ბავშვებში სიცხის დამწევ საშუალებებს პედიატრი დანიშნავს. მაგრამ არის გადაუდებელი სიტუაციები ცხელებასთან ერთად, როდესაც ბავშვს სასწრაფოდ სჭირდება წამლის მიცემა. შემდეგ მშობლები იღებენ პასუხისმგებლობას და იყენებენ სიცხის დამწევ საშუალებებს.
რისი მიცემაა ნებადართული ჩვილებისთვის? როგორ შეგიძლიათ შეამციროთ ტემპერატურა უფროს ბავშვებში? რომელი მედიკამენტებია ყველაზე უსაფრთხო?
ფრანგული მოდის სახლი Givenchy ცნობილია მთელ მსოფლიოში. მილიონობით ადამიანი, ვინც მოდას მიჰყვება, ირჩევს ამ ბრენდის მიერ წარმოებულ პროდუქტებს. და ეს არ არის მხოლოდ თანამედროვე ტანსაცმელი ქალებისა და მამაკაცებისთვის. ბრენდი გთავაზობთ ორიგინალური აქსესუარების, მაღალი ხარისხის ფეხსაცმლის, უნიკალური სუნამოების და დეკორატიული კოსმეტიკის ფართო არჩევანს. ამ მოდის სახლმა თავისი პოპულარობა მოიპოვა იმის გამო, რომ მისი ჩამოყალიბების მომენტიდან დღემდე კოლექციების შესაქმნელად გამოიყენება მხოლოდ ყველაზე მდიდრული ქსოვილები ყველაზე ორიგინალური ფერებით. და პროდუქციის ხარისხი იყო და რჩება უმაღლეს დონეზე. ეს უდავოდ დააფასეს მსოფლიო შოუბიზნესის ვარსკვლავებმა, რომელთაგან ბევრი ირჩევს Givenshy-ის პროდუქტებს.
ჰუბერტ დე ჟივანში. ბავშვობა და ახალგაზრდობა
გასაკვირი არ იყო, რომ ჰუბერტი სილამაზითა და ხელოვნებით დაინტერესდა. გენი აქ მთავარ როლს თამაშობდა, რადგან ბაბუა მხატვარი იყო. Jul Badan, სხვა საკითხებთან ერთად, ასევე არის რამდენიმე ცნობილი ინდუსტრიის მფლობელი, რომელიც აწარმოებდა ძვირადღირებულ ქსოვილებს. ეს მდიდრული მასალები ათწლეულების განმავლობაში გამოიყენება სხვადასხვა რეზიდენციებისა და სასახლეების გასაფორმებლად, რომლებიც მდებარეობს მთელ მსოფლიოში. და მიუხედავად იმისა, რომ ჰუბერტმა ვერ იპოვა თავისი წინაპარი, მას ძალიან სიამოვნებდა ქსოვილის ნიმუშების ყურება, რომლებიც მათ სახლში ინახებოდა. მას აინტერესებდა ფერების კომბინაციები და სწავლობდა ტექსტურას. მისთვის ეს აქტივობა ბევრად უფრო საინტერესო იყო, ვიდრე ჩვეულებრივი თამაშები.
შემდეგ კი იყო საბედისწერო მოგზაურობა პარიზში, სადაც წავიდა დედასთან ერთად. იქ გამოფენაზე მას ყველაზე მეტად ულამაზესი პავილიონი მიიპყრო, რომელიც მოდას ეძღვნებოდა. მან გულდასმით შეისწავლა იქ გამოფენილი ყველა მოდელი და ნათლად გადაწყვიტა, რომ აუცილებლად შექმნიდა კაბებს, რომლებიც მნიშვნელოვნად აღემატებოდა მათ სილამაზით.
მოდის მოგზაურობის დასაწყისი
მეორე მსოფლიო ომის წლებში ჰუბერტ ჟივენშიმ საკმარისად დაინახა ამ პერიოდის საშინელება და გადაწყვიტა შეექმნა სილამაზე და ნებისმიერ ფასად გაეზიარებინა, რათა ქალებს სიცოცხლის ხალისი დაებრუნებინა. და მიუხედავად იმისა, რომ მისი ოჯახი დარწმუნებული იყო, რომ ის თავის ბედს იურიდიულ პროფესიას დაუკავშირებდა, როგორც კი ჩვიდმეტი წლის გახდა, ოცნების ასასრულებლად საფრანგეთის დედაქალაქში გაემგზავრა.
პირველი, რაც გააკეთა, ეს იყო Balenciaga-ს მოდის სახლი, სადაც სურდა ესწავლა ცნობილ ოსტატებთან. მაგრამ ამბიციურ ჰუბერტს გამოცდილება არ ჰქონდა, ამიტომ იქ უარი თქვეს. პირველმა წარუმატებლობამ მას ხელი არ შეუშალა და დიზაინერ ჟაკ ფატუს ასისტენტად იმუშავა, რომლისგანაც მოდის ინდუსტრიის შესახებ პირველი ცოდნა მიიღო. პარალელურად იწყებს სწავლებას სახვითი ხელოვნების ეროვნულ სკოლაში.
ჰუბერტ ჟივაში ცდილობს რაც შეიძლება მეტი გამოცდილება და ცოდნა მოიპოვოს, ამიტომ თანამშრომლობს სხვადასხვა მოდის დიზაინერებთან. მის ცნობილ დამსაქმებლებს შორის არიან რობერტ პიგე და ლუსიენ ლელონგი. მაგრამ მისი, როგორც მოდის დიზაინერის უდიდესი გავლენა იყო მისი მუშაობა ელზა სქიაპარელთან. მის მოდის სახელოსნოში „Place Vendome“-ში ერთობლივი მუშაობის ოთხი წლის განმავლობაში მან შეიტყო მრავალი დახვეწილობა, რაც მისთვის სასარგებლო იყო არა მხოლოდ საკუთარი კოლექციების შექმნისას, არამედ საკუთარი ბიზნესის მართვისთვის.
წარმატება ჟივანშის მოდის
ეს იყო 1952 წელი და ჰუბერტ ჟივენშიმ, რომელიც მაშინ მხოლოდ ოცდახუთი წლის იყო, პარიზში საკუთარი მოდის სახლი გახსნა. მისმა პირველმა ჩვენებამ დიდი წარმატება ხვდა წილად და ეს იმისდა მიუხედავად, რომ კაბები იაფფასიანი ქსოვილებით იყო დამზადებული. დიზაინერს ჯერ არ ჰქონდა საკმარისი სახსრები მდიდრული მასალებისთვის. და თუ ადრე ბამბა მხოლოდ ნიმუშების დასამზადებლად გამოიყენებოდა, ჟივანშიმ მისგან განსაცვიფრებელი მოდელები შექმნა.
ჟივანშის გვერდით თავიდანვე ბეტინა გრაციანი იყო. ეს ცნობილი მოდელი გახდა მისი მოდის სახლის მენეჯერი და შთააგონა მას უჩვეულოდ ლამაზი სამოსი შეემუშავებინა. ბრენდის ჭეშმარიტად საკულტო ნივთს მისი სახელი ჰქვია - ბამბის ქსოვილისგან დამზადებული თეთრი ბლუზა, რომლის სახელოები შავი მორთვით ამთავრებდა რაფებს.
Givenchy-ს პირველი კოლექცია საოცარი წარმატება იყო. ეს იყო რაღაც ახალი მოდის სამყაროში. ის იყო პირველი, ვინც აჩვენა არა მხოლოდ კრიტიკოსებისთვის და პრესისთვის, არამედ მისი კლიენტებისთვისაც. აღფრთოვანებული იყო მისი მფრინავი და მფრინავი მოდელები, რომლებიც განსხვავდებოდნენ ყველაფრისგან, რასაც იმდროინდელი დიზაინერები სთავაზობდნენ. ჟივანში თვლიდა, რომ მოდის დიზაინერების მიერ შექმნილი სამოსი არა მხოლოდ პოდიუმებზე, არამედ მაღაზიებშიც აქტიურად იყიდება. აქედან გამომდინარე, ჟივანში ითვლება "ready-to-wear"-ის (ready-to-wear dress) ერთ-ერთ პირველ მიმდევრად.
ამავე დროს, ჟივანში საბოლოოდ შეხვდა თავის კერპს, ესპანელ დიზაინერს, სახელად კრისტობალ ბალენსიაგას. ისინი ძალიან დაუახლოვდნენ და ჰუბერტი მას თავის საუკეთესო მეგობრად და ნამდვილ მასწავლებლად თვლიდა, რომელთანაც ერთობლივად შექმნეს კოლექციები Balenciaga-სთვის.
საბედისწერო შეხვედრა მუზასთან
ნებისმიერ შემოქმედს სჭირდება მუზა, რომელიც მას შთაგონებას მისცემს შექმნას ნამდვილი შედევრები. და მშვენიერი მსახიობი ოდრი ჰეპბერნი გახდა ჟივანშის ასეთი მუზა. იგი დაკავებული იყო ფილმისთვის შესაფერისი სამოსის ძიებით და მეგობრების რჩევით Givenchy-ს მაღაზიაში გაჩერდა. მოდის დიზაინერი უბრალოდ გაოცებული დარჩა ზღურბლზე ახალგაზრდა ლამაზი გოგონას დანახვით, მოხდენილი და მაღალი, რომელიც თუნდაც უბრალო შარვალში და მოკრძალებულ ზედაში უბრალოდ განსაცვიფრებლად გამოიყურებოდა.
დიზაინერი სრულიად აღფრთოვანებული იყო მისი ნაზი და კეთილშობილი იმიჯით. ის მხოლოდ ახალი კოლექციის შემუშავებით იყო დაკავებული და მაშინვე წარმოიდგენდა, რა მშვენივრად გამოიყურებოდნენ მისი ახალი მოდელები მსახიობზე. მათი გემოვნება სრულიად დაემთხვა. ოდრისაც და ჰუბერტსაც ძალიან უყვარდათ ღია ფერები და მსუბუქად მოქცეული სილუეტები. მათი თანამშრომლობა ფილმ "საბრინას" სურათებზე იმდენად წარმატებული იყო, რომ ფილმმა მიიღო ოსკარი საუკეთესო კოსტიუმებისთვის.
ოდრი ჰეპბერნი ჟივანშის სამოსს ნამდვილ თილისმად მიიჩნევდა. მათში ის ყოველთვის დაუძლეველი იყო და თავს თავდაჯერებულად გრძნობდა, როცა სცენაზე ყველაზე მომთხოვნი აუდიტორიის წინაშე გადიოდა. ორმოცი წლის განმავლობაში იგი არა მხოლოდ მოდის დიზაინერისთვის იყო მუზა, არამედ მისი ნამდვილი მეგობარიც. სწორედ მისთვის შექმნა ჟივანშიმ თავისი პირველი სუნამო L'interdit.
Givenchy ქმნის მოდას
სჯეროდა, რომ სუნამო ნებისმიერი ქალისთვის აუცილებელი ნივთია, Givenchy არ შეჩერებულა ერთ სუნამოზე და მალევე შექმნა მეორე სახელწოდებით "Le De". სუნამო სრულყოფს იერს, მატებს ელეგანტურობას და საიდუმლოებას. პირველი და ყველა შემდგომი სუნამოები Givenchy-სგან წარმოუდგენლად პოპულარული გახდა ამ ბრენდის გულშემატკივრებში.
ტანსაცმლის წარმოებაში მხოლოდ ბუნებრივ ქსოვილებს იყენებდა, ჟივანში ზრუნავდა არა მხოლოდ იმაზე, თუ როგორ გამოიყურებოდა კოსტიუმები ჩვენების დროს, არამედ იმაზეც, თუ რამდენად კომფორტული იქნებოდა ისინი რეალურ ცხოვრებაში. ამ დიზაინერის ხიბლის ქვეშ მოექცნენ A-list ვარსკვლავები. მათ შორის იყვნენ მსოფლიოში ცნობილი მომღერლები და მსახიობები, მაღალი რანგის პოლიტიკოსების ცოლები და სახელმწიფოს მეთაურები.
ჰუბერტ დე ჟივანში კაცობრიობის ძლიერ ნახევარს ყურადღებას არ აკლებდა. 1973 წელს მან გამოუშვა მამაკაცის ტანსაცმლის კოლექცია, რომელიც ელეგანტურობის ნამდვილ სიმბოლოდ იქცა. ასევე გამოვიდა მამაკაცის სუნამო Gentleman Givenchy ბრენდის ქვეშ, რომელიც არანაკლებ პოპულარული გახდა, ვიდრე ქალის. და შემდგომმა სუნამოებმა მხოლოდ დაამტკიცა თავისი წამყვანი ადგილი როგორც მამაკაცის, ისე ქალის პარფიუმერიის სამყაროში.
1995 წლამდე ჟივანში იყო Givenchy მოდის სახლის მთავარი დიზაინერი. მაგრამ ამ პოსტის დატოვების შემდეგ მან არ შეუწყვეტია მოდასა და ხელოვნებაში მოღვაწეობა. პარიზის გარეუბანში მცხოვრები იგი დღემდე აგრძელებს უნიკალური ანტიკვარების შეგროვებას. სამართლიანად მიჩნეული მოდის ნამდვილ ლეგენდად, ბატონი ჰუბერტი ყოველთვის უპირატესობას ანიჭებდა კლასიკას პროვოკაციას.
თანამედროვე "ჟივანში"
როდესაც ჰუბერტ დე ჟივანში გადადგა თავისი მოდის იმპერიის მართვაში, კომპანია პირველად ჯონ გალიანომ აიღო. ამ დიზაინერს სულ სხვა მიმართულების განვითარება სურდა და მალე ის ალექსანდრე მაკქუინმა შეცვალა. მაკქუინის ხელმძღვანელობით ორიგინალურ სტილს ძალიან ცოტა დეტალი დარჩა. და მხოლოდ რიკარდო ტიშის ამ პოსტზე მოსვლით, Givenchy მოდის სახლმა დაიბრუნა უნიკალური ელეგანტური იმიჯი, რომლითაც დაიმსახურა მილიონობით ადამიანის სიყვარული მთელს მსოფლიოში.
დიზაინერები, რომლებიც მუშაობენ ამ მოდის სახლში, არამხოლოდ აწყობენ კოსტიუმებს, ისინი ქმნიან კომპლექტებს და კოსტიუმებს თეატრალური წარმოდგენებისთვის, აწყობენ ინტერიერს ყველაზე ძვირადღირებული სასტუმროებისთვის და აწყობენ ინტერიერს უმაღლესი კლასის მანქანებში.
თავისი ისტორიის მანძილზე Givenchy-მ გამოუშვა ასზე მეტი უნიკალური სუნამო და კოსმეტიკური საშუალებების სხვადასხვა ხაზი, რომლებმაც დაამტკიცა მათი ეფექტურობა მშვენიერი სქესის ყველაზე მომთხოვნი წარმომადგენლებისთვისაც კი. მოდას მთელი მსოფლიოდან დიდი სურვილი აქვთ შეიძინონ ფეხსაცმლის ახალი მოდელები და თანამედროვე აქსესუარები, რომლებიც მუდმივად გამოდის ახალ კოლექციებში.
Givenchy-მ შეინარჩუნა თავისი დახვეწილი, უნიკალური სტილი, რომელსაც თან ახლავს ფრანგული მოდის თანდაყოლილი ელეგანტურობა და გრაციოზულობა.
ამ მსოფლიოში ცნობილი კუტურიერის სტილი საკუთარ თავს შეესაბამება, რადგან ჰუბერტ დე ჟივანში დაბადებიდან ნამდვილი გრაფია. ელეგანტურობა და გრაციოზულობა დიდი მოდის დიზაინერის მიერ წარმოებული ნებისმიერი ნივთის მთავარი მახასიათებელია, რადგან ტყუილად არ არის, რომ განუმეორებელი ოდრი ჰეპბერნი იყო მისი ყველა კოლექციის სახე და გახდა მისი უნიკალური სტილის პერსონიფიკაცია.
ამ მსოფლიოში ცნობილი კუტურიერის სტილი საკუთარ თავს შეესაბამება, რადგან ჰუბერტ დე ჟივანში დაბადებიდან ნამდვილი გრაფია. ელეგანტურობა და გრაციოზულობა დიდი მოდის დიზაინერის მიერ წარმოებული ნებისმიერი ნივთის მთავარი მახასიათებელია, რადგან ტყუილად არ არის, რომ განუმეორებელი ოდრი ჰეპბერნი იყო მისი ყველა კოლექციის სახე და გახდა მისი უნიკალური სტილის პერსონიფიკაცია.
ლეგენდარული მოდა ჰუბერტ ჟივენშისგან: დახვეწილობა და დახვეწილი დიზაინი
ცნობილი დიზაინერის ბელენსიაგას სტუდენტი, ბიჭი კარგი ოჯახიდან, ჰუბერტ ჟივენში 25 წელია ხსნის საკუთარ მოდის სახლს. ტანსაცმლის პირველი კოლექცია წარმატებული იყო, მაგრამ ჰუბერტს არ მოუტანა სიმდიდრე. მხოლოდ მას შემდეგ, რაც თითქმის ყველასთვის უცნობი ოდრი ჰეპბერნი გახდა მისი მუზა, ჟივანშის მოდის სახლი გახდა სტანდარტი ყველა მოდასთვის და მოუტანა ფული და მსოფლიო პოპულარობა.
ჰუბერტ დე ჟივანშის სტილის თავისებურებები
მოდის შექმნა და რაიმე ახლის გამოგონება არც ისე ადვილია, მაგრამ დიზაინერმა შეძლო არა მხოლოდ ამ ყველაფრის განხორციელება, არამედ ბევრი ახალი და უცნობი რამის აღმოჩენაც. ოდრი ჰეპბერნის შემდეგ ჟივანშის კლიენტი მრავალი ცნობილი სახე გახდა: ჟაკლინ კენედი, რომელიც დღესაც ითვლება სტილისა და მადლის განსახიერებად მსოფლიოს მრავალი ქალბატონისთვის, გრეის კელი, გრეტა გარბო, მარლენ დიტრიხი და სხვები.
ჰუბერტ ჟივანშის სტილის გამორჩეული ნიშნები, რაც მის მოდელებს განსაკუთრებულს ხდის და მის ყველა კოლექციაში ჩანს, არის მარტივი ჭრილები, მაღალი ხარისხის ქსოვილები, კვადრატული დეკოლტე, საყელოებისა და ფანქრის კაბების არარსებობა, რომელიც დღემდე პოპულარულია. ალბათ ყველას ახსოვს მაღალი, ელეგანტური ქუდების მოდა, რომელიც ჟივანშიმ ოდრისთვის გამოიგონა.
სწორედ ჰუბერტმა შექმნა პირველმა ეგრეთ წოდებული მზა კაბა, რომლის შეკვეთა არ სჭირდებოდა, მაგრამ მაღაზიებში დაუყოვნებლივ შეიძლებოდა შეძენა. კუტურიერის ეპოქა დადგა 50-იანი წლების ბოლოს და 60-იანი წლების დასაწყისში, როდესაც მან შექმნა ყველაზე ცნობილი სამოსი ქვეყნის ყველაზე ცნობილი ქალებისთვის. ჟივანში პენსიაზე გავიდა 19 წლის წინ, მაგრამ მისი სტილი და გამოგონილი სურათები ყოველთვის აქტუალური და პოპულარული იქნება.
ჟივანში: გუშინ, დღეს, ხვალ
ახლა ჰუბერტ დე ჟივანში აღარ აწარმოებს ექსკლუზიურ მოდელებს, მაგრამ მისი მრავალი კოლექცია და ჩაცმულობა კვლავ ითვლება გემოვნების სტანდარტად და სტილის განსახიერებად. მისი მუშაობის გვიან პერიოდს ახასიათებს როგორც თამამი ექსპერიმენტი: სპორტული სტილი, ნათელი ახალგაზრდული ტანსაცმელი, მდიდრული კოსტიუმები და სასტუმროს ინტერიერის დიზაინიც კი, ძვირადღირებული მანქანების სალონები და ახალი სუნამოები.
პოდიუმიდან გასვლის შემდეგ ჟივანშიმ გააკეთა ის, რაც მას სიამოვნება მოუტანა: მოაწყო გამოფენა თავისი მასწავლებლის, ბალენსიაგას პატივსაცემად და გახდა უნიკალური საფოსტო მარკების ავტორი. ჰუბერტი არ იღებს იმას, რაც ახლა გახდა მოდური: სიკაშკაშე, პომპეზურობა, ნაპერწკლებისა და სამკაულების სიჭარბე, რადგან თავშეკავება და ტრადიციული კლასიკა ყოველთვის იქნება მოდაში და მხოლოდ ხაზს გაუსვამს ყველა ქალის ბუნებრივ სილამაზეს.
უნდა აღინიშნოს, რომ ჟივანში ჩაცმული იყო არა მხოლოდ მშვენიერი სქესის წარმომადგენლები, არამედ კაცობრიობის ძლიერი ნახევარიც. ზოგადად, გრაფი ჰუბერტი ცნობილი გახდა არა მხოლოდ გლობალურ მოდაში შეტანილი წვლილით, არამედ ცნობილი და დახვეწილი სუნამოების შექმნით - დღეს GIVENCHY ბრენდი ხარისხის ნამდვილი ნიშანია.
მოდის ისტორია
2803
27.11.13 16:28
Givenchy მოდის სახლი ცნობილი გახდა მე-20 საუკუნის ორი სტილის ხატის შექმნით, რომლებიც დღემდე პოპულარულია და ბევრ ქალს შურს. ოდრი ჰეპბერნმა და ჟაკლინ კენედიმ განადიდეს მოდის სახლი და მისი დამფუძნებელი.
ჰუბერტ დე ჟივენშიმ მოდის სახლი 1952 წელს დააარსა. ფაქტიურად ერთი წლის შემდეგ, მოდის დიზაინერი შეხვდა მსახიობ ოდრი ჰეპბერნს, რომელმაც მისი მოდის სახლი ცნობილი გახადა. მათი გაცნობა სრულიად შემთხვევით მოხდა, რომ არა დაბნეულობა, ჩვენ ვერასოდეს აღფრთოვანებულიყავით ჟივანშის შემოქმედებით Breakfast at Tiffany's-ში.
ოდრი ჰეპბერნი და ჰუბერტ ჟივენში
დიზაინერი და მსახიობი ერთმანეთს ზაფხულის თბილ დღეს შეხვდნენ და სწორედ მაშინ დაურეკეს და აცნობეს, რომ "მის ჰეპბერნი" მის მოდის სახლს აპირებდა. როგორც გაირკვა, დიზაინერი სულ სხვა „მის ჰეპბერნს“ - კეტრინს ელოდა. როდესაც მის სახლში არა დიდი მსახიობი, არამედ ტკბილი უცხო ადამიანი გამოჩნდა, ჟივანში წარმოუდგენლად გაკვირვებული და, სიმართლე გითხრათ, აღელვებული იყო.
ახალგაზრდა ოდრი, რომელმაც ახლახან დაასრულა Roman Holiday-ის გადაღება, ეძებდა კოსტიუმების დიზაინერს, რათა შეექმნა მისი სახე ფილმში Sabrina. ჟივანში იმდენად დათრგუნული იყო, რომ უარი თქვა უცნობზე და შესთავაზა აერჩია სამოსი უახლესი კოლექციიდან.
ჰეპბერნი დათანხმდა, აირჩია სამოსი, რომელიც მოსწონდა და, შედეგად, ფილმმა მიიღო ოსკარი კოსტიუმებისთვის. სამწუხაროდ, მთელი დიდება კოსტიუმების დიზაინერს - ედიტ ჰედს ერგო.
ოდრი წარმოუდგენლად განაწყენდა იმ ფაქტმა, რომ ჟივანში არც კი იყო ნახსენები ტიტრებში. თუმცა, ბევრმა შეიტყო, რომ სწორედ მან შექმნა კოსტიუმები. დიზაინერმა ბევრი კლიენტი შეიძინა და ოდრი და ის ნამდვილი მეგობრები გახდნენ.
ჰუბერტ დე ჟივანში მზად იყო ყველაფერი გაეკეთებინა, რათა თავისი "ბავშვი ოდრი" გაეხარებინა. სწორედ მისი ახირების წყალობით გამოჩნდა პირველი ჟივანშის სუნამო. მოდის დიზაინერმა მიიწვია ცნობილი პარფიუმერი ფრენსის ფაბრონი, რომელმაც მოახერხა L`Interdit-ის სუნამოს შექმნა, რომელმაც მსახიობის გული დაიპყრო. ოდრიმ არ მისცა Givenchy-ს სუნამოს გასაყიდად გაშვების უფლება, არ სურდა მშვენიერი არომატი ვინმესთვის გაეზიარებინა. როდესაც სუნამო საბოლოოდ გამოჩნდა ბუტიკებში, მან მყისიერად მოიპოვა პოპულარობა. ოდრი უკვე საკმაოდ ცნობილი იყო და მისი ელეგანტური სტილი ბევრმა ქალმა დააკოპირა.
1961 წელი გახდა საეტაპო წელი ოდრი ჰეპბერნის კარიერაში და Givenchy მოდის სახლის ისტორიაში. სწორედ მაშინ გამოვიდა ცნობილი ფილმი "საუზმე ტიფანისთან". პატარა შავი კაბა, რომელიც ჰუბერტ დე ჟივანშიმ ოდრის გარეგნობისთვის შექმნა, საკულტო გახდა. მას შემდეგ შავი კაბის ეს კონკრეტული მოდელი კლასიკად ითვლებოდა.
მათი მეგობრობა 42 წელი გაგრძელდა. 1992 წელს მსახიობს ნაწლავის კიბო დაუდგინეს. მიუხედავად ხანგრძლივი მკურნალობისა და სიმსივნის ამოღების ოპერაციისა, ოდრი ამ დაავადებას ვერ გაუმკლავდა. "ლამაზი ქალბატონი" გარდაიცვალა 1993 წლის 20 იანვარს. ჟივანშიმ ვერ გააგრძელა შექმნა, რომელმაც დაკარგა მთავარი მუზა. დიზაინერი პენსიაზე გავიდა და მოდის სახლის მენეჯმენტი ჯონ გალიანოს 1995 წელს გადასცა.
მოდის სახლის ისტორია ჰუბერტ დე ჟივანშის წასვლის შემდეგ
ჯონ გალიანომ თავისი პირველი კუტურ კოლექცია 1996 წელს წარადგინა. რომანტიკული კაბები მე-18 საუკუნის სულისკვეთებით და ქალური კოსტიუმები განაგრძობდა მოდის სახლის ტრადიციებს. გალიანო მოდის სახლში მხოლოდ ერთი წელი მუშაობდა, შემდეგ კი უფრო კონსერვატიულ Dior-ში გადავიდა.
1996 წელს ალექსანდრე მაკქუინმა კრეატიული დირექტორის თანამდებობა დაიკავა, რომელმაც თავისი პირველი კოლექცია 1997 წელს წარადგინა. კოლექციამ ბევრი პოლემიკა გამოიწვია, დიზაინერი კი მოდის სახლის ტრადიციების უპატივცემულობაში დაადანაშაულეს. დიზაინერმა წარმოადგინა ძალიან არქეტიპული ქალის გამოსახულებები: რქიანი ქალღმერთი, ანგელოზი, ვალკირია და თუნდაც შიშველი მკერდი ამაზონი. დიზაინერი ცდილობდა შეემცირებინა თავისი ბნელი ფანტაზია, რაც, მიუხედავად ამისა, კოლექციის დეტალებში მაინც გამოიხატა.
მაკქუინის კოლექციებზე პარიზის საზოგადოება ძალიან უარყოფითად რეაგირებდა. ცოტას სჯეროდა, რომ დიზაინერის წარმოშობის გათვალისწინებით, ის შეძლებდა სტილის ფრანგული გრძნობის გაჟღერებას. აღსანიშნავია, რომ მაკქუინს ნამდვილად არ უცდია. ახალგაზრდა დიზაინერი საკუთარ თავს ეძებდა და ცდილობდა სამყაროს წარმოედგინა რაღაც კონცეპტუალურად ახალი.
2001 წელს მაკქუინი შეცვალა ჯულიან მაკდონალდმა, რომელმაც მსოფლიოს შესთავაზა ჟივანშის სტილის ძალიან რადიკალური ინტერპრეტაცია. მისი კოლექცია, რომელიც დამზადებულია ექსკლუზიურად მუქ ფერებში და სავსეა უჩვეულო ტექსტურირებული გადაწყვეტილებებით, შედგებოდა ძვირადღირებული მასალებისა და ქსოვილებისგან.
2005 წელს რიკარდო ტიში მოვიდა მოდის სახლში და სწორედ მის კოლექციებს ვხვდებით პარიზის პოდიუმებზე. რიკარდო ტისიმ მოახერხა სახლის სტილს ბნელი რომანტიზმის ელფერი შეეტანა. დიზაინერის არასტანდარტულმა გადაწყვეტილებებმა განაპირობა ახალი სტილის გაჩენა: თანამედროვე გოთური და საცეკვაო კოსტიუმების ნაზავი. ყოველ ჯერზე, დიზაინერი ცდილობს უფრო და უფრო ზუსტად შეუერთოს თავისი იდეები სახლის ტრადიციებს, არ დაივიწყოს, ამავე დროს, მისი თანდაყოლილი არასტანდარტული გადაწყვეტილებების შესახებ.
ამ ნიჭიერ დიზაინერს ხშირად ადარებდნენ ეგზიუპერის "პატარა პრინცის" პერსონაჟს. მან არა მხოლოდ შექმნა უნიკალური ფანტასტიკური სამყარო, მოშორდა ყოველდღიურ ცხოვრებას, არამედ გულუხვად უზიარებდა მას სხვებსაც. როდესაც ის მხოლოდ 25 წლის იყო, მან გახსნა მოდის ბუტიკი და გახდა ყველაზე ახალგაზრდა დიზაინერი.
სტილის დაბადება
ჰუბერტ დე ჟივანში დაიბადა 1927 წელს. მისი კარიერა დაიწყო პატივცემულ ოსტატთან, რომელმაც ძლიერი გავლენა მოახდინა საფრანგეთის მოდის ტენდენციებზე, ჟაკ ფატთან მუშაობით. მოგვიანებით იგი თანამშრომლობდა რობერტ პიგესთან და, სხვათა შორის, მასთან ერთად მიიღო მაშინდელი უცნობი კრისტიან დიორის გამოცდილება.
ცნობილი მოდის დიზაინერების ასისტენტად მუშაობდა, მიხვდა, რომ მზად იყო დამოუკიდებლად წარმოედგინა საკუთარი კოლექციები და დააარსა ამავე სახელწოდების მოდის სახლი. ჰუბერტი, რომელსაც ფინანსები აკლია, თავდაპირველად იაფფასიანი ქსოვილებით მუშაობს. საზოგადოება ყურადღებას აქცევს მის სტილს, რომელიც განსხვავდება სხვა დიზაინერებისგან. თავიდან ყველა სამოსს შეკვეთით ამზადებდნენ, მაგრამ მთელ პარიზში აგორებული კოლექციის შემდეგ, რომელშიც მონაწილეობა მიიღო ცნობილმა მოდელმა ბ.გრაზიანმა, სრულყოფილებისკენ მიმავალმა ჟივანშიმ საყოველთაო აღიარება მიიღო. და მას შემდეგ რაც შეხვდა მისი შთაგონების წყაროს, მის საყვარელ შემოქმედებით მუზას, ერთგულ კლიენტს და კარგ მეგობარს, ორმოცდაორი წლის განმავლობაში მან დაიწყო წარმოუდგენელი სურათების შექმნა, რომელთა მიბაძვას ადამიანები დღემდე ცდილობენ.
ოსტატი და მისი მუზა
ოდრი ჰეპბერნმა ითამაშა ფილმში Sabrina 1954 წელს. მას სჭირდებოდა ახალი იდეები კოსტუმებისთვის და კოსტიუმების ძიებაში მივიდა პარიზში ჟივანშის სტუდიაში. ამ დროს კუტურიერი ახალი კოლექციის ჩვენებით იყო დაკავებული, მაგრამ შეხვედრისთვის დრო გამონახა. ჰუბერტ დე ჟივანში, რომელიც კარნახობდა მოდას, და ოდრი ჰეპბერნი იყო უნიკალური შემოქმედებითი ტანდემი, რამაც ორივეს ბევრი რამ მისცა: მოდის დიზაინერისთვის კომერციული წარმატება და ახალი იდეები, ხოლო ოდრის შეხვედრის შემდეგ, მსახიობი ხშირად იმეორებდა რომ თავს ბატონის სამოსში გრძნობდა. და მოდის დიზაინერმა დაინახა მასში თანდაყოლილი გემოვნება.
ჰეპბერნის გმირი საბრინა ხდება ბურთის დედოფალი, ფილმში ბრწყინავებული ოდრის სამოსს კი ოსკარი ენიჭება. აუდიტორიას განსაკუთრებით მოეწონა ორგანზას კაბა ულამაზესი ნაქარგებით.
Givenchy ბრენდის საღამოს კაბები წარმოუდგენლად პოპულარული ხდება. ოდრი, თავისი განუმეორებელი სტილის გრძნობით, დიზაინერის კოსტიუმების დემონსტრირებას ახდენს არა მხოლოდ ფილმებში, არამედ ყოველდღიურ ცხოვრებაშიც.
ნამდვილი ქალბატონის სტილის გრძნობა
ჰუბერტ დე ჟივენშიმ არაერთხელ აღიარა, რომ ჰეპბერნი იდეალურად განასახიერებს ქალს, ვისთვისაც ქმნის თავის კოლექციებს. მან მისთვის მაღალი ქუდიც კი გამოიგონა, რითაც მსახიობს საშუალება მისცა თმა მაღლა და თავსაბურავის ქვეშ შეენარჩუნებინა.
შეიძლება ითქვას, რომ ის მისთვის ნამდვილი აღმოჩენა იყო, "ნამდვილი ქალბატონი", როგორც მას კინოპარტნიორები უწოდებდნენ. მოდის დიზაინერი, როგორც არავის, ესმოდა ოდრის, გრძნობდა მის განწყობას, მასთან ერთად იყო როგორც მხიარულ, ისე სევდიან მომენტებში. სწორედ მისი მხარდაჭერა დაეხმარა მას ქმართან განშორებისა და შვილის გარდაცვალების გადარჩენაში.
საღამოს შავი კაბა და გრძელი აბრეშუმის ხელთათმანები, შექმნილი სპეციალურად ფილმისთვის "საუზმე ტიფანისთან", ჭეშმარიტად მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვა, როგორც ჩიკის განსაკუთრებული სტატუსი. შემდეგ დიზაინერმა იხუმრა, რომ სწორედ ამ კაბის გამო გახდა უკვდავი და ოდრიმ ფილმს კარიერაში ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული უწოდა. ჰუბერტ დე ჟივანში ჰეპბერნს სიკვდილამდე ეცვა, ხოლო მისი გარდაცვალებიდან 2 წლის შემდეგ, 1995 წელს, მან ჩააბარა თავისი გონების სადავეები და დატოვა მოდის სამყარო.
ოსტატის პირადი ცხოვრება
ჟურნალისტები საკმაოდ ხშირად მიაწერდნენ სასიყვარულო ურთიერთობას მსახიობსა და დიზაინერს, მაგრამ ისინი არასოდეს გასცდნენ ნამდვილი მეგობრობის საზღვრებს. მათ ჰქონდათ ნამდვილი სულიერი საზოგადოება და არა ჩვეულებრივი თანამშრომლობა. ჰუბერტ დე ჟივანში, რომლის პირადი ცხოვრება ბევრს აინტერესებს, ყოველთვის ფრთხილად მალავდა მას. და მხოლოდ ერთხელ აღიარა, რომ კარიერის დასაწყისში საყვარელი გოგონა მოვიდა მის სალონში სამუშაოს თხოვნით. როდესაც მოდის დიზაინერმა დააარსა საკუთარი ბრენდი, მან მიიწვია იგი თავის მდივნად. და მან აღიარა, რომ მასთან ურთიერთობის ისტორია, სავსე საერთო სიყვარულით, ძალიან გრძელი იყო. ეს იყო ერთადერთი შემთხვევა, როდესაც ოსტატმა ისაუბრა პირად ცხოვრებაზე.
ტანსაცმელი ხალხისთვის
ცნობილმა სახლმა მრავალი აღმოჩენა გააკეთა მოდის სამყაროში. მაგალითად, სწორედ ჰუბერტ დე ჟივანშიმ გამოიგონა ტანსაცმელი მასობრივი წარმოებისთვის. პრეტ-ა-პორტერის კოლექციები პირველად დაიბადა და მაშინვე პოპულარული გახდა მყიდველებში. მიუხედავად "მასობრივი" მიმზიდველობისა, მზა მოდელები ყოველთვის იკერება დიზაინერის ესკიზების მიხედვით და ასახავს ყველაზე მოდურ ტენდენციებს. უნდა ვაღიარო, რომ სწორედ ასეთი კოლექციები გახდა ყველა მოდის სახლის მთავარი შემოსავლის წყარო.
Hubert de Givenchy ყოველთვის სურდა ტანსაცმლის დამზადება ფართო აუდიტორიისთვის. 1968 წელს დაიბადა ქალის კაბების კოლექცია, ხოლო 5 წლის შემდეგ მან შემოიტანა მამაკაცის ხაზი. ოსტატი სიამოვნებით აცმევდა საშუალო შემოსავლის ადამიანებს არისტოკრატულ და ელეგანტურ დიზაინებში. ის ყოველთვის ხაზს უსვამდა, რომ ნებისმიერ ფუფუნებას აქვს აზრი მხოლოდ მომავალი დემოკრატიზაციით. მაგრამ თუნდაც მაღალი მოდის სფეროში, ხელმისაწვდომი მხოლოდ მდიდარი კლიენტებისთვის, Givenchy მოდის სახლმა შექმნა ბევრი საინტერესო კოლექცია.
ჰუბერტ დე ჟივანში: ციტატები
მსოფლიო მოდის კლასიკოსი ხშირად საუბრობდა მასზე და მის მიღწევებზე. მან აღიარა, რომ წარმატების საიდუმლო არ არსებობს. მან უბრალოდ შექმნა თავისი კოლექციები, ეყრდნობოდა მოდის ინდუსტრიის ოსტატების გამოცდილებას. და, საჭიროების შემთხვევაში, მან გაანადგურა სტილის დამკვიდრებული ტრადიციები. ის სიყვარულით და სითბოთი საუბრობდა თავის კლიენტებზე და აღიარა, რომ ისინი ყველანი იყვნენ მისი იდეების ელჩები სილამაზის შესახებ.
გაიხსენა თავისი გამოცდილება გამოჩენილ ოსტატებთან, მან აღიარა, რომ მას მიეცა უნიკალური შანსი ემუშავა თავისი ხელობის გენიოსებთან, რომელთაგანაც ცოტა აიღო და ისწავლა სტილი.
ერთი წლის წინ, მოხუცმა დიზაინერმა თანამედროვე მოდა ცხრამდე გააკრიტიკა. მას მიაჩნია, რომ ამჟამინდელი დიზაინერები უხარისხო ტანსაცმელს აწარმოებენ და ძალიან სწრაფად მუშაობენ. მისი აზრით, მოდა ყოველგვარი რევოლუციის გარეშე, თანდათანობით უნდა განვითარდეს და ეს ერთადერთი გზაა თქვენი საყვარელი სამოსის შესაქმნელად.
კითხვაზე, ისურვებდა თუ არა კუტურიერს რაიმეს შეცვლა მის ცხოვრებაში, ჰუბერტმა უპასუხა: ”მე რომ მქონდეს შესაძლებლობა დამეწყო ჩემი ცხოვრება, მეც იგივეს გავაკეთებდი”.
მას ეძახდნენ უკანასკნელ არისტოკრატს მოდის სფეროში. უბრალოებამ და ელეგანტურობამ, დახვეწილმა დახვეწილობამ, ხიბლმა და ინტელექტუალურმა სტილმა ჰუბერტ დე ჟივანში გახადა იგი მოდის მუდმივი კლასიკის ფუძემდებლად. მისი მუდმივი მუზა იყო ლეგენდარული ოდრი ჰეპბერნი - დახვეწილობისა და კარგი გემოვნების განსახიერება. სწორედ ჰუბერტ ჟივენში იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც თავის კოლექციებში შეიტანა pret-a-porter ხაზი. დიზაინერის მარტივი და დახვეწილი სამოსი არ იყო მხოლოდ ხელოვნების ნიმუშები. პრეტენზიული გაფორმება, რთული არქიტექტურული დიზაინი და ფერთა წარმოუდგენელი კომბინაციები მხატვრისთვის უცხო იყო. "მოდა არის ტანსაცმელი, რომლითაც შეგიძლიათ ქუჩაში შეუმჩნევლად გაისეირნოთ."
პილოტის ოჯახში დაბადებულმა და ადრეულ ასაკში დაკარგულმა მამამ, ჰუბერტ დე ჟივანშიმ ადრეული ასაკიდანვე იცოდა მისი ბედი. მომავალი კუტურიერის ბედში განსაკუთრებული როლი ითამაშა მისმა დედამ, რომელსაც გატაცებული ჰქონდა ლამაზი სამოსი. დახვეწილი კაბები და ლამაზი ქსოვილები იზიდავდა ჰუბერტს. როდესაც ბიჭი მხოლოდ 10 წლის იყო, ბებიასთან ერთად პარიზის მოდის კვირეულს დაესწრო. დაათვალიერა ელეგანტურობის პავილიონი, სადაც წარმოდგენილი იყო 30-ზე მეტი გამოჩენილი დიზაინერის პროდუქცია. ამ ვიზიტმა წარუშლელი შთაბეჭდილება დატოვა მომავალი კუტურიერის სულზე. ახლა უკვე ზუსტად იცოდა, რომ სურდა თავისი ცხოვრება დაეკავშირებინა მოდის სამყაროსთან.
მომწიფების შემდეგ, ახალგაზრდა მხატვარი ტოვებს მშობლიურ ქალაქ ბოვეს და გადადის მოდის დედაქალაქ პარიზში. ჰუბერტი მუშაობდა და სწავლობდა ისეთი დიზაინის კლასიკოსებთან, როგორებიც იყვნენ ელზა სქიაპარელი, ლუსიენ ლელონგი, რობერტ პიგე. მან ასევე დაამთავრა სახვითი ხელოვნების სკოლა. ოჯახის კაპიტალი დაეხმარა ბატონ ჟივანშის ოცნების განხორციელებაში. 25 წლის ასაკში მან გახსნა საკუთარი მოდის სახლი Givenchy და გახდა ყველაზე ახალგაზრდა კუტურიერი.
ჰუბერტ დე ჟივანში
პირველი კოლექციები
ჟივანშის სახლის პირველმა კოლექციებმა დიზაინერს განსაცვიფრებელი წარმატება და პოპულარობა მოუტანა, როგორც რევოლუციონერი. მიუხედავად იმისა, რომ ზუსტად ეს როლი უცხო იყო მხატვრისთვის. მას არ უცდია მაყურებლის გაოცება ან შოკირება. მაგრამ მე უბრალოდ მინდოდა შემექმნა ისეთი ლამაზი ნივთები, რომლებიც არ დაჩრდილავდნენ ქალის ინდივიდუალურობას, მაგრამ ხაზს უსვამდნენ მის უნიკალურობას.
კაბები და კოსტუმები 50-60-იან წლებში
„ელეგანტურობა და სტილი არ არის ის, რაც ერთი შეხედვით შესამჩნევია. მხოლოდ მაშინ, როცა მეორედ უყურებ ადამიანს, ხვდები, რომ ეს ქალი ან ეს მამაკაცი ელეგანტურია“, - ამბობს დიდი კუტურიერი.
სილუეტები ქალური გარეგნობისთვის
უკვე ჟივანშის პირველ კოლექციაში მოდის სახლის საკულტო ნივთი - Bettina ბლუზა ჩნდება. მკლავებზე ფართო შავი და თეთრი რაფებით. ნივთს სახელი ეწოდა დიზაინერის პირველი მუზის - ბეტინა გრაზიანის, მოდელის, პრესმდივნის პატივსაცემად. ჭორების თანახმად, თავად ჟივანშის შეყვარებული. პირველი კოლექციის ყველა ნივთის მსგავსად, ლეგენდარული ბლუზაც ყველაზე ჩვეულებრივი ბამბისგან შეიქმნა. ნაწილობრივ იმიტომ, რომ უბრალოდ არ იყო საკმარისი ფინანსები უფრო ძვირადღირებული ქსოვილებისთვის, ნაწილობრივ დიზაინერის სურვილის გამო, რომ მოდა უფრო დემოკრატიული ყოფილიყო. ჰუბერ დე ჟივანში გახდა პრეტ-ა-პორტერის ნამდვილი მამა, რომელმაც მოდა ცხოვრების ნაწილად აქცია და არა მხოლოდ აბსტრაქტული ხელოვნება.
იკონური Bettina ბლუზა
დიზაინერს განსაკუთრებული ურთიერთობა ჰქონდა ესპანელ კრისტობალ ბალენსიაგასთან - "მოდის დიზაინერების დიზაინერთან", როგორც მას მაშინ ეძახდნენ. დიდმა ბალენსიაგამ შეამჩნია ახალგაზრდა კუტურიერის ნიჭი და ის თავის სტუდენტად აქცია, მხარი დაუჭირა და კოლექციების განვითარების საშუალება მისცა.
ქალური გარეგნობა ადრეული კოლექციებიდან
მხატვრის მუზა: ოდრი ჰეპბერნი
1953 წელი გახდა განსაკუთრებული წელი დიზაინერის ცხოვრებაში: მან გაიცნო მისი ცხოვრების მთავარი მუზა, ჰოლივუდი. ძნელი სათქმელია, რომელმა მათგანმა ითამაშა უფრო დიდი როლი მეორის ბედში. ერთის მხრივ, ფილმის გამოსვლის შემდეგ, რომელშიც ოდრი მაყურებლის წინაშე ჟივანშის სამოსით წარსდგა, მან გაიღვიძა როგორც სახელგანთქმულმა. მეორეს მხრივ, სწორედ ოდრიმ გახადა დიზაინერი ცნობილი ოკეანის მეორე მხარეს.
კუტურიერისა და მსახიობის ხანგრძლივი მეგობრობა
როგორც არ უნდა იყოს, მათი მეგობრობა და ნაყოფიერი თანამშრომლობა მრავალი წლის განმავლობაში გაგრძელდა. სწორედ ოდრი იყო ის ქალი, ვისთვისაც კუტურიერმა შექმნა მთელი თავისი სამოსი.
ოდრი ჰეპბერნის მნიშვნელოვანი კაბა
ფილმის „საუზმე ტიფანისთან“ ჰეროინის სტილი დღემდე აქტუალური რჩება. მაგრამ სწორედ ჟივანში იყო ყველა კოსტუმის ავტორი, მათ შორის ცნობილი შავი კაბის.
სურათები ფილმიდან "საუზმე ტიფანისთან"
არა მხოლოდ მყიფე ჰეპბერნი აფასებდა ჟივანშის სახლის სტილს. მისი საპატიო კლიენტები იყვნენ ისეთი საყოველთაოდ აღიარებული სტილის ხატები, როგორებიც იყვნენ მარლენ დიტრიხი, გრეტა გარბო, ელიზაბეტ ტეილორი და ვინდსორის ჰერცოგინია. თუმცა, სწორედ ოდრიმ შთააგონა Givenchy ახალი მიღწევებისკენ, კერძოდ, შექმნა საკუთარი Givenchy პარფიუმერიის ხაზი.
მოდის სახლის ოქროს ხანა
მხოლოდ მაღალი მოდის სამყაროში სიმაღლეების მიღწევის შემდეგ გადაწყვიტა ჟივანშიმ სტილის ექსპერიმენტი. 1973 წელს მან გამოუშვა მამაკაცის ტანსაცმლის პირველი ხაზი, ცოტა მოგვიანებით კი - პირველი მამაკაცის სუნამო Givenchy Gentleman. გარდა ამისა, იგი მონაწილეობს ბოლშოის თეატრის კოსტიუმებისა და დეკორაციების შექმნაში. ის ავითარებს დიზაინს და სტილს Hilton-ის სასტუმროების ქსელისთვის და მონაწილეობს Rolls Roys-ის მანქანის დიზაინშიც კი. და უსაფრთხოდ შეიძლება ეწოდოს ჟივანშის ეპოქა. სწორედ იმ დროს იყო ყველაზე პოპულარული მოდის სახლის სტილი.
მამაკაცის სუნამო
ჟივანშის სახლის ელეგანტური სტილი გახდა საყოველთაოდ აღიარებული კლასიკა და უნაკლო გემოვნების განსახიერება.
ჟივანშის ჩანთების პოპულარული მოდელები
დეკორატიული კოსმეტიკის ხაზი
თავად ჰუბერტი მუშაობდა თავისი მოდის სახლის თითოეული კოლექციის შექმნაზე 1995 წლამდე, სანამ პენსიაზე წასვლა გადაწყვიტა. ოსტატი გადადგა თავის მამულში და მხოლოდ ხანდახან მუშაობდა ცალკეულ შეკვეთებზე.
ახალი ტენდენცია
მსოფლიო პოდიუმებიდან
1996 წლიდან ჟივანშის სახლის კოლექციები შეიმუშავეს სხვა დიზაინერებმა: პირველ რიგში, პოსტი დაიკავა ბრწყინვალე ჯონ გალიანომ. წელიწადნახევრის შემდეგ - მოდის უდავო ჩვილი საშინელი ალექსანდრე მაკქუინი. მის შემდეგ - ჟიულიენ მაკდონალდი, რომელიც ცნობილი გახდა ფრაზით: ”მე მომწონს ყველაფერი მიმზიდველი, შოკისმომგვრელი, ცუდი გემოვნების ზღვარზე” და ოსვალდ ბოტენგი. ამ დიზაინერების სტილი ეწინააღმდეგებოდა თავად დიდი კუტურიერის იდეას - არა შოკისთვის, არამედ გაფორმებისთვის. ალბათ ამიტომაც შეწყვიტა თავად ბატონი ჟივანში დაინტერესება მის მიერ შექმნილი მოდის სახლის ბედით. რიკარდო ტიში, სახლის მთავარი დიზაინერი 2009 წლიდან, მოდის სახლის სულისკვეთების აღორძინების იმედს იძლევა. სწორედ ის ცდილობს დააბრუნოს დიდი ოსტატის სტილი ახალ კოლექციებში.
მოდის სახლის დიზაინერების Givenchy-ის კოსტიუმები
ფეხსაცმელი Givenchy მოდის სახლისგან
ვერავინ შეძლო ჟივანშის სახლის ოქროს ხანის სტილის და მისი წარმატების გამეორება. თუმცა, ჰუბერტ ჟივანშის სახელი სამუდამოდ არის ჩაწერილი მოდის ისტორიაში ისეთ ოსტატებთან ერთად, როგორიც არის ივ სენ ლორანი. მის მიერ შექმნილი ელეგანტურობა არ შეწყვეტს აქტუალურობას - ისევე როგორც ქალის ნამდვილი სილამაზე.
