Qualquer pessoa pode aprender a desenhar a lápis, mas nem todo mundo se tornará um artista brilhante. Para isso, além de ensinar, você precisa de um dom do alto - um talento. Todos podem aprender a entender as cores e tintas, mas nem todos se tornarão coloristas. Hoje o autor deste livro lhe revela os segredos das cores, amanhã você aprenderá algo novo sobre as cores em outros livros, revistas, palestras. Mas o melhor professor-colorista é a própria Natureza. Sim, sim, é ela quem nos ensina dia a dia como combinar harmoniosamente as cores. Muitos artistas observaram atentamente as combinações de cores naturais: como as cores são combinadas em plantas e animais, como a cor do céu afeta os objetos, qual é a diferença entre a cor do sol nascente e do sol poente, como a natureza muda dependendo das estações ...

Os coloristas americanos K. Jackson e G. Waterman, resumindo a experiência de pesquisa dos antigos mestres-artistas (especialmente o professor de cores I. Itten) e especialistas em cores modernos, apresentaram ao mundo a teoria das cores "Estações". De acordo com essa teoria, propõe-se a criação de harmonias de cores a partir da "experiência" da natureza, ou seja, a consonância natural das cores nas estações.

A aparência das cores da natureza varia muito com as estações. Mas as cores da mesma estação são muito harmoniosas entre si. Porque, devido a fenômenos naturais, em cada estação uma das três cores primárias domina - vermelho, amarelo, azul. A razão mais importante para o domínio de uma das cores primárias é o espectro. É a cor predominante que define o subton correspondente a todas as outras cores de cada estação.

Quais cores e tons caracterizam cada estação?

Primavera. Este é um verdadeiro fogo-de-artifício de cor, principalmente em plena primavera, quando tudo está florindo por aí. As árvores são decoradas com flores brancas e rosa. Tulipas vermelhas, amarelas e laranja; lilás roxo; prímula e dente-de-leão amarelo-ovo; o verde-amarelado da grama e as primeiras folhas pegajosas das árvores - tudo isso sob o azul claro e transparente do céu de primavera. Para a natureza primaveril, cores alegres, leves e brilhantes são típicas.

A principal cor dominante é o amarelo, o que confere às cores primaveris uma alegria solarenga.

Verão. Parece que esta época do ano deve ser a mais brilhante em termos de número de cores e sua saturação. Mas artistas atentos notaram que "a luz devora a cor". Na verdade, o ofuscante sol do verão lança um véu esfumaçado sobre todo o esplendor das cores do verão. Portanto, o clima colorístico desta época do ano é determinado por tons suaves, pastéis, como se estivessem queimados. Mas e a abundância de flores e frutas vermelhas, laranjas, rosas, amarelas? Tudo tem um tom frio azulado. graças à cor predominante do céu na natureza, que permite que os raios do sol passem por seu peculiar filtro azul.

Portanto, podemos dizer que a principal cor que caracteriza o verão é o azul.

Outono. As cores de colheita são naturalmente típicas para esta época do ano: cogumelos laranja, maçãs vermelhas, cebolas douradas, etc. Em "florestas vermelhas e douradas", jardins e parques ... Cores do outono - quentes, ricas, terrosas, pesadas.

A cor dominante é o vermelho. Isso ocorre porque os raios vermelhos prevalecem no espectro solar no outono, sob o qual tudo na natureza amadurece mais rápido.

Inverno. Claro, quando falamos sobre inverno, imediatamente imaginamos branco. É a cor principal que domina a paisagem de inverno na maior parte do planeta. Além de árvores pretas e marrons, contrastando com o fundo de nevascas brancas. No inverno, a natureza tem uma paleta pequena, mas, no entanto, as cores que permanecem parecem muito brilhantes sobre um fundo branco: o vermelho das cinzas da montanha, agulhas verdes, pôr do sol laranja, o azul glacial do céu ... As cores do inverno são frias. para gelado, mas penetrantemente claro, radiante.

A cor principal é azul frio... Assim, em todas as quatro estações, todas as cores estão presentes, mas, retratando esta ou aquela estação, artistas experientes, estudiosos atentos da Natureza, pegam a mesma cor, mas apenas uma tonalidade diferente, o subtom. Por exemplo, vermelho para a primavera é vermelho papoula, vermelho amarelo; para o verão - carmesim, bordô; para o outono - tomate, tijolo; para o inverno - vermelho brilhante, roxo.

Como você pode ver, as cores da primavera e do outono são quentes, e os verões e invernos são frios. Não pela temperatura dessas estações, mas pelas características da cor. Portanto, na prática, você pode misturar algum tipo de tom de primavera "relacionado" a eles com cores de outono. Mas se você combinar o outono com o inverno, surge uma tensão que vai causar desarmonia, como um som falso em uma melodia harmoniosa.

Esta teoria da cor "Estações" - a consonância natural das cores - é bastante apropriada para criar harmonias de cores não apenas nas artes visuais, mas também no design de roupas, maquiagem, arquitetura (exterior e interior). Nos capítulos subsequentes, examinaremos sua aplicação prática nessas áreas. Ela, é claro, não tem pretensões de ser considerada científica, mas se baseia em dados empíricos, ou seja, em conhecimentos empíricos sobre as combinações harmoniosas de cores na natureza e a natureza do impacto psicofisiológico dessas combinações nos humanos.

Talvez um dia os cientistas "acreditem na harmonia com a álgebra", ou seja, eles encontrarão maneiras mais convincentes, baseadas em evidências científicas, de formar harmonias de cores. Mas hoje esta teoria é a mais facilmente percebida, amplamente e bem aplicada na prática e simplesmente - uma teoria muito "esteticamente agradável".

O conceito de harmonia também inclui a desarmonia como sua antítese. Na harmonia de cores, a necessidade de beleza inerente às pessoas é percebida. Portanto, belas combinações de cores harmoniosas evocam em nós um sentimento de calma e equilíbrio.

Em outras palavras, as harmonias desempenham não apenas uma função decorativa, mas também emocionalmente significativa. Para enfatizar a essência de algumas pinturas, os artistas usam não apenas belas combinações de cores que são agradáveis ​​aos olhos, mas também desarmoniosas, às vezes causando tristeza ou tendo uma impressão deprimente. Essas combinações desarmônicas de cores, estando necessariamente em conexão harmoniosa com o conteúdo de uma obra de arte, tornam-se artisticamente expressivas.

Tendo aprendido os padrões de combinação de cores, não se pode dizer que os segredos das harmonias de cores já foram totalmente resolvidos. O mundo das cores é muito complexo e rico. A seleção de cores para uma combinação harmoniosa, como já mencionado, depende do caso específico de sua aplicação. Não pode haver regras rígidas, nem decisões gerais, mas uma abordagem geral é possível. E o conhecimento dos princípios dessa abordagem é muito importante para pessoas criativas, pois contém a chave para a compreensão da composição de cores como um todo. A chave para entender a Beleza na natureza ao nosso redor e criá-la com nossas próprias mãos em nosso ambiente espaço-sujeito, ou seja, em nossa vida.

Cor e forma

A cor é sempre percebida em certos contornos, ou seja, tem uma determinada forma. E a qualidade da cor ou combinação de cores dependerá dessa forma.

As formas podem ser planas (quadrado, círculo, triângulo), volumétricas (cubo, bola, pirâmide) e volumétrico-espaciais. A cor pode influenciar ativamente a percepção de uma forma, expressar suas propriedades básicas: aparência geométrica, tamanho, posição no espaço. Mas também pode vice-versa - ilusório, modificar propositalmente a percepção da forma. A conexão entre cor e forma foi considerada por coloristas famosos como V. Kandinsky, I. Itten, M. Matyushin, A. Efimov, N. Stepanov. Eles revelaram a relação entre os meios de composição especificados. Considere esses padrões de interação entre a cor e outras propriedades da forma.

Enfatize a aparência geométrica. V. Kandinsky escreveu: “Algumas tintas influenciam algumas formas e outras são opacas. Em qualquer caso, tintas afiadas soam mais fortes em suas propriedades em formas nítidas (por exemplo, amarelo em um triângulo), propensas a impactos profundos aumentam em seu impacto em formas redondas (por exemplo, azul em um círculo). "

I. Itten representou ligações associativas entre seis formas planas e suas cores correspondentes da seguinte forma:

A cor vermelha corresponde ao quadrado, enfatizando o peso do material desta forma;

Para os cantos agudos do triângulo, uma cor amarela de combate irradiando-se em todas as direções é característica;

O círculo, como símbolo do movimento perpétuo, corresponde à cor azul.

Assim, a relação entre cor e forma foi representada na Bauhaus (a primeira escola internacional de design, Alemanha), onde Itten e Kandinsky ensinaram jovens designers. Apesar da conhecida subjetividade dessas idéias, elas podem ser utilizadas em trabalhos práticos.

Distribuição uniforme de cor, uniformidade de cor enfatiza a unidade e integridade do plano. Portanto, para um plano retangular, que é desprovido de desenvolvimento plástico, uma solução monocromática (uma cor) é característica. Também para uma bola - uma solução monocromática enfatiza a continuidade de sua superfície. O plano quebrado oferece uma oportunidade para a introdução de duas ou mais cores. Um paralelepípedo poliédrico pode ser resolvido pelo número de faces.

Sublinha um valor. As propriedades físico-ópticas da cor explicam que sua mudança leva a uma mudança visual no tamanho da forma. Assim, as cores escuras e frias reduzem o tamanho da forma e as cores claras e quentes aumentam. A diminuição da intensidade da cor e a complicação da composição da cor também aumentam a forma.

Coloração monocromática ou uma escala grande de manchas coloridas reduzem opticamente o tamanho da forma, e multicoloridas, ao contrário, aumentam visualmente.

Posicione no espaço. Existe uma relação entre a posição da forma no espaço e a atividade de seu esquema de cores. Se uma mesma forma é colocada a distâncias diferentes do observador, então com o aumento da distância de observação, a atividade das cores diminui, as cores adquirem uma tonalidade fria. À medida que a distância diminui, a atividade das cores aumentará e as cores adquirirão uma tonalidade mais quente.

Técnicas composicionais para a solução de cores da forma.

Todos os métodos de solução de cores da forma podem ser divididos em dois grupos, que correspondem aos dois principais princípios geradores de forma da policromia (multicolor) da forma volumétrica-espacial: o princípio da analogia (unidade de cor e forma) e o princípio da oposição (independência da cor).

O primeiro princípio enfatiza as propriedades básicas da forma, e o segundo, ao contrário, ilusório, modifica propositalmente a percepção da forma.

A modificação ilusória (ótica) da forma pela cor leva à sensação de uma forma fundamentalmente nova. Considerar técnicas composicionais de solução de cor de forma plana.

Como você pode ver nos exemplos, a cor interage ativamente com outros meios de composição: ritmo, contraste e nuance, simetria e assimetria, dinâmica e estática, etc.

Cor e material

O material dessas formas tem uma grande influência na percepção das superfícies coloridas de uma forma: sua textura e estrutura. A estrutura é determinada pela natureza da estrutura anatômica do material. Textura - o tamanho e a natureza das irregularidades de suas superfícies. Dependendo da imagem artística que está sendo criada, o material portador de cor necessário é escolhido. Na pintura, por exemplo, o material de suporte é a base (papel, papelão, tela) e as tintas. Óleo e pastel, aquarela e guache têm texturas próprias, e os artistas procuram seguir regras específicas para trabalhar cada material. A relação entre cor e tinta, cor e várias técnicas de pintura serão discutidas em mais detalhes no capítulo IV, dedicado às artes visuais. Ao contrário da pintura, na arquitetura e no design, o portador da cor pode ser não apenas a forma pintada com tintas, mas também a cor natural dos materiais naturais. Deve-se notar que as mesmas combinações de cores podem ser bem-sucedidas em composições de materiais naturais e malsucedidas na coloração. Então, por exemplo, a combinação de malaquita verde com metal dourado em uma caixa parece muito nobre. E ovos mexidos com cebola em uma frigideira são uma visão extremamente apetitosa. Mas no papel, a mesma combinação de amarelo brilhante e verde brilhante será desarmoniosa, não muito agradável à vista.

Os tons de cores dos materiais naturais são harmoniosos, ricos em tonalidades, bonitos no desenho da estrutura, diversos em textura e estrutura. O calor da madeira, o padrão intrincado do mármore, o brilho do esmalte, a sedosidade dos tecidos, a densidade e o brilho do metal, a brancura cintilante do vidro - todas essas são fontes inesgotáveis ​​de sensações de cor que são perfeitamente utilizadas em design e arquitetura , artes e ofícios e escultura. A textura dos materiais naturais revela sua cor natural e afeta sua percepção. Mas o grau de textura também depende da cor. Assim, por exemplo, cores quentes, de baixa e média saturação, superficiais e salientes revelam ativamente a textura. Mas as cores são frias, saturadas, recuando, ao contrário, mascaram a textura natural dos materiais. As texturas ásperas aumentam a saturação da cor da superfície, mas diminuem a luminosidade, as finas - ao contrário. Além disso, as texturas ásperas sob a luz do sol podem alterar a relação entre cores e tons.

No entanto, os tons de cor obtidos com as formulações de corantes também apresentam suas vantagens. Eles sugerem um grande número de tons e formas de sua diversidade. Além disso, são convenientes e econômicos.

Cor e função

Composição de cores e imagem artística. A composição dos pontos de cor, construída levando em conta os padrões de harmonias de cores, será limitada em significado estético e conteúdo emocional se não servir para revelar o conteúdo figurativo. Uma pintura abstrata ou ornamento atrai com sua decoratividade. A combinação de cores em um ícone ou pintura realista, seu impacto simbólico e associativo é muito mais rico. No interior, a percepção da harmonia das cores também será influenciada pela forma e textura dos objetos, iluminação, espaço, etc.

A função composicional da cor reside na sua capacidade de focar nos lugares mais importantes para a compreensão do conteúdo figurativo na composição (em um quadro de pintura), para participar na organização do espaço (no interior), para determinar a sequência de percepção . Ao contrário da harmonia de cores composição de cores é a organização da cor de acordo com o significado do conteúdo figurativo.

Assim, por exemplo, se considerarmos as várias soluções da composição de cores na Fig. 29, então, em termos de qualidade de harmonia de cores, eles são semelhantes. Mas a primeira composição de cores usa as propriedades de construção da forma da cor, o reconhecimento de objetos, a sequência de percepção - e, em última análise, tem um valor mais figurativo e significativo.

A criação de uma imagem artística de uma pintura, um objeto volumétrico ou um espaço interior é o principal princípio fundamental da composição, que provoca uma reação emocional pré-calculada. Se um artista retrata um momento trágico na vida de certa pessoa em uma pintura, usando cores alegres e brilhantes, o espectador não acreditará na tragédia, pois o efeito associativo-emocional das cores dessa pintura não corresponderá ao contente. A cor das paredes das classes escolares não deve ser tornada fria e sombria, caso contrário os alunos do ensino fundamental acreditarão nas histórias de alunos "experientes" do ensino médio de que ir à escola é uma verdadeira tragédia.

Uma imagem artística colorística é formada a partir da seleção de seus próprios meios expressivos necessários em cada caso específico: tom de cor, leveza, saturação, bem como a gama de sentimentos e associações que causam - excitação ou calma, peso ou leveza, calor ou frio, etc.

Características psicofisiológicas do impacto das combinações de cores. O grau de impacto psicofisiológico das combinações de cores depende do grau de atividade ou passividade de cada uma delas, da proporção das cores para todas as suas características e de muitos outros fatores. A proporção das cores é o principal fator que determina a natureza e o impacto de uma composição. Está sujeito às leis de combinações de cores, entre as quais uma das principais é a cor contraste... Conforme observado no Capítulo I, na ciência da cor e na arte, a palavra "contraste" é usada para denotar conceitos diferentes. Os contrastes "estudos de cores" são as leis fisiológicas do olho humano. O contraste, usado, por exemplo, na pintura como o contraste de cores em uma pintura, é a principal técnica de expressão artística. É ele quem cria a base para uma expressiva harmonia de cores.

Muitos tipos de contrastes de cores são usados ​​na arte:

· Por tom de cor (cor e seus complementares ou consistentemente contrastantes);

Pela luminosidade (claro - escuro);

Saturação (saturada - baixa saturação);

Por textura (fosco - brilhante);

Por associações:

a) espacial (recuando - saliente);

b) temperatura (frio - quente);

c) peso (leve - pesado);

d) para efeitos psicofisiológicos (ativo - passivo, deprimente - calmante)

e muitos outros.

Os contrastes de matiz não excluem contrastes em outras características. Os contrastes de cores polares evocam uma sensação de grande energia, clareza e certeza. Eles reforçam mutuamente as características das cores combinadas. Mas, tomados em quantidades iguais, eles se neutralizam (como se discutissem um com o outro). Portanto, conforme descrito na seção “Tipos de harmonia de cores”, é necessário alterar sua saturação e luminosidade. As combinações de duas cores não polares também têm suas próprias características psicofisiológicas do impacto. O efeito estimulante das combinações quentes é mais significativo do que as frias. Quente próximo ao frio parece ainda mais quente. Com tais combinações, também é aconselhável aderir aos princípios de construção de harmonias de cores discutidos anteriormente (o princípio principal é que uma cor deve dominar).

O efeito da combinação da cor também é importante, dependendo de sua localização (acima, abaixo, mais perto, mais longe).

Por exemplo, as cores claras parecem claras, como se flutuassem, enquanto as cores escuras parecem repousar no chão. Portanto, se na composição as cores claras estão localizadas na parte superior e as cores escuras na parte inferior, essa solução evoca uma sensação de equilíbrio, força, estabilidade. Para sentir o equilíbrio da composição, você também pode pegar uma superfície grande para uma cor mais clara, ou seja, aumentar sua área.

A Teoria das Estações

A teoria da cor "Seasons" foi inventada pelos coloristas americanos K. Jackson e G. Waterman, que, estudando as obras dos antigos mestres dos artistas, notaram como suas telas são integrais e harmoniosas. Como nos velhos tempos, os artistas pintavam apenas a partir da natureza e procuravam transmitir as cores da natureza com absoluta precisão, por mais que a pessoa olhasse para essas fotos, seus olhos não se cansavam, pelo contrário, descansavam. E isso apesar da enorme variedade de cores brilhantes presentes na tela. Com base nesta experiência e na experiência de especialistas modernos, Jackson e Waterman mostraram ao mundo a teoria das "Estações".

De acordo com essa teoria, propõe-se a criação de combinações de cores baseadas na consonância natural das cores nas estações. Afinal, por mais que mude a aparência da natureza, todas as cores da natureza se harmonizam em qualquer momento do tempo. Observando a natureza, você pode ver como as cores se combinam. A variação das cores pelas estações do ano é explicada pelo fato de que no espectro solar em cada estação do ano predomina uma das três cores primárias - vermelho, amarelo ou azul.

Cada estação tem todas as cores, mas com alguns tons característicos. Na primavera e no outono, as cores quentes prevalecem nas cores. A cor dominante da primavera é o amarelo e dá a todas as cores da primavera um tom correspondente. A natureza primaveril é caracterizada por cores alegres e brilhantes. A cor dominante do outono é o vermelho, e é ele quem dá às cores sua saturação. As cores do outono são quentes e ricas. As cores da primavera diferem das cores do outono por serem mais claras e suaves. As cores do outono são terrosas e pesadas.

No verão e no inverno, as cores naturais são dominadas por tons frios. A principal cor que caracteriza o verão é o azul. Embora pareça que o verão deva ser o mais brilhante em termos de número e saturação de cores, a abundância de luz “devora a cor”. O sol de verão lança um véu azul esfumaçado sobre as lindas cores do verão. A paleta de cores do inverno não é tão diversa quanto a do verão, mas as cores do inverno parecem muito brilhantes. A cor principal do inverno é o azul frio. Enquanto as cores frias do verão parecem um pouco desbotadas, as cores do inverno soam extremamente claras.

Cada cor pode ser muito diversa em tons e tonalidades, para que você possa encontrar facilmente os tons adequados da cor desejada para cada estação. A principal coisa a lembrar é quais tons prevalecem em cada estação. A primavera é quente e leve; verão - frio, ligeiramente "empoeirado"; outono - quente e rico; o inverno é frio e brilhante.

Exemplos de tons de cores para cada estação

As cores da primavera no interior criam um clima leve e alegre. Os tons básicos são suaves e quentes. Os acentos revitalizantes devem ser como as primeiras flores - delicados e limpos. Os tecidos para interiores de molas são selecionados de forma lisa, fina e facilmente drapeada. Os materiais de acabamento devem ter uma estrutura fina e ser foscos ou apenas com um leve brilho. Madeira é recomendada com uma tonalidade marrom amarelada ou ligeiramente avermelhada, como as coníferas. Uma tecelagem fina de galhos leves também é adequada. Os metais em um interior de primavera devem ter um brilho dourado, e as superfícies de pedra devem ter granulação fina em tons quentes.

As cores do verão adicionam elegância e frescor ao interior. Tecidos lisos como seda, cetim, veludo ou linho fino são usados. Os materiais de acabamento para interiores de verão devem ter texturas mal estruturadas ou polidas. A madeira utilizada é amarelo claro, branco ou com tonalidade azeitona. Os metais são prateados com um brilho de superfície discreto. A pedra para o interior de verão é escolhida com veios finos em todos os tons frios.

As cores ricas e quentes do outono conferem ao interior um aspecto encantadoramente acolhedor. Para um interior outonal, recomendamos tecidos grossos, macios e com estrutura em relevo, por exemplo, chita grossa, gabardine, algodão, veludo e todos os tecidos bouclé. Os materiais de acabamento devem ter uma estrutura próxima ao natural ou polido fosco. Papel de parede em relevo, gesso áspero e painéis de madeira enfatizam o aconchego do interior outonal. Madeira recomendada com uma tonalidade avermelhada ou tons naturais escuros. De metais para o outono, latão, cobre e bronze com uma superfície solta são adequados. As pedras de "outono" são de granulação grossa, solo quente ou tons de marrom-avermelhado.

Para interiores de "inverno", combinações resistentes e contrastantes são características. Cores claras e puras animam o interior, tornando-o dinâmico e elegante. O poder das cores de inverno é tão expressivo que quase todos os materiais são aplicáveis ​​ao interior. O efeito "inverno" pode realçar o brilho da superfície. A madeira natural não é muito adequada para interiores de "inverno", se a usarmos apenas em tons muito escuros, avermelhados ou oliva. Metal e pedra no interior devem ser prateados, tons frios.

Vantagens e desvantagens de usar a teoria das estações

A grande vantagem da teoria das estações é que, com base nela, podemos usar um número infinitamente grande de cores no interior, o principal é que elas pertencem à mesma estação de cores. A desvantagem dessa teoria, novamente, decorre de seus méritos. Nem todo mundo tem um senso de cor tão desenvolvido para determinar sem ambigüidade a qual estação o tom de cor selecionado pode pertencer.

Para encontrar um esquema de cores para uma casa baseado na teoria das estações, você precisa determinar as cores que pertencem à estação em cujas cores você deseja fazer o seu interior. Para fazer isso, você precisa cavar em livros e encontrar tabelas de cores para as estações. Claro, você também pode usar a Internet, tabelas de cores também podem ser encontradas lá. Mas, como a reprodução de cores de todos os monitores é diferente, é improvável que você veja cores verdadeiras na tela do monitor, a menos que tenha um monitor calibrado profissionalmente.

Além disso, as cores da mesma estação podem não corresponder necessariamente à perfeição. Afinal, as cores de cada estação podem mudar de maneira bastante significativa. O início da primavera não é nada parecido com o final da primavera, e os tons do início do verão são diferentes dos tons do verão maduro. Portanto, é preciso estar muito atento e ter um instinto de cores bem desenvolvido para não se confundir com a escolha das cores de acordo com a teoria das estações.

O mundo natural é composto por cores, sons e cheiros que nos rodeiam. Dentre elas, destacam-se as sete cores do arco-íris: vermelho, laranja, amarelo, verde, azul claro, azul e roxo.

O ano consiste em quatro estações, cada uma com uma ou mais cores primárias.

Assim, estudamos as cores do arco-íris junto com a criança e, ao mesmo tempo, vamos descobrir como as estações se parecem em suas cores vivas características da natureza. Precisaremos de fotos, caderno e lápis de cor. Vamos tentar combinar cores e estações do ano e ver qual cor, qual época do ano será mais adequada.

Apresentação de imagens: cores para crianças por estações

Primavera

(Primavera - cores branco, vermelho, amarelo e roxo)

Esta época do ano é vermelha, pois na primavera tudo floresce e mais recentemente a floresta escura se transforma em cores vivas de floração. Muitas flores desabrocham na primavera, mas as mais brilhantes entre elas são as tulipas de cores brancas, vermelhas, amarelas e roxas.

(A primavera é um sol amarelo)

Há muito sol na primavera. Sol amarelo, raios amarelos e dentes-de-leão amarelos que aparecem no final de maio. Portanto, outra cor da primavera é o amarelo. Às vezes acontece que o sol se esconde atrás de uma nuvem cinza e derrama chuva, mas ela passa rapidamente, o céu azul clareia e o sol amarelo brilhante aparece novamente.

Verão

(O verão é grama verde)

A época mais verde do ano, quando em volta está repleta de vegetação, cheiros e sons do mundo vegetal da natureza. Portanto, no verão, o verde é a cor mais: grama verde, folhas verdes nas árvores e alegres gafanhotos verdes nos gramados verdes.

(Verão - íris roxas)

No verão, ainda mais plantas e flores desabrocham, entre as quais você pode ver flores incomuns - íris. Eles são incríveis na cor roxa.

(O verão é céu azul e nuvens brancas)

E no verão, o céu é azul e nuvens fofas brancas de várias formas incomuns flutuam. Às vezes, as nuvens se transformam em nuvens cinzentas e a chuva jorra delas, mas com mais frequência no verão, o clima é agradável e quente.

Outono

(Outono - folhas amarelas, laranja e vermelhas)

A estação mais colorida do ano é o outono. Dias quentes de verão dão lugar a dias frios de outono, a grama começa a ficar amarela e seca. As folhas ficam amarelas nas árvores e bagas vermelhas aparecem nos ramos das cinzas da montanha. As bétulas são douradas, o carvalho fica amarelo, o bordo cai e toda a floresta é coberta por um tapete laranja de folhas amarelas, vermelhas e outros tons.

(Outono - sorveira vermelha)

Portanto, no outono, as cores principais são o amarelo, o vermelho e o laranja, porque o amarelo é as folhas, o vermelho é a sorveira-brava, o laranja é o sol nos dias quentes do verão indiano. E muito em breve, no final do outono, as árvores perderão completamente as folhas, haverá chuvas prolongadas e o céu, e a floresta mergulhará em tons de cinza.

Inverno

(Inverno - padrões gelados de azul)

A época mais fria e mágica do ano é o inverno. Frio, porque os ventos do norte sopram constantemente e a geada costuma estourar. Mágico, porque mais e mais neve fofa cai e tudo ao redor fica branco com padrões mágicos de azul que o gelo pintou na janela.

(O inverno é muito, muita neve branca)

Há muita neve no inverno. É branco brilhante e pode ser usado para jogar bolas de neve, construir uma fortaleza branca ou fazer um boneco de neve. E no inverno, geralmente há dias gelados. Nesses dias, especialmente em janeiro, o céu está claro e o ar é tão transparente que o céu fica azul gelado. Portanto, as cores mais invernais são o branco e o azul, a cor da neve e a cor da geada.

E agora ... a tarefa!

Quebra-cabeça de cores para crianças - pinte o arco-íris!

(Clique na imagem colorida para ampliar a imagem)

Vamos pegar um livro para colorir e lápis de cor ...

Agora vamos pintar o arco-íris com todas as cores que você conheceu nas diferentes estações, assim como as folhas, as árvores e o céu na foto ... e teremos ...

E nos divertimos muito ... um ARCO-ÍRIS multicolorido !!!

Aproximar com competência a escolha do estilo e escolher o equilíbrio certo de cores nas roupas não é uma tarefa fácil. Sabendo como combinar cores com sucesso e na moda, você pode se livrar de uma massa desnecessária de problemas. Por exemplo, problemas comuns: qual lenço ficará melhor sob sua jaqueta, se os sapatos combinam com esta ou aquela roupa, etc. Tais questões aguardam de nós a solução correta para terem uma aparência vantajosa nas roupas escolhidas. Se você sabe a que tipo de cor sua pele pertence, então metade do trabalho já foi feito. Esse conhecimento o ajudará a escolher a opção mais adequada com muito mais rapidez.

Os profissionais em suas áreas distinguem 4 tipos básicos de cores. Esses tipos de cores são chamados de “estações”.

O primeiro tipo de cor "Primavera"

Nessas pessoas, a pele é transparente-pálida com um tom dourado ou amarelado, o cabelo é bastante claro e geralmente desbota ao sol, os olhos são na maioria das vezes azuis, castanhos dourados, verdes.

Pessoas com esse tipo de cor precisam usar cores vivas e saturadas: branco cremoso, damasco, pêssego cintilante, tons de maçã verde madura, vermelho coral, tília, amarelo quente. Via de regra, na escala de cinza, esse tipo de cor se perde. Dos tons escuros, deve-se dar preferência aos tons de chocolate, azul royal, etc.

O segundo tipo de cor "verão"

O tipo mais comum entre a população eslava, é caracterizado por um tom de pele do rosto pálido ou leitoso, mas em comparação com a primavera parece mais rosado. Os olhos são cinza, todos os tons de azul, dourado-castanho, azul-esverdeado.

Este tipo deve abandonar os tons claros, a melhor opção no esquema de cores é a preferência por tons pastéis suaves e claros. Em tons escuros, a melhor opção seria: preto e cinza, azul profundo, marrom claro com um tom rosa.

O terceiro tipo de cor "Outono"

Esta aparência é caracterizada como muito quente, verdadeiramente outonal. A pele é geralmente dourada com uma tonalidade agradável, quente e pronunciada. Na maioria dos casos, as pessoas do tipo "outono" têm a pele ligeiramente transparente. O cabelo pode ser loiro médio ou escuro, os olhos são cinza, azul profundo, oliva, azul, raramente é possível encontrar o marrom escuro.

A última quarta cor digite "Inverno"

Lembra-nos de Branca de Neve - uma doce jovem com pele branca como a neve, lábios vermelhos brilhantes e cabelo preto brilhante. Aqui ela será o exemplo mais marcante do tipo de cor de inverno. Normalmente, as meninas do inverno se destacam em contraste. Esse cabelo é da cor da resina preta, das mais variadas, mas de tonalidades dos olhos muito brilhantes: azul gelo, verde brilhante, marrom escuro escuro.

As cores ideais para este tipo são: vermelho, verde profundo, roxo, chocolate frio, rosa muito vivo, ameixa madura, roxo e outros tons mais profundos. É melhor excluir geralmente os tons pastel, laranja, dourado. É o único dos 4 tipos de cores que se adequa aos tons de branco e preto puros.

Muitas vezes, uma pessoa prefere as cores dominantes da estação nas roupas, independente da moda atual. Talvez ele inconscientemente busque fundir-se harmoniosamente na paisagem com a ajuda de cores combinadas com ele.

Embora humanos, ao contrário da maioria dos animais, não há necessidade de se disfarçarem de meio ambiente por razões de segurança. No caso do ser humano, a palavra-chave aqui não é “segurança”, mas “harmonia”. Todos nós, subconscientemente, lutamos pela harmonia, mesmo aqueles que muitas vezes a destroem, de forma não intencional ou intencional, demonstrando suas inclinações destrutivas e desejo por tudo que é feio. E o que resta a alguém que não consegue encontrar harmonia em sua alma e em sua vida? Apenas para se rebelar contra ela e fingir que não precisa dela.

Encontrar harmonia pode ser ajudado por uma ninharia como usar as cores alegres das estações e dos meses do ano nas roupas. Para as pessoas nascidas nestes meses, essas cores são alegres em qualquer época do ano.

Feliz janeiro cores
Janeiro corresponde principalmente a tons escuros de cores, bem como uma combinação de preto e branco. Em harmonia com o mês, cinza e prata, azul, azul, roxo, turquesa e verde são as cores das agulhas. Adequado para janeiro e amarelo, mas escuro. Entre as cores brilhantes, o vermelho e o magenta são aceitáveis, mas mais como um complemento do que como cor principal.

Cores felizes de fevereiro
Todas as cores frias, escuras e claras, estão em harmonia com fevereiro. Branco, turquesa, azul, violeta e verde em tons claros e escuros, magenta e lilás, ciano e azul acinzentado, verde acinzentado, prata e lilás acinzentado. E todos os tons indefinidos, as transições de uma tonalidade para outra.

Cores felizes de março
No primeiro mês da primavera, vários tons de azul e roxo trazem principalmente boa sorte. Lilás, lilás, alfazema, ametista, índigo, azul. Rosa, carmesim, vermelho-púrpura são bastante adequados para março. Combina com o branco deste mês e com todos os materiais brilhantes e iridescentes.

Feliz abril cores
Todos os tons alegres estão em harmonia com abril, uma reminiscência do céu de primavera sem nuvens e as primeiras flores da primavera. É um azul brilhante e azul, laranja e rosa, malva, lilás, uma combinação de vermelho com branco ou limão, um amarelo alegre e branco puro.

Cores felizes de maio
Pode corresponder a tons puros e delicados de todas as cores do arco-íris. Esta é a cor das folhas novas e da grama fresca, um céu claro de primavera e as primeiras nuvens de tempestade. Todas as sombras que podem ser vistas no jardim de maio. Estas são as cores amarelo-esverdeado, pistache, verde claro e limão. E também branco, azul, azul, laranja, vermelho claro, lilás, rosa claro e amarelo em todas as tonalidades.

Cores felizes de junho
Junho é uma época de muitas flores, prados floridos e canteiros de flores, borboletas heterogêneas esvoaçando acima deles. Os tons claros das cores correspondem ao mês. Azul, amarelo claro, laranja, vermelho, marrom avermelhado, lilás, rosa, verde, roxo. Boa sorte é trazida por materiais iridescentes em diferentes cores e combinações de cores do arco-íris com cinza claro, madrepérola, prata e branco.

Feliz julho cores
Em julho, tons saturados de diferentes cores e sua combinação com o preto e branco, prata e dourado são considerados felizes. Especialmente favoráveis ​​neste mês são verdes e escarlates, laranja, púrpura, cereja, amarelo e castanho e todos os tons de flores e frutos de verão.

Cores felizes de agosto
O mês mais quente requer cores ricas e quentes, elas podem ser combinadas com preto e branco. As cores cereja, verde escuro, mostarda, amarelo dourado, vermelho, amarelo-marrom e laranja são especialmente favoráveis.

Cores felizes de setembro
Em setembro, tons calmos e suaves de cores diferentes e suas combinações com o branco, o preto ou o cinza irão deliciá-lo. Bege, marrom, vinho, marrom avermelhado, dourado, amarelo. Tons claros e escuros de verde e azul, azul, verde-azulado e lavanda.

Cores felizes de outubro
Em outubro, os tons pastéis escuros, ricos e claros são favoráveis, assim como sua combinação com o cinza escuro ou o preto profundo. Verde favorável de todos os tons calmos, marrom claro e escuro, rosa-vermelho, laranja-vermelho, vermelho escuro, azul-violeta, roxo. Azul e azul escuro, bege e amarelo.

Cores felizes de novembro
Apesar de novembro ser um mês bastante sombrio e a natureza não nos agradar com cores, este mês são favoráveis ​​as cores vivas, saturadas, profundas, sobretudo tonalidades quentes. É escarlate, carmesim, dourado, amarelo, marrom avermelhado. Bem como tons saturados magenta, violeta, azul, ciano e verde, oliva e água-marinha.

Cores felizes de dezembro
No mês pré-Ano Novo, uma combinação de cores escuras suaves e modestas com cores vivas e alegres é favorável. Uma combinação de preto e branco é bem-vinda, além de complementar este par com algo brilhante ou brilhante. Boa sorte trará vermelho, cereja, roxo, turquesa, verde, roxo, azul e amarelo.