χωρίς το έργο του LaChapelle. Στις ΗΠΑ πρόκειται για τις γκαλερί Staley-Wise και Toni Shafrazi· επιπλέον, ο φωτογράφος εκθέτει θριαμβευτικά στην Αυστρία, τη Γερμανία, την Ιταλία και την Αγγλία.

Ο LaChapelle είναι γνωστός όχι μόνο ως φωτογράφος, αλλά και ως συγγραφέας πολλών βίντεο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η Jennifer Lopez, η Britney Spears, η Avril Lavigne και η Christina Aguilera προστέθηκαν στη λίστα των «σταρ ηρώων» του. Το βίντεό του "Natural Blues" για το συγκρότημα Moby, το οποίο παρουσίαζε την Christina Ricci ως άγγελο, έγινε ένα από τα πιο συναρπαστικά βίντεο στη μουσική βιομηχανία το 2000 και τιμήθηκε με τα MTV Europe Music Awards ως "Καλύτερο βίντεο της χρονιάς"
Christina's Dressing Room, 2003 (Christina Aguilera)

Και αυτό ήταν μόνο το τρίτο βίντεο κλιπ του LaChapelle! Ο φωτογράφος έλαβε παρόμοια βραβεία για αυτό το βίντεο από τα MTV Video Awards και VH-1/Vogue Fashion Awards. Και αυτή τη στιγμή, ο David LaChapelle δοκιμάζει τον εαυτό του σε έναν άλλο ρόλο - showmaker. Έγινε ο συγγραφέας του concept και του σχεδιασμού της μαγευτικής παράστασης «The Red Piano» για τον Elton John» στο Λας Βέγκας.

Διαφήμιση - Δηλώστε τον εαυτό σας

Ίσως το έργο του LaChapelle να φαίνεται μακριά από την πραγματικότητα στον μέσο άνθρωπο. Ωστόσο, όσο πιο βαθιά βουτάς στο έργο του, τόσο πιο έντονα νιώθεις ότι η νέα πραγματικότητα που δημιούργησε ο LaChapelle δεν είναι μια μυθοπλασία, αλλά ένας πολύπλευρος κόσμος ενός ταλαντούχου ανθρώπου με μοναδικό όραμα...

Διαφήμιση - Kahlua Black English

10 Δεκεμβρίου 2013, 03:15

Μιλώντας για τον David LaChapelle...

Σε μια ανάρτηση για το δεν θα μπορούσα να μην αναφέρω τον σύγχρονο φωτογράφο μόδας David LaChapelle, ο οποίος κάποτε ανακάλυψε την Amanda στον κόσμο της μόδας, κάνοντας την μούσα του.

Φυσικά, η μούσα ενός τέτοιου εκκεντρικού φωτογράφου δεν πρέπει να είναι λιγότερο προκλητική και σκανδαλώδης - LaChapelle. Η ιστορία της Amanda θυμίζει τη Σταχτοπούτα, αλλά μόνο αν η LaChapelle είχε γράψει την ιστορία της. Σε ηλικία 20 ετών, έχοντας δραπετεύσει από τον τύραννο σύζυγό της, η Amanada μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου για κάποιο διάστημα έβγαζε τα προς το ζην ως πόρνη. Ήταν σε ένα από τα βρώμικα κλαμπ του Μανχάταν που τη βρήκε η «νεράιδα νονά» LaChapelle.

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Δεδομένου ότι κάθε ανάρτησή μου κόβεται ενεργά από τη διοίκηση του ιστότοπου, ή ακόμη και διαγράφεται για άφθονη ποπ στήθος και gay προπαγάνδα, θα προσπαθήσω να είμαι όσο πιο αξιοπρεπής γίνεται εδώ. Που είναι πολύ δύσκολο.

Πρώτα όμως πρώτα.

Ο φωτογράφος γεννήθηκε στο Κονέκτικατ το 1969.

Η μητέρα μου εργαζόταν ως νοσοκόμα και συχνά πήγαινα μαζί της στο γηροκομείο. Οι παλιοί αγαπούσαν πολύ τα παιδιά και χάρηκαν όταν ήρθα κοντά τους. Υπήρχε μια πολύ ηλικιωμένη γυναίκα που στα νιάτα της ήταν διάσημη πιανίστα, αλλά όσο περνούσαν τα χρόνια όλοι την ξέχασαν. Μου έδειξε φωτογραφίες της νιότης της, ήταν τόσο όμορφη! Μπορείτε να ζήσετε μια υπέροχη ζωή όταν είστε νέοι και όμορφοι και να διασκεδάζετε πολύ. Αλλά σε 60 χρόνια, ποιος διάολος ξέρει πού θα είμαστε; Ίσως ξεχαστούν και ξεγραφτούν.

Πριν μετακομίσει στη Νέα Υόρκη, σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βόρειας Καρολίνας. Αφού μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, ο David μπήκε τόσο στο Arts Student League όσο και στο School of Visual Arts.

Περνούσε τον ελεύθερο χρόνο του σε νυχτερινά μαγαζιά και σε πάρτι μόδας, όπου ο Άντι Γουόρχολ τον παρατήρησε μετά από αρκετό καιρό. Ήταν αυτός που έδωσε τη δουλειά στον David - οι πρώτες επαγγελματικές φωτογραφίες του LaChapelle εμφανίστηκαν στο περιοδικό Interview, του οποίου αρχισυντάκτης ήταν ο Andy Warhol. Πριν δουλέψει στο Interview, ο David δούλευε με μερική απασχόληση, με τα δικά του λόγια, ως πόρνη.

Δεν ντρέπομαι για το γεγονός ότι στα νιάτα μου ασχολήθηκα με την πορνεία. Χρειαζόμουν πραγματικά έναν τρόπο να βγάλω χρήματα γρήγορα. Νομίζω ότι είναι μια ιεροτελεστία για πολλούς ομοφυλόφιλους. Αλλά δεν θα ήθελα τα παιδιά να το διαβάσουν και να το θεωρήσουν ωραίο γιατί αυτό έκανα.

Έχοντας αρχίσει να συνεργάζεται με τον Andy, ο David έγινε μέρος της σκηνής της μόδας και σύντομα άρχισε να προσκαλείται να γυρίσει για άλλα περιοδικά. Το κύριο χαρακτηριστικό του είναι το κιτς και η αίγλη. Αλλά σε αντίθεση με τον Terry Richardson, για τον David είναι πολυτέλεια και χρήμα. Στα έργα του, ο LaChapelle δημιουργεί εικόνες γεμάτες ελευθερία, ελαφρώς παράξενες, μερικές φορές αστείες, αλλά πάντα μεγαλειώδεις και μοναδικές.

Οι πιο εντυπωσιακές και σημαντικές συλλογές φωτογραφιών του LaChapelle εμφανίζονται στα τέλη του περασμένου αιώνα. Το 1999, ο μαέστρος χαρίζει στον κόσμο μια από τις πιο πολυτελείς συλλογές έγχρωμων φωτογραφιών που ονομάζεται Hotel LaChapelle: συνδυάζει όλη τη στιλπνότητα, το κομψό και την υπερβολή του κόσμου των αστέρων. Η συλλογή αποτελεί συνέχεια της προηγούμενης δουλειάς του φωτογράφου - LaChapelle Land (1996).

Ο LaChapelle είναι γνωστός όχι μόνο ως φωτογράφος, αλλά και ως συγγραφέας πολλών βίντεο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η Jennifer Lopez, η Christina Aguilera και η Amy Winehouse προστέθηκαν στη λίστα των «σταρ ηρώων» του. Το βίντεό του "Natural Blues" για το συγκρότημα Moby, το οποίο παρουσίαζε την Christina Ricci ως άγγελο, έγινε ένα από τα πιο εντυπωσιακά βίντεο στη μουσική βιομηχανία το 2000 και τιμήθηκε με τα MTV Europe Music Awards ως "Καλύτερο βίντεο της χρονιάς". Αν και αυτό ήταν μόνο το 3ο μουσικό βίντεο για αυτό. Ανάμεσα στα διάσημα σκηνοθετικά του έργα είναι βίντεο όπως Dirtty της Christina Aguilera, I'm with you της Avril Lavigne, It's my life της No Doubt, Tears Dry on Their Own της Amy Winehouse και το καλύτερο, κατά τη γνώμη μου, βίντεο της Britney Spears Everytime.

Πέρυσι έγινε μια δίκη - ο Ντέιβιντ μήνυσε τη Ριάνα επειδή διέρρευσες την ιδέα για το βίντεό σου από μια από τις φωτογραφίσεις του Ντέιβιντ. Το δικαστήριο διέταξε τη Rihanna να πληρώσει πρόστιμο και να μην το ξανακάνει.

Τον τελευταίο καιρό, ο Ντέιβιντ δεν γυρίζει τόσο συχνά όσο στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Η τελευταία του γνωστή δουλειά ήταν μια χριστουγεννιάτικη κάρτα για τις Καρντάσιανς. Αυτό είναι το θέμα του Ντέιβιντ. Να φωτογραφίζει τους πλούσιους και αμφίβολα διάσημους, ντύνοντάς τους κιτς, ώστε η χλιδή τους να γίνεται γελοία και γελοία. Κάποτε δούλεψε με την Όλγα Ροντιόνοβα. Δεν μπορώ να φανταστώ πόσα έπρεπε να τον πληρώσει.




Υποστηρίξτε το έργο - μοιραστείτε το σύνδεσμο, σας ευχαριστώ!
Διαβάστε επίσης
Ποικιλία από κρέμες με υαλουρονικό οξύ σε φαρμακεία, κριτικές καταναλωτών Φθηνές κρέμες με υαλουρονικό οξύ και κολλαγόνο Ποικιλία από κρέμες με υαλουρονικό οξύ σε φαρμακεία, κριτικές καταναλωτών Φθηνές κρέμες με υαλουρονικό οξύ και κολλαγόνο Η μαγική μεταμόρφωση των αστεριών στις φωτογραφίες Η μαγική μεταμόρφωση των αστεριών στις φωτογραφίες Σουρεαλιστική φωτογραφία από τον David LaChapelle Σουρεαλιστική φωτογραφία από τον David LaChapelle