Красавицы диснея. «Сказочные» красавицы нашего детства.

Жаропонижающие средства для детей назначаются педиатром. Но бывают ситуации неотложной помощи при лихорадке, когда ребенку нужно дать лекарство немедленно. Тогда родители берут на себя ответственность и применяют жаропонижающие препараты. Что разрешено давать детям грудного возраста? Чем можно сбить температуру у детей постарше? Какие лекарства самые безопасные?

Уолт Дисней с детства любил рисовать вопреки убеждению его строгого отца, что художество — занятие для лентяев, которое к тому же не принесет никакого дохода. Да и на такие развлечения в семье фермеров Диснеев, где подрастали пятеро детей, просто не было ни времени, ни денег. Уолт Дисней уже в восемь лет начал зарабатывать для семьи, разнося утренние газеты. Каждое утро мальчик вставал в 4 утра, а по вечерам получал взбучки от отца, в том числе и за свои рисунки. Нет, строгое воспитание не отбило у Диснея тягу к рисованию. Наоборот, он вдохновлялся комиксами из своих газет и рисовал, как только находил время и возможность: в тетрадках одноклассников, на стене дома, салфетках. А отец… Уолт решил, что это вовсе и не его родной папа.







Обучение отстающего, вечно засыпающего на уроках второгодника Диснея закончилось лет в 14. Дома его ничего не держало, поэтому он отправился в Европу, где гремела Первая мировая война. Дисней мечтал попасть на фронт, но был слишком юн. Ему удалось устроиться водителем машин Красного Креста. Но война закончилась, Дисней вернулся в родной Канзас и стал зарабатывать тем, что ему действительно нравилось: рисунком. Он устроился карикатуристом в рекламное агентство, и вопреки убеждениям отца это было прибыльным занятием!

Вдохновившись успехом, Уолт Дисней решился открыть собственную анимационную студию, которая, впрочем, быстро обанкротилась. Как и всегда, неудача только подстегнула Диснея двигаться дальше, а конкретнее — на запад, в Голливуд. В августе 1923 года 22-летний Уолт Дисней на последние деньги купил билет в первый класс на поезд до Лос-Анджелеса. Конечно, в Голливуде Дисней не мог не попытаться стать актером, но его карьера в кинематографе закончилась ролью в массовке: от анимации было не уйти. Дисней уговорил своего дядю, у которого он поселился, отдать под новую анимационную студию свой гараж. Заразившись энтузиазмом Уолта, тот не только выделил площадь, но и вложил в старт-ап последние $200 сбережений. Так появилась The Walt Disney Company, в которой также начинал работу брат, Рой Дисней.

В 1928 году на студии« родился» новый герой — самый любимый и важный в жизни Диснея — мышонок Мортимер, который весело насвистывал мелодию в первом звуковом мультфильме с синхронным озвучанием« Пароходик Вилли». Дисней с коллегами дали мышонку-морячку более запоминающийся псевдоним Микки и отпустили его в большое плавание кинематографа, ну, а дальнейшую историю вы знаете…













11 официальных принцесс Disney

Белоснежка

Эта принцесса покорила сердце Диснея много лет назад, когда он подростком увидел немую короткометражку по мотивам сказки братьев Гримм. Неудивительно, что свой первый крупный проект он посвятил именно этой героине. Фильм« Белоснежка и семь гномов» 1937 года стал первым полнометражным мультфильмом студии Disney.









Золушка

Превращение мышат в жеребцов, а лохмотьев в бальное платье Золушки было и впрямь настоящим волшебством в мире анимации. За эти чудесные эффекты фильм« Золушка» 1950 года был награжден« Золотым медведем» — высшей наградой Берлинского кинофестиваля.

Спящая красавица

Чтобы усыпить красавицу, на студии трудилось более 300 человек, создав почти миллион рисунков. В фильме« Спящая красавица» 1959 года использована музыка из одноименного балета Петра Чайковского, в интерьерах есть отсылки к средневековым гобеленам, а прообразом замка стал Нойшванштайн, замок баварского короля Людвига II. Изображение замка из «Спящей красавицы» стало эмблемой студии Уолта Диснея и тематическим центром всех в мире Диснейлендов.









Ариэль

Фильм« Русалочка» 1989 года был выпущен спустя 23 года после смерти основателя сказочной империи. Песня Kiss the Girl была награждена« Оскаром» и «Золотым глобусом», а сама лента получила Grammy.









Белль

Фильм« Красавица и Чудовище» 1991 года стал первым мультфильмом-номинантом на «Оскар» в номинации« Лучший фильм». И именно Белль стала первой из принцесс Диснея, которая родилась заново в формате 3D. Обновленная версия мультфильма вышла в прокат 6 декабря 2013 года. Посмотри трейлер! .



Жасмин

На следующий год после выхода« Красавицы и Чудовища», в 1992 году на экраны вышел мультик« Аладдин», в работе над которым принял участие комик Робин Уильямс, озвучивший Джинна. Принцесса Жасмин, конечно, была подвергнута критике со стороны исламского мира за слишком открытый костюм, который, кстати, на официальном постере фильма — зеленый, а не голубой, как в фильме.



Покахонтас

Покахонтас в отличие от других принцесс — исторический персонаж. Прототипом стала индейская принцесса Матоака, прозванная Покахонтас(что переводится как« маленькая баловница»). Принцесса спасла от смерти захваченного в плен британского моряка Джона Смита, а позже вышла замуж за поселенца и плантатора Джона Ролфа, приняв христианство и сменив имя на Ребекка Рольф. Этот брак помог наладить отношения между английскими колонистами и индейскими племенами. Но путешествие в Великобританию ко двору Королевы обернулось для Покахонтас смертью: она умерла в 22 года, заразившись в Европе оспой. После смерти ее история обросла легендами и недостоверными подробностями…

Сказочные принцессы, как правило, обладают благозвучными именами с интересным значением. Возможно, какое-то из имен вам понравится и вы назовете так свою дочь.

Так зовут очень популярную среди девочек принцессу из анимационного фильма «Холодное сердце ». По сюжету принцесса Эльза обладает удивительным даром - она умеет создавать снег и лед. Со стороны она выглядит сдержанной и замкнутой, хотя внутри у нее бушует настоящая буря эмоций. Эльзе приходится жить в страхе и постоянно подавлять свой волшебный дар, впрочем, заканчивается эта история хорошо.

Имя Эльза происходит от еврейского имени Елизавета (Элишева) и переводится как «почитающая Бога». Самые известные среди Елизавет: праведная Елизавета (двоюродная сестра Марии (матери Иисуса) и мать Иоанна Крестителя), Елизавета II - королева Великобритании, актриса Элизабет Тейлор и многие другие. Имя Эльза носила кузина и вторая жена Альберта Эйнштейна - Эльза Эйнштейн.


Иллюстрация проекта «Афиша Mail.Ru»

Принцесса Анна - младшая сестра принцессы Эльзы из «Холодного сердц » - отправляется в опасное путешествие, чтобы спасти королевство и свою сестру. Анна очень смелая и верит только в хорошее.

Имя Анна также еврейского происхождения. Переводится как «храбрость», «сила», «благодать». Это имя носили святая Анна (мать Девы Марии), поэтесса Анна Ахматова, Анна Достоевская, помощница и вторая жена Ф.М.Достоевского и другие выдающиеся личности.

Фиона


Иллюстрация проекта «Афиша Mail.Ru»

Принцесса Фиона - героиня анимационного фильма «Шрек ». Днем она выглядит как привлекательная девушка, а с заходом солнца превращается в зеленую великаншу. Образ Фионы ярко демонстрирует, что для того чтобы стать счастливой и найти свое предназначение, вовсе не обязательно соответствовать стандартам красоты, гораздо важнее быть самой собой.

По одной из версий, имя Фиона происходит от мужского имени Теон (с древнегреческого переводится как «божественный»). Согласно другой версии Фиона - имя ирландского происхождения, означающее «чистая, белокурая». Это имя достаточно редкое, однако в России уже зарегистрированы девочки-Фионы.


Иллюстрация проекта «Афиша Mail.Ru»

Героиня мультфильма «София Прекрасная: История принцессы » становится принцессой неожиданно для себя самой. Оказывается, жизнь принцессы - это не сплошные развлечения: надо уметь держать осанку, красиво говорить, а еще знать основы магии и обращения с волшебными предметами. В общем, маленькой Софии многому предстоит научиться.

Имя София пришло из Византии на Русь с принятием православия. В переводе с древнегреческого языка оно означает «мудрость», «премудрость». Ранее это имя было распространено в аристократических кругах, а сейчас является одним из самых популярных имен для девочек. Известные Софии: царевна Софья - правительница России, сестра Петра I, София Доротея Ганноверская (1687-1757) - королева Пруссии, супруга Фридриха Вильгельма I, Донья София Греческая и Датская (София Маргарита Виктория Федерика Шлезвиг-Гольштейн-Зондербург-Глюксбург) - королева-консорт Испании (1975-2014), супруга короля Испании Хуана Карлоса I, и другие.

О чём говорить в новогодние праздники и канун Рождества как не о сказках?
Какие красивые фильмы - сказки снимали во времена нашего детства в Советском Союзе! И какие в них играли красивые актрисы! Во всяком случае, нам они казались настоящими сказочными принцессами. Половина детей (и девчонок и мальчишек) были влюблены в царевну Будур из «Волшебной лампы Алладина», вторая половина – в «Варвару красу - длинную косу» и почти все поголовно в «Золушку» и Настеньку из «Морозко». И неважно, что многие из этих сказок были сняты задолго до нашего рождения, а некоторые даже до рождения наших родителей, всё равно это сказки нашего ДЕТСТВА.

Некоторых из актрис, запомнившихся в числе прочих и своими сказочными ролями я уже отмечала в статьях, посвященных советским киноактрисам. Это Тамара Макарова – величественная Хозяйка Медной горы в фильме по сказу Бажова " Каменный цветок".

Снятый в трудные послевоенные годы он поражал своей красотой зрителей, особенно детей (мне ещё мама рассказывала о первом детском впечатлении от этого фильма).

Алла Ларионова, сыгравшая верную Любаву в фильме великого сказочника Птушко « Садко»

Н. Мышкова с её вереницей сказочных героинь (на снимке Ильмень-царевна в " Садко")


Раиса Недашковская сыграла русалку-мавку в «Лесной песне», в фильмографии Клары Лучко есть «Снежная сказка», у Натальи Варлей – прекрасная панночка и одновременно страшная колдунья в сказке и первом советском фильме ужасов «Вий», Л. Хитяева запомнилась в роли кокетливой Солохи. В. Малявина сыграла в прекрасном фильме по сказке Карло Гоцци« Король –олень», который снял её второй муж Павел Арсенов. Кто не смотрел- фильм чудный, в нем целое созвездие прекрасных актёров: Ю. Яковлев, Олег Ефремов, Олег Табаков, С. Юрский, Елена Соловей.


Сегодня я хочу вспомнить и других актрис, подаривших нам чудо сказки и своей красоты.

И первая из них ЯНИНА ЖЕЙМО – незабываемая «Золушка».

Br />

Популярность Жеймо ещё в довоенные годы была огромна. Зрители смеялись над её Кикой в «Горячих денечках», восхищались Асей –Пуговицей в фильме «Подруги» и плакали после её гибели, а уж как любили Золушку! Кстати, Жеймо благодаря своему невеликому росточку, единственная из актрис сыграла Асю и ребёнком и девушкой. А Золушку она играла, когда ей было 35 лет (героиня была почти ровесницей её дочери). Но кто усомнился, что перед нами не юная девушка с доверчивыми глазами, золотыми волосами, хрупкой фигуркой и настоящими «золушкиными» ножками 33 размера? Хотя жизнь актрисы совсем не была сказочной, в полной мере она познала войну, разочарования, предательство.:


Но на нас она всё так же смотрит лучистыми добрыми глазами (после раскраски фильма мы хорошо видим, какие они голубые!).

Следующая, конечно, НАТАЛЬЯ СЕДЫХ – Настенька в «МОРОЗКО" и Алёнушка в фильме «Огонь, вода и медные трубы». Юная, тоненькая выпускница балетного училища в период съёмок в «Морозко» ей было 14 лет) запала в души юным (и не только юным) зрителям.


Кстати, не так давно на ТВ показывли фильм о некоторых актрисах из тех давних фильмов-сказок и об их судьбе « Жизнь после сказки» Так там уже зрелые мужчины не скрывали, что с детства и до сих пор их женский идеал – кроткая добрая Настенька и признавались в любви сыгравшей её Наталье Седых, приглашённой на передачу.
>

И ещё несколько старых сказок и забытых имён красавиц, в них игравших.

Фильм-сказка, снятый в суровые военные годы (вышел в 1944)- «КАЩЕЙ БЕССМЕРТНЫЙ ». Актриса сыгравшая Марью Моревну – красу ненаглядную – ГРИГОРЬЕВА Галина Константиновна, заслуженная артистка Кабардино-Балкарии. Также играла в сказке «Майская ночь или утопленница». В основном работала в театре.


Замечательная сказка «ВАСИЛИСА ПРЕКРАСНАЯ » Главная героиня - классическая русская красавица: статная, с длинной косой и с кокошником. Имя актрисы, воплотившей образ Василисы Прекрасной, сейчас уже совсем мало кто помнит - СОРОГОЖСКАЯ (Первак). Валентина Михайловна Она была непрофессиональной актрисой, но дебют её состоялся ещё до фильма "Василиса Прекрасная". Когда она снималась в "Василисе Прекрасной", ей было 27 лет.


А вот красота ЛИДИИ ВЕРТИНСКОЙ совсем другого плана – яркая, роковая, даже «потусторонняя»


С такой внешностью ей приходилось играть отрицательных героинь – Колдунью в «Новых похождениях Кота в сапогах»
="_blank">

Коварную Анидаг в «Королевстве кривых зеркал»



А в жизни она была любящей женой великого Александра Вертинского, за которого вышла замуж совсем юной девушкой, когда жила с родителями в Харбине и мамой двух очаровательных дочек.
Её отец - Владимир Константинович Циргвава - работал в управлении КВЖД, мать - Лидия Павловна Циргвава - была домохозяйкой. В 1933 году, после кончины Владимира Константиновича, семья переехала в г. Харбин к родственникам.Весной 1942 года Лидия Владимировна вышла замуж за Александра Николаевича Вертинского, а поздней осенью 1943 года семья Вертинских вернулась на родину, в Россию. Дебют в кино состоялся в 1952 году - роль Птицы-Феникс в фильме "Садко" .


.
В 1955 окончила Художественный институт им. В. Сурикова. Увлекшись гравюрой, посвятила свое творчество искусству эстампа, работала как профессиональный художник на полиграфическом комбинате. Принимала участие в выставках.
Дочки тоже сыграли сказочные роли: Марианна в «Городе Мастеров»


А первая роль Анастасии - трогательная Ассоль в "Алых парусах".


Потом в фильмографии Анастасии Вертинской ещё будет принцесса в сказке "Тень"

И ещё раз о фильме-сказке " Каменный цветок". Верную и храбрую невесту Данилы-мастера Катю сыграла актриса Екатерина Александровна Деревщикова.

.



Мы её помним также по роли Жени в фильме "Тимур и его команда"
Родилась Екатерина в Москве.Окончила актерский факультет ВГИКа, куда была принята в пятнадцатилетнем возрасте без экзаменов в 1944 году.
Дебютировала в фильме Александра Разумного «Личное дело» (1938). Роль Жени в знаменитом фильме «Тимур и его команда»принесла юной актрисе славу, за которой сразу же последовала роль в фильме-продолжении «Клятва Тимура».
Потом была роль Катерины в фильме «Каменный цветок». В 50-е годы жила в Киеве, работала в Театре имени Леси Украинки.
В настоящее время живет в Москве, работает в Центральном театре кукол С.В.Образцова.

Фильм «Сказка о царе Салтане» помнится конечно, в первую очередь участием в нем красавца Олега Видова (князя Гвидона), но и красота царевны –лебеди тоже запомнилась.



А сыграла её балерина Большого театра – КСЕНИЯ РЯБИНКИНА. Когда великий индийский режиссёр и актёр Радж Капур увидел её в этом фильме, то пригласил на одну из главных ролей в свой фильм « Моё имя клоун». Старый клоун вспоминает свою жизнь и трёх любимых женщин. Фильм состоит из трёх частей, одну из трёх возлюбленных героя – русскую артистку играет Ксения Рябинкина.

По воспоминаниям Т. Егоровой, красавицей Ксенией был одно время увлечён Андрей Миронов. В настоящее время - помощник художественного руководителя театра балета Кремлёвского Дворца Съездов.
Преподает балетное искусство в частной школе.
А ещё она мама популярного актёра Евгения Стичкина.

Совершенно потрясший в своё время зрителей своей красотой и спецэффектами (по тем временам новаторскими!) фильм –сказка «РУСЛАН и ЛЮДМИЛА», запомнился и целой вереницей появлявшихся в нем красавиц. Людмилу играла никому неизвестная, совсем юная девушка ЛЮДМИЛА ПЕТРОВА, непрофессиональная актриса - выпускница Московского института иностранных языков. Позже сыграла официантку в знаменитом фильме С. Говорухина « Место встречи изменить нельзя»




Наталья Владимировна Петрова (Серуш) работала моделью объединения "Союзпушнина", была женой иранского бизнесмена Бабека Серуша (умер в 1992 году) В фильм "Место встречи изменить нельзя" попала благодаря Высоцкому (он был хорошо знаком с её мужем)- тот долго её уговаривал, и она согласилась заменить заболевшую актрису в этом эпизоде.
Жила в разных странах - Швейцарии, США, Италии, Германии.
После смерти мужа в 1992 году, Наталья унаследовала от супруга приличное состояние. У хрупкой сказочной красавицы оказалась деловая хватка. Она занялась бизнесом, связанным с красотой (студий от известной французской фирмы "Герлен") Эти заведения в отелях "Националь" и "Аврора" очень скоро стали одними из самых модных и престижных в Москве. Итальянские коллеги удостоили Наталью титула Principessa.
Сейчас является владелицей нескольких ювелирных салонов, занимается бизнесом, связанным с драгоценностями и украшениями. Живет за границей и в Москве.

Уже упоминаемая мною царевна БУДУР в «Волшебной лампе Алладина».


Честно говоря, я сама не помнила фамилии девушки, сыгравшей эту роль (только помнила, что она грузинка) хотя в числе других у меня ещё с советских времён хранилась её изображение в этой роли на обложке журнала «Советский Экран» (на приведенном фото).

Готовя эту публикацию, я постаралась кое-что ней узнать. ДОДО ЧОГОВАДЗЕ родилась в 1951 году.
«Волшебная лампа Алладина» была её вторая работа в кино. Ранее она сыграла ученицу Нану в школьной ленте грузинских кинематографистов «Маленькие рыцари». Принцессу Будур она сыграла в 14-летнем возрасте - и покорила неисчислимое количество сердец. До сих пор в интернете много восторженных отзывов о девочке – принцессе Будур (при очень скупой информации о самой актрисе)


Окончила Тбилисский театральный институт. Спустя 15 лет после «Волшебной лампы Аладдина» она снялась в киноповести «В небе «Ночные ведьмы», о бесстрашных летчицах, крушивших во время ВОВ вражеские аэродромы. Актриса сыграла одну из таких летчиц по имени Софико. В настоящее время - преподаватель танца и ритмики в Тбилисском театральном университете.
Вот некоторые отзывы зрителей: «Действительно очень живое, выразительное и желанное женское лицо. Взгляд с думой, не пустышка. Я смотрю и ощущаю юность, лёгкость, ясность, честность, задор и аромат свежести.»
«Очень красивая девушка, она по настоящему чудесная, волшебная просто, фигурка такая точёная, весь голливуд с гигабайтами фотошопа и килограммами грима просто в подмётки не годится!»

Замечательная весенняя сказка «СНЕГУРОЧКА» с молодым Е.Жариковым в роли Леля и Евгенией Филоновой в заглавной роли. Снегурочка, хоть и сказочный персонаж, но с трагической судьбой. Этот налёт изначальной обречённости своей героини молодой актрисе удалось передать.



Сама Евгения умерла рано, в 40 лет. На всех просторах интернета о ней нашлось всего несколько строчек, практически даты между рождением и смертью. Кроме «Снегурочки», снялась в фильмах «Чистые пруды», «Остановите Потапова» и « Когда арба перевернулась», играла в театре им. Гоголя. Но ещё осталась благодарная память и любовь кинозрителей, вот несколько фраз от них:
«О судьбе Евгении Филоновой мне ничего не известно - мы с ней лично незнакомы. Однако именно с ней ассоциируются мои детские воспоминания. Все мое детство прошло за пределами России (мой папа - дипломат). Тем не менее, я была воспитана на отечественной культуре - на наших, русских, книгах и фильмах. Самой моей любимой картиной была "Снегурочка", я ставила ее каждый день. Ну и, конечно же, я обожала главную героиню, которая мне казалась тогда эталоном женской красоты. Я даже написала ее портрет, который в посольстве, на выставке детского рисунка, занял первое место».


«Мне очень понравилась Евгения Филонова в "Снегурочке", кажется, лучше сыграть нельзя. Точное попадание в образ!»
«Талантливая и красивая актриса. Самые хорошие воспоминания от игры этой актрисы..."
Евгения Филонова в фильме " Чистые пруды"


«СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА" - один из лучших фильмов « сказочного» жанра.



По-моему в СССР вообще плохих сказок не снимали, почти каждая – шедевр. Этот запомнился не только красивыми эффектами и участием в нём юной Лены Прокловой, но и образом Снежной королевы: холодной, но такой прекрасной!


А сыграла её актриса Наталья Климова, она же играла Весну в «Снегурочке»
Е. Филонова и Н. Климова в фильме " Снегурочка"


Всего актриса снялась в восьми картинах. Самая известная работа –роковая красавица Зоя Монроз в фантастической ленте «Гиперболоид инженера Гарина» (экранизации знаменитого романа Алексея Толстого).
Одновременно с кино Наталья Климова вместе со своим мужем, знаменитым актером В. Заманским, работала в театре «Современник». О том времени Наталья Ивановна вспоминает без большого удовольствия: отношения в театре складывались не лучшим образом.

Из театра Наталье пришлось уйти. Точнее говоря, ее просто выставили вон после болезни. С 1998 года Наталья Климова и Владимир Заманский, живут в Муроме, вдали от мирской суеты.

ТАТЬЯНА КЛЮЕВА – самая яркая роль этой поразительно красивой девушки – непокорная дочь морского царя в сказке А. Роу «Варвара –краса, длинная коса».



Она здесь – не подводная, а истинно русская красавица: большеглазая, круглолицая, румяная, с косой почти до пят.


Красу Варвару Таня Клюева сыграла совсем ещё юной, но это была её вторая роль. Первая - в приключенческом детском фильме «Акваланги на дне» (кстати мне он в детстве очень нравился)


Сегодня она - Татьяна Николаевна Гагина - много лет живет в Севастополе, считает его своим родным городом, хотя родилась в Москве, там окончила школу и ГИТИС Ещё одна работа в её фильмографии - романтическая комедия 1976 года «Встретимся у фонтана»

Чудесная сказка Александра Роу "Ночь перед Рождеством" (низкий поклон этому режиссёру, подарившему нам всем столько радости!)
Красавицу Оксану сыграла в ней ЛЮДМИЛА МЫЗНИКОВА.
Александр Артурович Роу увидел 19-летнюю студийку (при Театре им. Ивана Франко)
в коридоре киевской киностудии) и тут же пригласил на роль Оксаны в фильм "Вечера на хуторе близ Диканьки" (воскликнул: вот она –наша Оксана!) Между Роу и Людмилой на съемках сложились очень теплые отношения, режиссер по-отечески опекал молодую актрису.


После успеха фильма ей поступали разные кинопредложения. Но она помнила заветы Александра Роу: не соблазняйся проходными сценариями и не «растворяйся» в театральной рутине, твоя чуткая душа этого не вынесет!
Так и не дождавшись достойной роли предложения, она отклоняет и предложение театральное, от франковцев (ее в начале 60-х позвали в прославленную труппу).
Потом была работа в киевском ТЮЗе. В 1960-е поступает на вечернее отделение филфака Киевского университета им. Т.Шевченко.
В середине 1960-х на встрече Нового года ближе знакомится с Олегом Белинским, тоже тюзовцем. Поженились, родился сын. Посвятила себя сыну, было не до кино.
Работала в театральном музее на территории Киевско-Печерской лавры.
В конце 1980-х - начале 90-х организовали вместе с мужем фольклорный театр, с которым объездили разные регионы. Создавали спектакли, в основе которых - народное творчество.
Ныне Людмила Белинская посвящает себя не очень известному в Киеве, но весьма важному для духовной жизни театру «Мистериум». Наверное, «театр» - не самое точное определение для того духовного действа, которое происходит посредством музыки и слова, причем в католических храмах. Недавно Людмила Николаевна все таки вернулась в кино: снялась в нескольких сериях «Возвращения Мухтара", причем в разных образах.

Ещё одна промелькнувшая единожды «звёздочка» - ВИКТОРИЯ НОВИКОВА
беззаветно преданная и любящая Русалочка в одноимённом фильме-сказке. Вика Новикова - непрофессиональная актриса. По специальности она - скульптор, закончила Мухинское училище в Санкт-Петербурге.


Вику иногда путают с ВЕРОЙ НОВИКОВОЙ, сыгравшей в молодые годы милую, озорную и непокорную принцессу в фильме-сказке «Ослиная шкура».
(Во французской версии этой сказки принцессу играла блистательная Катрин Денев).


В кино Вера снималась немного, но зато стала женой актера и знаменитого «гардемарина» Сергея Жигунова. Окончила Театральное училище им. Щукина в 1979 году и стала актрисой Театра имени Евгения Вахтангова.


.


МАРИНА НЕЁЛОВА сыграла в двух замечательных сказках: " Тень" и " Старая, старая сказка". В обоих фильмах её партнером был Олег Даль. При этом в фильме " Старая, старая сказка" она исполнила сразу две роли, совершенно разных - капризную (но такую обаятельную!) принцессу и кроткую дочку трактирщика. А в "Тени" Марина своей игрой, своими "говорящими" огромными глазами-вишнями принесла в условный мир сказки искреннюю, живую, любящую и страдающую душу.

С Олегом Далем в "Старой, старой сказке"


В фильме «Степанова памятка» по сказу Бажова своенравную Танюшку играла совсем ещё молодая Наташа Андрейченко: круглощёкая, румяная – тоже настоящая русская красавица!


Мне она в том образе нравилась гораздо больше, по моему, похудев, она утратила весомую часть своей природной красоты. В конце 80-х у меня висел плакат с её изображением, так все, кто видел, восхищались – какая красивая!
Тот самый плакат

Следующая её сказочная роль – «Леди Совершенство» в «Мэри Поппинс», но там она уже другая.

Очень красивая актриса более позднего времени (80-90 годов) ЛАРИСА БЕЛОГУРОВА. Больше известны её роли в культовых фильмах «Гений» и «Остров погибших кораблей» где она играла в дуэте соответственно с А. Абдуловым и К. Райкиным. Так же запомнилась Стелла в музыкальном фильме Яна Фрида «Вольный ветер» по оперетте И. Дунаевского. Ну и конечно, как с такой красотой не сыграть сказочную красавицу? Она сыграла даже двух (и обе восточные).
В фильме «И ещё одна ночь Шазерезады» она предстала в образе очаровательной дочери Калифа Малики (на фото) , а чуть раньше - Амину в фильме-сказке «Приключения маленького Мука».

Начинала она как профессиональная спортсменка -занималась художественной гимнастикой. Затем окончила хореографическое отделение при Ленинградском Мюзик-холле. Работала солисткой Ленинградского мюзик-холла, выступала на сцене Фридрихштадт-паласта. В 1985 году Лариса Белогурова окончила ГИТИС.
Интересно, что Лариса начала с восточных женщин и ими же закончила Свою последнюю роль в кино – Мамлакат - Лариса Белогурова сыграла в 1992 году в мелодраме Виктора Титова «Восточный роман». Сведений о её дальнейшей судьбе я не нашла.

Вспоминая актрис советского периода, не могу не упомянуть красавицу из дружественной Чехословакии ЛИБУШЕ ШАФРАНКОВУ, сыгравшую в волшебных по красоте чешских сказках.
Самый известный у нас - «Три орешка для Золушки» (1973 года) Актрисе исполнилось 19 лет, когда она снялась в главной роли этой замечательной киносказки. Но её дебют состоялся раньше в «Терезке и Пани Мадам» (ТВ) – роль принцессы Терезии.



После фильма ««Три орешка для Золушки» на Либуше обрушилась всенародная любовь и до сих пор Шафранкова - самая яркая звезда чешского кинематографа. Дальше была целая череда принцесс в фильмах «Принц и вечерняя звезда», «Русалочка» (где она играла с сестрой Миленой), « Третий принц» , « Невеста подземного принца».
Кроме сказок, снялась в фильмах «Празднества подснежников», « Коля», который получил премию Оскар. Награждена Призом зрителей чешского ТВ "Звезда моего сердца», "Чешский лев- за роль в фильме "Коля". Премия МКФ в Злине - за творческий вклад в кино для детей и молодёжи. А ещё, по различным опросам Шафранкова признана лучшей сказочной принцессой мирового кинопроизводства.


Либуше Шафранкова

Вот мы и вспомнили актрис, известных и ныне забытых, сказочных красавиц нашего детства, подаривших нам радость волшебства и красоты, в общем подаривших СКАЗКУ.

Принцы и принцессы Диснея изначально позиционировались создателями как эталон красоты и добропорядочности. Но идеалам красоты, как и морали и ценностям, свойственно меняться со временем. В этой публикации будет произведена попытка анализа эволюции не только внешности мультяшных героев, но и их моральных ценностей и стремлений на протяжении студии "Дисней". Итак, принцы Диснея.

«Белоснежка и 7 гномов». Принц Фердинанд (1973 г.)

В этом мультфильме принц без суеты исполняет предначертанную роль возможного суженого главного женского персонажа и особенной активности не проявляет. Очарованный прелестным пением Белоснежки, томящейся в замке злой мачехи, он влюбляется в красавицу с первого взгляда.

Этакая практика развития отношений была долгое время распространенной в проектах студии.Принцы Диснея, имена которых порой даже не звучали в мультфильме, изначально не обладали тонкой душевной организацией.

Далее герой появляется в кадре лишь после того, как несчастная падчерица оказывается в хрустальном гробу. Чудотворный поцелуй делает свое дело, и, ко всеобщей радости окружающих, Белоснежка воскресает. Влюбленные отправляются в королевство Фердинанда.

Такое сокращенное участие принца объясняется сугубо техническими причинами. Дело в том, что он на всех эскизах по непонятной причине получался сутулым. Протопипом стала кинозвезда 70-х - Дуглас Фэрбенкс, а живой моделью послужил профессиональный танцор Льюис Хайтауэр. Последний поразил всю творческую группу создателей красивыми мускулистыми ногами. К тому же Белоснежку рисовали с его партнерши по танцам - Марджори Белчер.

Красавец из «Золушки» (1950 г.)

Прекрасный, но пресноватый герой из «Золушки» назывался Очаровательным. У него нет имени как такового, зато роль его более запоминающаяся, нежели у предшественника. Согласно повествованию, отец-король в честь его возвращения устраивает пышный прием, бал, где герой и влюбляется (тоже с первого взгляда) в красавицу Золушку.


Кстати, многие принцы Диснея не проживают с будущей суженой в одной местности, а приезжают или уезжают, или путешествуют в поисках счастья. Финал известен каждому: по изящной туфельке герой найдет сбежавшую возлюбленную, несмотря на происки жестокой мачехи и злых сестер. Этого персонажа озвучивал Майкл Дуглас, а прототипом стал хореограф Уорд Эллис. Получается, что ранние принцы Диснея в реальной жизни все имели то или иное отношение к хореографии.

«Спящая красавица». Принц Филипп (1959 г.)

Все принцы Диснея до появления Филиппа были исключительно миролюбивы, герой из «Спящей красавицы» первым взялся за меч. Прежде чем вырвать возлюбленную из объятий он выдержал схватку с колдуньей Малефисентой. В данной анимационной ленте принца изобразил исполнитель главной роли «Космического патруля» - Эд Кеммер, именно этому актеру пришлось орудовать мечом на деревянных подставках в кульминационной битве.


«Русалочка». Эрик (1989 г.)

Появление этого мультфильма ознаменовало возрождение студии, и в нем персонаж принца уже не был статистом. К счастью, создатели не следовали досконально литературному оригиналу Ганса Христиана Андерсена, убрав изрядную долю трагизма из повествования. Своей ослепительной внешностью и блестящей улыбкой Эрик обязан актеру кино Джошуа Финкелю.


«Красавица и чудовище». Заколдованный принц Адам (1991 г.)

Многие принцы Диснея, список которых переваливает за десяток, изначально были заколдованными. Среди них и Адам - ключевой персонаж мультфильма. Весь сюжет построен на повествовании о развитии его взаимоотношений с милой красавицей Белль. Прототипом героя стал актер Питер Хастингс, который не имеет ничего общего с нарисованным персонажем (внешне). Он был ответственным за пантомимику и мимику Адама в те моменты, когда принц пребывал в зверином облике. Обе ипостаси Адама озвучивал Робби Бенсон, на его голос (в обличье зверя) создатели для пущей убедительности накладывали рычание дикого животного.

Ненастоящий принц Али Абабуа из «Аладдина»

Али Абабуа является единственным ненастоящим принцем в списке возлюбленных принцесс Диснея. Он только принял вид принца, дабы покорить сердце прекрасной, но своенравной Жасмин. Несмотря на интриги и проделки злого визиря Джафара, влюбленные преодолевают все трудности и размолвки. Изначально создатели пробовали рисовать Али с Майкла Джея Фокса, но после в его образ добавили черты рэпера MC Hammer и Тома Круза.


«Принцесса и лягушка». Навин (2009 г.)

Навин - еще одно доказательство того факта, что многие принцы Диснея подвергались превращениям в не самых приятных животных. Первый двухмерный мультфильм не оправдал возложенных на него чаяний. Принц королевства Малдония, Навин, беспечный поклонник джаза, волею судеб попадает в Новый Орлеан. Избалованный молодой человек, вызывающий восхищение окружающих, не в силах покорить сердце простой чернокожей официантки (кстати, первой принцессы-афроамериканки в мультфильмах студии "Дисней"). Отношения между героями развиваются по классической схеме ромкома. Озвучивал персонаж Бруно Кампос, знакомый зрителю по роли Квентина Косты в сериале «Части тела».


Новые правила игры

Доказательством изобретательности создателей мультфильма «Холодное сердце» является персонаж принца Ханса Вестергорда. Эта красивая сказка прежде всего повествует о сестринской любви двух принцесс - Эльзы и Анны (в центре повествования девушки и их девичьи страхи и мечты), но чувства к противоположному полу в ленте тоже имеются. Причем сначала ложные, после настоящие. В финале от всем знакомой сказки Андерсена остается лишь идея, но авторы мультфильма ее значительно развернули и очень самобытно и ярко оформили. Принц Ханс выступает в роли отрицательного героя, главного злодея. Озвучивал антагониста актер телевидения Сантино Фонтана.

За человека, не зная его настоящего имени, а Покахонтас, кажется, единственная принцесса, которая неравнодушна к нордическим блондинам. Мы знаем о девушках Disney достаточно, чтобы защитить пару диссертаций на тему. А что насчет мужчин?

Должны признаться, здесь все не так хорошо. И эти двадцать фактов о диснеевских принцах стали для нас (а теперь и для вас) настоящим открытием.

1. Алладин должен был иметь маму, но ее вырезали из фильма. У нее даже имелась собственная песня Proud of Your Boy ("Горжусь тобой, мой мальчик"), которая, несмотря на все, была возвращена в постановку на Бродвее.

2. Имя принца Чарминга из "Золушки" — спорный вопрос. Несмотря на то, что официально у принца действительно нет имени, представители Disney Франция утверждают, что его зовут Анри, а в театральной постановке 2015 года он носил имя Кит.


3. Принц Эрик — единственный официальный принц, который не поет. Некоторые из "неофициальных" принцев тоже воздерживаются от демонстрации своих музыкальных способностей, но из принцев — только он.


4. Флинн Райдер (aka Юджин Фицерберт) единственный принц с бородой. Если не считать Чудовище, но мы говорим о человеческом облике.


5. Принц Эрик является первым, кого спасла его же (будущая) принцесса. Помните, что Ариэль спасает жизнь Эрика, вытащив его из чудовищного шторма?


6. Второй принц, которого спасает принцесса — Ли Шанг. Вообще-то Мулан спасает всю империю, но периодически она прикрывает и своего мужчину.


7. Принц Навин ("Принцесса и лягушка") — единственный принц, который не имеет американского акцента. Он прибыл из вымышленного королевства Малдония, а голос актера Бруно Кампоса представляет собой английский с налетом португальского и французского.


8. Алладин — единственный мужчина Disney, которому досталась главная роль. Прости, Жасмин!

9. На создание Тарзана аниматора вдохновил сын-скейтбордист. Глен Кин черпал вдохновение из движений и мимики своего сына Макса, который занимался экстремальным скейтбордингом и сноубордингом.Именно поэтому Тарзан спускается с деревьев характерным образом.


10. Джон Смит — единственный блондин Disney. Интересно, за что ему так повезло?


11. Скотт Уэйнджер, он же Стив Хэйл в телесериале "Полный дом", озвучивает Алладина. Причем, оба предложения он получил в 1991 году.

12. Принц Филипп из "Спящей красавицы" назван в честь реального принца. Говорят, что прототипом для него послужил супруг королевы Елизаветы II. К моменту выхода мультфильма монаршая пара была вместе уже 12 лет.


13. Аниматор Алладина вдохновлялся Томом Крузом. Да, голливудским актером Томом Крузом и, возможно, рубашками Calvin Klein.


14. Только три принца видели снег. Князь Адам (Чудовище), Ли Шанг в "Мулан", а теперь и Кристофф из "Холодного сердца", который определенно видел большую его часть благодаря Эльзе.


15. Принц Ханс — единственный злодей Disney, у которого была романтическая связь с принцессой. К счастью, Анна во время одумалась.


16. Ли Шанг — единственный принц, который не целовал свою любимую в первом фильме. Мулан и Ли Шанг технически не "встречаются" до конца мультфильма, так как большую часть времени принцесса притворяется мужчиной.


17. Джон Смит — единственный принц, созданный на основе реального человека. В то время как реальная история существенно отличается от диснеевской, это по-прежнему так.





Поддержите проект — поделитесь ссылкой, спасибо!
Читайте также
Свинья из носка Для вязания карандашницы нам понадобятся Свинья из носка Для вязания карандашницы нам понадобятся Работа с натуральной кожей Швейная машинка шьет кожу Работа с натуральной кожей Швейная машинка шьет кожу Детская поделка: петух своими руками Детская поделка: петух своими руками