Ինտերիերի հաջողակ դիզայներներ: Ինտերիերի դիզայների հաջողության պատմությունը

Տարիներ շարունակ ռուսական դիզայնը զբաղեցրել է գրեթե լուսանցքային դիրք մի շարք սոցիալապես ավելի պահանջված ոլորտներում և առարկաներում: Վերջերս իրավիճակը զգալիորեն փոխվել է, և այժմ մեր դիզայներներն արդեն հայտնի և պահանջված են դառնում ոչ միայն իրենց հայրենիքում, այլև ակտիվորեն հայտարարում են իրենց միջազգային շուկայում: Մենք խոսեցինք այն մասին, թե որտեղ և ինչպես են այսօր սովորում ռուս դիզայներները երկրի հիմնական դիզայներական դպրոցների, ինչպես նաև Բրիտանական դիզայնի բարձրագույն դպրոցի հաջողակ շրջանավարտների հետ:

Տատյանա Ռեպինա

արտադրանքի դիզայներ, դիզայներական ստուդիայի aotta հիմնադիր

Նա ծնվել է 1988 թ. 2014 թվականին ավարտել է Մ. Ս. Ա. Ստրոգանով, Կահույքի ձևավորման բաժին: «LOLO» խոհանոցի մոդուլի դիպլոմային նախագիծը սերիական արտադրության է ընդունվել հայրենական «Luch» ընկերության կողմից:

2012 թ. Թարմ հավաքածուի մրցույթ `արտաքին ձևավորման կարճ ցուցակի համար
2013 թ. Ռուսական կահույքի մրցույթ 2013 Pointex- ի համար, 2 -րդ տեղ
2013 թ. Nayada ArchChallenge, կարճ ցուցակ
2016 տարի: iSaloni WorldWide Moscow, SaloneSatellite 2016, 1 -ին տեղ
2017 տարի: iSaloni Mobile Italy, SaloneSatellite 2017, 3 -րդ տեղ

«Ես ընդունվեցի Մոսկվայի Ստրոգանովի անվան պետական ​​մանկավարժական համալսարան նույնիսկ այն ժամանակ, երբ կար 6-ամյա կրթական համակարգ, և բաժինը կոչվում էր ավելի ակադեմիական ՝« Կահույքի գեղարվեստական ​​ձևավորում »: Կարծում եմ, որ նման երկար ուսուցումն ինձ համար ճիշտ էր, քանի որ այս ընթացքում ես իսկապես գիտակցեցի ինձ այս մասնագիտության մեջ և հասունացա անկախ դիզայնի համար: Մինչ ես սովորում էի, սկսվեցին շոշափելի նորարարություններ, նոր ուսուցիչներ եկան, անունը փոխվեց Կահույքի դիզայնի:

Ես սովորեցի Կիրիլի և Ելենա Չեբուրաշկինի հետ `երիտասարդ, եռանդուն, բաց ամեն ինչի համար և շատ բան անելով ամբիոնի զարգացման համար: Մեզ տրվեցին շատ հետաքրքիր առաջադրանքներ, մոտիվացանք փնտրել և ստեղծել նորը: Նրանց հետ միասին, իմ ուսուցիչը շատ փորձառու ճարտարապետ Եվգենի Իվանովիչ Մատվիենկոն էր, և նա տվեց շատ կարևոր հիմքեր, քանի որ կահույքի ստեղծումը շատ առումներով նման է ճարտարապետական ​​դիզայնին: Նրա խորհուրդը շատ արժեքավոր էր և միշտ ստիպում էր վերլուծել և մտածել: Ստրոգանովկայում կրթությունը միշտ եղել է հիմնարար, և դա ինձ մոտ է, քանի որ լավ դիզայներները միշտ կրում են մշակութային ծածկագրեր: Դուք պետք է սովորեք կիրառել ձեր գիտելիքները գործնականում: Ես շատ բան արեցի ինքնուրույն. Ես փնտրեցի արտասահմանյան կրթական ծրագրեր, սովորեցի դիզայներական հետազոտություններ կատարել:

Վերջերս ես Ստրոգանովկայում էի և կարող եմ նշել, որ այսօրվա ուսանողներն էլ ավելի շատ հնարավորություններ ունեն, և տեսությունից դեպի պրակտիկա տանող ուղին էլ ավելի կարճ է դարձել: Սեմինարի ժամանակակից սարքավորումների, ճանապարհորդության և գործնական մասնագետների հետ հաղորդակցության շնորհիվ նրանք գիտեն դիզայնի արտադրության բոլոր բարդությունները `էսքիզներից մինչև հաստոցների վրա աշխատելը: Բաժանմունքը ակտիվորեն համագործակցում է պետության հետ դպրոցների և մանկապարտեզների արտաքին տեսքի թարմացման ծրագրերի շրջանակներում ՝ հնարավորություն տալով աշակերտներին ինքնադրսևորվել իրական աշխատանքում »:

Անկախ վահանակներ, որոնք ստեղծվել են զուգված ասեղներից նոր ակուստիկ նյութի միջոցով

Կոմպոզիտային նյութ սոճու ասեղներից

Կոմպոզիտային կահույք

Պարկուճ միկրո խոհանոց Lolo

Պարկուճ միկրո խոհանոց Lolo

Լամպ VODKA

Լամպ VODKA

Եկատերինա Վագուրինա

առարկայի դիզայներ

Նա ծնվել է 1988 թ. 2012 թվականին ավարտել է Սբ. AL Stieglitz (նախկին Մուխինսկու դպրոց), կահույքի դիզայնի բաժին:

2013 թ. Nayada Archchallenge, Բաց տարածության 1 -ին տեղի աշխատատեղ
2015 տարի: Դիզայնի դեբյուտ, 1 -ին տեղ «Առարկայական դիզայն» անվանակարգում
2015 տարի: Sobaka.ru մրցանակի դափնեկիր ՝ Առարկայական դիզայն անվանակարգում
2016 տարի: Նվեր մրցանակ, 3 -րդ տեղ
2017 տարի: Ավանգարդ + մրցանակ, 1 -ին տեղ

«Շտիգլիցի ակադեմիայում աշխատելու առաջին տարվանից մեզ թույլատրվեց աշխատել արտադրության մեջ, և մենք ոչ միայն կարող էինք գծագրեր նկարել թղթի վրա, այլև մասնակցել մեր նախագծերի իրականացմանը մեր բաժնի ատաղձագործական արհեստանոցներում: Համապատասխանաբար, մենք կարող էինք դիտարկել գործընթացի ամբողջ տեխնոլոգիան, որը կարևոր գործնական փորձ էր: Բայց այսօր տեխնոլոգիաները վաղուց առաջ են գնացել, և, բացի փայտից, այժմ կան հսկայական քանակությամբ այլ նյութեր, որոնցից կարելի է կահույք պատրաստել, և դրանց հետ աշխատելու շատ նոր մեթոդներ: Եվ միայն ատաղձագործության արհեստանոցներն արդեն բավարար չեն: Unfortunatelyավոք, հիմքեր չկան որոշ նորարարական լուծումների իրականացման համար, և ուսանողի համար շատ դժվար է ինքնուրույն իրագործել որևէ օրիգինալ գաղափար նույնիսկ մեկ նախատիպի մակարդակով: Unfortunatelyավոք, ուսուցիչներից շատերը մասնագիտությունն ավելի շատ գիտեն տեսականորեն: Նրանց ոչ միշտ է հաջողվում քայլել ժամանակի հետ, իսկ այսօր ամեն ինչ շատ արագ է զարգանում: Իմ կարծիքով, բաժինը կարիք ունի ակտիվ մասնագետների, որոնք ունեն լայն հայացք և ունակ են ճիշտ ուղղություն տալու: Այս առումով մենք նախանձով նայեցինք Ստրոգանովկայի մեր գործընկերներին, որտեղ այսօր իրավիճակը զգալիորեն փոխվում է երիտասարդ ուսուցիչների ոգևորության շնորհիվ: Իմ բախտը բերեց, երբ ռեժիսորները նշանակվեցին ավարտական ​​նախագծերի համար, մեզ մոտ եկավ մի հետաքրքիր երիտասարդ ուսուցիչ Սերգեյ Վասիլևիչ Գորլովը: Ես ինչ -որ պնդում ցույց տվեցի, որ ինձ թույլատրվում է դիպլոմ անել նրա հսկողության ներքո, ինչի համար երբեք չեմ փոշմանել: Մեծ դժվարությամբ մեզ հաջողվեց պաշտպանել գաղափարներ, որոնց վարչությունում ոչ ոք չէր հավատում, բացի մեզանից երկուսից: Արդյունքում նախագիծը ստացել է ամենաբարձր գնահատականը:

Գերմանիայի Հալլե քաղաքում ունենք կահույքի ընկերական բաժին, որի հետ փոխանակվել ենք աշակերտներով և ուսուցիչներով: Դա շատ կարևոր փորձ էր, երբ ես հասկացա մեր երկրում և Եվրոպայում վերապատրաստման մոտեցման հիմնարար տարբերությունը: Մեր երկրում, որպես կանոն, ուսուցիչը գերակշռում է, հետևաբար, ուսանողական նախագծի վերջնական տարբերակում ուսանողի գաղափարից քիչ բան է մնում: Հաճախ թեզերից անմիջապես պարզ է դառնում, թե ով է դրանք ուղղորդել: Երբ Գերմանիայից ուսուցիչ եկավ մեզ մոտ, առաջին ուրվագիծը ցուցադրվելու պահից նա ամեն ինչ արեց ձեր սկզբնական գաղափարը զարգացնելու համար, ոչ թե փոխվելու, այլ հնարավորություններ առաջարկելու ձեր անհատական ​​որոշումների համար:

Վերապատրաստման ընթացքում կարևոր գործոններից մեկը ես համարում եմ մասնակցությունը ուսանողական մրցույթներին և ցուցահանդեսներին, սա հիանալի փորձ և զարգացման մոտիվացիա է: Նրանց մասին տեղեկատվությունը պետք է ակտիվորեն փոխանցվի ուսանողներին, նույնիսկ ավելի լավ կլիներ, եթե դրանք ինտեգրվեին ուսումնական գործընթացին, ինչը գործնականում տեղի չունեցավ մեր կրթական պրակտիկայում »:

Կախիչ-տրանսֆորմատոր 8H

Կախիչ-տրանսֆորմատոր 8H

Կախիչ-տրանսֆորմատոր 8H

Եվ Դոբրոստոլը

Dobrobox- ի սպասքի հավաքածու

Dobrobox- ի սպասքի հավաքածու

Տնկիչ Fitocapsule

Տնկիչ Fitocapsule

Տնկիչ Fitocapsule

Krater ծաղկամանի հավաքածու

Krater ծաղկամանի հավաքածու

Krater ծաղկամանի հավաքածու

Աղ և պղպեղ թափահարող Պորտ

Աղ և պղպեղ թափահարող Պորտ

Ալիսա Մինկինա

առարկայի դիզայներ

Նա ծնվել է 1993 թ. Բրիտանական դիզայնի բարձրագույն դպրոցի շրջանավարտ `արդյունաբերական դիզայնի գծով (« Ապրանքի դիզայն »):

2013 թ. Topiary World, 3 -րդ տեղ
2013 թ. Dyson մրցանակներ, ազգային հաղթող
2013 թ. Ուկրաինական լավագույն, լավագույն ցուցակ
2014 թ. SEAT մրցույթ: 1 -ին տեղ, պրակտիկա SEAT Spain- ում
2015 տարի: Salone Satellite 2 -րդ տեղ
2015 տարի: Salone Satellite, 3 -րդ տեղ
2016 տարի: ArshiWood, 1 -ին տեղ
2016 տարի: Ուկրաինայի լավագույն, 1 -ին տեղ
2017 տարի: A Design Awards, 1 -ին տեղ

«Հավանաբար, ամենակարևորը Բրիտանիայում այն ​​է, որ ուսանողները գրեթե միշտ աշխատում են իրական նախագծերի հետ, և դա հնարավորություն է տալիս սովորել, թե ինչպես անմիջականորեն շփվել ապագա գործատուի և շուկայի հետ: Գործնական դիզայներներն այստեղ դասավանդում են, ովքեր վերահսկում են ներկա իրավիճակը, գիտեն, թե ինչ է անհրաժեշտ հաճախորդին և սովորեցնում, առաջին հերթին, արձագանքել իր իրական խնդրանքներին: Ուսուցիչներն ուղղորդում և առաջարկում են, բայց դուք հիմնականում ինքնուրույն փնտրում եք ձեզ անհրաժեշտ ռեսուրսները, հատկապես ծրագրային ապահովման կամ նյութերի հետ աշխատելու առումով: Եթե ​​դուք կրքոտ եք նախագծով, ուրեմն կարող եք ամեն ինչ անել, ամեն ինչ ձեզանից է կախված: Ինչ էլ որ ասի ուսուցիչը, դուք ինքներդ գտնում եք բոլոր մանրամասն տեղեկությունները և ինքներդ դնում վերջնական խնդիրը, որը պետք է լուծվի: Միևնույն ժամանակ, ձեր գաղափարների գործնական իրականացման հիմքը, որը տալիս են բրիտանացիները, շատ կարևոր է. Կան լավ հագեցած սեմինարներ, որտեղ դուք կարող եք ինքներդ աշխատել մեքենաների վրա և կատարել ցանկացած փորձ: Տեսության և պրակտիկայի միջև այս անմիջական կապը, իմ կարծիքով, BHSAD- ում կրթության հիմնական առավելությունն ու առանձնահատկությունն է: Բայց հայրենի բազմաթիվ համալսարաններում ուսանողները սիրում են ստեղծել իրականությունից հեռու ջերմոցային պայմաններ: Այո, նրանք նախագծում են, բայց երբ ազատ ճանապարհորդության են մեկնում, նրանք չգիտեն, թե ինչ և ինչպես ճիշտ անել, ինչ աշխատանք փնտրել, ինչպես նաև քիչ պատկերացում ունեն ամբողջ աշխատանքային նախագծման գործընթացի իրականության մասին »:

Sagano բամբուկե կահույք

Sagano բամբուկե կահույք

Բաժակ թեյի համար թեյի դոզեր

Մարինա Նովիկովա

ինտերիերի դիզայներ, «Smart Interior Design» բյուրոյի հիմնադիրը

Ինտերիերի դիզայնի բրիտանական դիզայնի բարձրագույն դպրոցի շրջանավարտը 2013 թվականին, 2012 թվականին սովորելով ՝ նա ավարտեց ամառային պրակտիկան Լոնդոնի Central Saint Martins- ում Ինտերիերի դիզայնի դասընթացի շրջանակներում:

«Ես հնարավորություն ունեցա սովորելու Ռուսաստանում և արտերկրում, համեմատելու կրթության մոտեցումը մեր երկրում և Եվրոպայում: Պետք է նշել, որ Լոնդոնի Central Saint Martins- ում ավելի շատ դիզայն կար որպես այդպիսին, հետազոտական ​​և անկախ աշխատանք: Այնտեղ ամեն ինչ տեղի է ունենում, ինչպես ասում են, «ձեր մատների տակ» `ավելի իրական աշխատանք և անձնական ներգրավվածություն: Ռուսաստանում կրթությունը շատ ավելի հիմնարար է ՝ բազմաթիվ դասախոսություններով և պաշտոնական հաշվետվություններով, բայց ավելի քիչ պրակտիկայով: Իրականում, ելնելով մեր իրողություններից, սա նույնիսկ վատ չէ: Ավարտելուց հետո մեր տնտեսական պատկերի մեջ «տեղավորվելու» համար մենք պետք է համատեքստում լինենք, և այս առումով մեր կրթության ակադեմիական բնույթը որոշ չափով արդարացված է: Վերջերս ես խոսեցի բրիտանացի դիմորդների հետ և նայեցի նրանց ուսումնական պլանը. Իմ ունեցածի համեմատ, այն զգալիորեն բարելավվեց և ավելի ինտենսիվ դարձավ, նույնիսկ նախանձեցի նրանց: Մենք ունեինք ընդամենը հիմնական դասընթաց, և այժմ կան շատ ավելի հատուկ առարկաներ, հետաքրքիր մոդուլներ, ներառյալ այնները, որոնք նվիրված են մեր գաղափարների ներկայացմանը և գործնական իրականացմանը: Isրագիրը կարևոր է, բայց շատ բան կախված է ուսանողների անձնական հետաքրքրությունից, թե որքանով են նրանք պատրաստ խորանալու և զարգանալու: Իհարկե, մոտիվացիայի մեջ կարեւոր դեր է խաղում նաեւ ուսուցչի անհատականությունը: Մենք ունեինք մի հրաշալի ուսուցչուհի, ով ուսանողներին հրավիրեց պրակտիկայի սեփական գրասենյակում ՝ հնարավորություն տալով նրանց մասնագիտությունը ներսից տեսնել, հասկանալ և զգալ նրբությունները: Ավարտելուց հետո բախտս բերեց. Ինձ հրավիրեցին աշխատել այնտեղ:

Բացի այդ, Բրիտանիկայում մեծ ուշադրություն է դարձվում տարբեր մրցույթների ուսանողների մասնակցությանը: Սա շատ կարևոր է ՝ ինչպես ստեղծագործական զարգացման տեսանկյունից, այնպես էլ հեռանկարների առումով, քանի որ նման մրցույթների կազմակերպիչները հաճախ արտադրական ընկերություններ են: Օրինակ, վերջերս բրիտանացիները համագործակցում էին հայտնի բուտիկների ցանցի հետ `որպես ուսումնական ծրագրի մի մաս: Սա հանգեցրեց առաջին կուրսի ուսանողների նախագծած ցուցափեղկերին: Այժմ դրանք երեւում են, թե ինչպես են իրականացվել քաղաքի փողոցներում: Նման համագործակցությունները շատ կարևոր են, ես շատ բան կտայի նման հնարավորության համար վերապատրաստման ընթացքում: Ես սրճարանի ինտերիերի ավարտական ​​նախագիծն արեցի դիզայներական բյուրոներից մեկում աշխատելիս. Սա անգնահատելի փորձ է և ինքնազարգացման լավագույն մոտիվացիան »:

Ելենա Մինչևա

Ինտերիերի դիզայներ

2007 թվականին նա ավարտել է Օրյոլի պետական ​​տեխնիկական համալսարանի բնապահպանական դիզայնի բաժինը: 2013 -ին նա տեղափոխվեց Մոսկվա, մի քանի դասընթաց անցավ Details ձևավորման դպրոցում: Միևնույն ժամանակ, իր գործընկեր Ալենա Նագաևայի հետ համատեղ, նա հիմնեց իր ներքին դիզայնի բյուրոն LABuro:

«Ինչ վերաբերում է« Մանրամասներ »ինտերիերի դասընթացին, սա առաջատար մասնագետների օգտակար տեղեկատվության գանձ է ՝ զուգորդված գործնական առաջադրանքներով: Այդ ժամանակ ես արդեն ունեի համալսարանի կարմիր դիպլոմ և այս մասնագիտության մի քանի տարվա փորձ: Բայց «Մանրամասներ» -ում սովորելը ինձ այլ մակարդակի անցում տվեց: Ուսուցիչների խարիզման դասընթացի աղն է, առանց նրանց անձի և խառնվածքի հնարավոր չէր լինի: Սրանք են դպրոցի հիմնադիր Տատյանա Ռոգովան և Անդրեյ Սումատոհինը, Մաքսիմ Շիշիգինը, Տատյանա Սմիրնովան, Իլոնա Մենշակովան, Իրինա Մարկիդոնովան, Սվետլանա Արեֆևան և շատ ուրիշներ: Դասախոսությունների մեծ մասը նրանց անձնական փորձն ու գիտելիքն են, այլ ոչ թե միայն տեսությունը: Դուք հնարավորություն ունեք հասկանալու տարբեր մարդկանց տեսլականն ու գործելաոճը, նրանք հաճախ արմատապես տարբերվում են: Ակադեմիական աշխատանքների վերաբերյալ նրանց մեկնաբանությունները շատ արժեքավոր են: Ես կասեի, որ «Մանրամասներն» ունի իր մթնոլորտը ՝ ստեղծած մարդկանց կողմից, սա է նրանց առանձնահատկությունը: Դուք զգում եք ինչպես տանը, ուսման ավարտին շատ դասընկերներ ընկերանում են: Ես և Ալենան, օրինակ, հանդիպեցինք և սկսեցինք համագործակցել այնտեղ:

«Մանրամասներ» -ում ես նախ մի քանի ինտերիերի դասընթացներ եմ անցել, այնուհետև ավարտել եմ անցած տարի այնտեղ սկսված առարկայական դիզայնի դասընթացը: Ռուսաստանում արդյունաբերական դիզայնի դպրոցը միայն ձևավորման փուլում է, երկար ժամանակ ենթադրվում էր, որ ավելի արագ և հեշտ է իրը պատվիրել, քան այն արտադրել: Բայց իրավիճակը փոխվել է վերջին տարիներին: Իհարկե, գլխավորը, որ մեզ պակասում է, արտադրական բազան է: Ես եղել եմ Միլանի մի քանի դպրոցներում և հարցրել, թե որոնք են դրանց առանձնահատկությունները: Theամանակի 80 տոկոսը աշխատում է նախագծի և խորհրդատվական մենթորների վրա, նվազագույնը `դասախոսություններ: Ի վերջո, արտադրանքի դիզայնը ստեղծագործականություն և նորարարություն է, սա ամենևին դեկորի մասին չէ: Այստեղ դուք պետք է շատ փորձեք, փնտրեք, գտեք ձեր սեփական լուծումները: Այստեղ կանոնները չեն կիրառվում: Մենք այժմ ունենք լավ արտադրական բազա Ստրոգանովկայում, սակայն, համեմատած արևմտյան դպրոցների հետ, իհարկե, այն շատ ավելի աղքատ է »:

Նման

Կրկին «ըստ»! Գուցե? .. Այնուամենայնիվ, կարիք չկա գուշակել, կա 2017 -ի ամենահարուստ նորաձևության դիզայների «պաշտոնական» գագաթը, որտեղ հաշվարկված են նորաձևության արդյունաբերության կախարդների բոլոր կապիտալները: Նորաձևությունը քմահաճ է, բայց դինամիկ և օգնում է գումար վաստակել նրանց համար, ովքեր պատրաստ են քրտնաջան աշխատել և ռիսկի դիմել: Շատերը հավատում են, որ կարելի է հագուստ վաճառել և անմիջապես հարստանալ: Սա առասպել է, ոչ բոլորն են այնքան հարուստ ու հայտնի, որքան մեր վարկանիշի ներկայացուցիչները: Հետաքրքիր է, որ շատ քիչ մոդելավորողներ / հայտնի ապրանքանիշերի սեփականատերեր են ժառանգել իրենց կարողությունը: Շատերը սկսեցին զրոյից, «նորաձև Օլիմպոս» բարձրանալու և, ամենակարևորը, գագաթին մնալու համար շատ մեծ աշխատանք պահանջվեց: Ի դեպ, ամենահարուստ դիզայներների ցուցակի մասնակիցների կեսը իտալացիներ են (եւ դա արդեն բավականին կանխատեսելի է):

Շքեղության և շքեղության թագավորներ. Ամենահարուստ նորաձևության դիզայներները

Սառա Բլեյքլի. Կատարյալ զուգագուլպաներ

Երբ մարդիկ խոսում են «տանը պատրաստված միլիարդատերերի» մասին, որպես օրինակ հաճախ նշվում է ամերիկուհի Սառա Բլեյքլին: 29 տարեկանում նա վաճառել է տնից տուն ֆաքս ապարատներ: Նրան դուր չեն եկել իր հագած զուգագուլպաները եւ Սառան որոշել է դրանք կատարելագործել: Այսպիսով սկսվեց նրա ճանապարհորդությունը ՝ դառնալու ամենահարուստ և ամենահաջողակ դիզայներներից մեկը: Blakely զուգագուլպաները (վաճառվում են «Spanx» ապրանքանիշի ներքո) այժմ հայտնի են ամբողջ աշխարհում: Նա ոչ մի էքսցենտրիկ բան չի հորինել, լուծումը պարզ էր և պարզ: 2000 թվականից (հենց այդ ժամանակ էլ Սառան արտոնագրեց գյուտը) Բլեյքլիի կապիտալը աճեց մինչև 1 միլիարդ դոլար:

Tory Birch և ոսկե գդալ

Նրա անունը կրող ընկերության նախագահ, գործադիր տնօրեն և դիզայներ Թորի Բերչը փոքրամասնությանն է պատկանում. Ամերիկուհին ծնվել է բերանում ոսկե գդալով: Հետևաբար, դեպի փառք և հաջողություն տանող նրա ճանապարհը ավելի քիչ փշոտ էր վարկանիշի մյուս մասնակիցների համեմատ: Թորին սովորել է Փենսիլվանիայի համալսարանում և որոշ ժամանակ աշխատել Նյու Յորքում Պոլո Ռալֆ Լորենի և Վերա Վանգի հետ, իսկ 2004 թվականին գրանցել է իր ապրանքանիշը: Թորին այժմ միլիարդատեր է, ինչպես Բլեքլին, և Forbes- ի կողմից ճանաչվել է աշխարհի 79 -րդ ամենաազդեցիկ կինը:

Մայքլ Կորս. Սայթաքեց, որ կարող է բարձրանալ նույնիսկ ավելի բարձր

Մեր թոփի հաջորդ ամենահարուստ դիզայները ՝ Մայքլ Կորսը, սնանկացավ 1993 -ին, բայց դա չխանգարեց նրան վերականգնել իր բարի անունն ու կապիտալը: Բիզնեսի աշխարհը (ներառյալ նորաձևությունը) շատ վերելքներ ու վայրէջքներ ունի, և Կորսի օրինակը ոգեշնչող է: Մայքը զգեստների վաճառք սկսեց 10 տարեկանից, իսկ 18 տարեկանում նա ընդունվեց նորաձևության դպրոց: Այնուամենայնիվ, շուտով Կորսը թողեց ուսումը և բացեց փոքրիկ խանութ Նյու Յորքի 57 -րդ պողոտայում: Չնայած սնանկացմանը, նրան հաջողվեց «ոտքի կանգնել» եւ դարձավ մի քանի միլիարդատեր դիզայներներից մեկը: Նրա կարողությունը գնահատվում է 1 միլիարդ դոլար:

Էերին Լաուդեր. Էստիի ժառանգուհին

Մեր ցուցակի մեկ այլ հարուստ ժառանգորդը նորաձևության դիզայներ Աերին Լաուդերն է, ով ժառանգել է իր պապերի և պապերի կողմից հիմնադրված Էստե Լաուդեր կայսրությունը: Աերին ձեռքերը ծալած չնստեց: Նա ընկերության խորհրդի անդամ էր, սովորում էր Փենսիլվանիայի համալսարանում, այնուհետև թողարկեց իր ապրանքանիշը «Aerin», այս ապրանքանիշի ներքո նրանք արտադրում են օծանելիք, զարդեր, աքսեսուարներ, հագուստ և դեկորատիվ կոսմետիկա: Aerin- ի կարողությունը կազմում է 1.3 միլիարդ դոլար և շարունակում է մնալ Էստի Լաուդերի ոճի և կերպարի տնօրենը:

Դոմենիկո Դոլչե և Ստեֆանո Գաբբանո. Ամբողջի երկու կես

Իտալացի մոդելավորող Դոմենիկո Դոլչեն Dolce & Gabbana աշխարհահռչակ ապրանքանիշի երկրորդ կեսն է: Դոմենիկոն սովորել է նորաձևության դպրոցում: Նրա հանդիպումը Ստեֆանո Գաբանոյի հետ կայացել է Իտալիայի նորաձևության մայրաքաղաք Միլանում, որտեղ Դոմենիկոն աշխատել է որպես դիզայների օգնական: Ստեֆանոն և Դոմենիկոն համագործակցություն հաստատեցին և այդ օրվանից հետ չեն նայել: Նրանց Նորաձևության տունը նախագծել է «Ռոմեո + Julուլիետ» ֆիլմի զգեստները, նրանք ունեն շատ ականավոր հաճախորդներ (միայն Մադոննայի համար դիզայներները պատրաստել են ավելի քան մեկուկես հազար զգեստ): Իրենց ընկերության անհավատալի շահույթի շնորհիվ Դոլչեի «զուտ կարողությունը» կազմում է 1,6 միլիարդ դոլար:

Dolce & Gabbana շքեղ նորաձեւության տան համահիմնադիր Ստեֆանո Գաբանան ներկայացրեց իր առաջին (Դոմենիկոյի հետ համատեղ) հագուստի հավաքածուն 1985 թվականին: Երկար ժամանակ ուղեկիցները զույգ էին (այնուամենայնիվ, նրանք թաքցնում էին իրենց հարաբերությունները), այնուհետև նրանք դուրս էին գալիս, որպեսզի շուտով (2004 թ.) Բաժանվեն և պահեն միայն գործարար հարաբերություններ: Շատ առումներով, նրանց ապրանքանիշի աճը կապված է Մադոննայի անհավանական ժողովրդականության հետ, որին միացել են հայտնի հաճախորդներ Մոնիկա Բելուչին, Նաոմի Քեմփբելը, Իզաբելա Ռոսսելինին: Ստեֆանոյի կապիտալը հավասար է իր գործընկերոջ կապիտալին `1,6 միլիարդ դոլար:

Ռենզո Ռոսսո ՝ ջինսերի հանճար

Աշխարհի ամենահարուստ չորրորդ դիզայները (և մեր ցուցակում երրորդ իտալացին) Ռենզո Ռոսսոն ՝ «ջինսերի հանճար» մականունով, ծնվել է Միլանի մերձակայքում գտնվող Վենետո քաղաքում: 1970 -ի նավթային ճգնաժամերի ժամանակ դիզելն այլընտրանք էր համարվում: Հենց սա էլ թափ հաղորդեց Ռոսսոյի ոգեշնչմանը: Նրա ջինսե բրենդը Diesel- ը մեծ ժողովրդականություն է վայելել: Այսօր Ռոսսոն ավելին է անում, քան պարզապես ջինսե տաբատը, նա բարձրակարգ խանութների և ապրանքանիշերի սեփականատեր է, այդ թվում ՝ Only the Brave և Marni: Հոգու համար Ռենզոն ունի 3,1 միլիարդ դոլար:

Միուչիա Պրադա. Մարիոյի ամենաերիտասարդ թոռնուհին

Իտալացի մոդելավորող և գործարար կին Միուչիա Պրադան Մարիո Պրադայի ամենաերիտասարդ թոռնուհին է, ով հոգ էր տանում ընտանեկան ընկերության մասին 1978 թվականին: Miucci- ի ղեկավարությամբ ապրանքանիշն աննախադեպ հաջողություններ գրանցեց: Բացի այդ, նա արտոնագրեց իր Miu Miu ապրանքանիշը, որը բավարարում է նրանց, ովքեր ավելի երիտասարդ ոճ են փնտրում: Miuccia Prada- ի կարողությունը կազմում է 4,2 միլիարդ դոլար:

Ռալֆ Լորեն. Փողկապի մեկնարկիչ

Հրեա-ռուսական ծագմամբ ամերիկացի մոդելավորողը 2017-ի ամենահարուստ դիզայներների վարկանիշում զբաղեցնում է երկրորդ տեղը: Հենց նրա Նորաձևության տունն է աշխատել առաջին տիկին Մելանյա Թրամփի զգեստի վրա, որը նա կրել է ամուսնու ՝ Դոնալդ Թրամփի երդմնակալության արարողությանը: Լորենը ծնվել է Բրոնքսում ՝ աղքատ ներգաղթյալ ընտանիքում և իր բիզնեսը սկսել է որպես վզկապ: Նա գրավեց Նեյման Մարկուսի ուշադրությունը, ով Ռալֆի առաջին խոշոր հաճախորդն էր: Լորենը պատանեկությունից երազում էր դառնալ միլիոնատեր, և նրա երազանքներն իրականացել են. Այսօր նա ունի 6,9 միլիարդ դոլար:

Giorgորջիո Արմանի. Մեծ կայսրության հայրապետ

Մենք հասել ենք ամենահարուստ մոդելավորողների գագաթնակետին: Սա 82-ամյա Giorgորջիո Արմանին է, ով 1975 թվականին հիմնել է Armani ապրանքանիշը: Այժմ այս բառերը ՝ Արմանի և նորաձևություն, փոխարինելի են, քանի որ իտալական ազգանունը հոմանիշ է շքեղության, ձեվավոր և լավ ճաշակի: Արմանին բժշկական ուսանող էր, ով չէր ցանկանում ուսումը շարունակել, ծառայել է բանակում, այնուհետև աշխատել է Միլանի խոշոր խանութում որպես օգնական, պատուհանների դիզայներ և, վերջապես, վաճառող: Նախքան իր սեփական պիտակը հիմնելը, Giorgորջոն աշակերտ էր Nino Cerruti- ում: 2017 թվականին Giorgորջիո Արմանիի կարողությունը գերազանցեց 7,5 միլիարդ դոլարը:

Youանկանու՞մ եք իմանալ, թե ինչպես դառնալ ինտերիերի ամենահաջողակ դիզայները, ում հետ բոլորը ցանկանում են աշխատել: Հեշտությամբ! Դա անելու համար պարզապես անհրաժեշտ է ստեղծել ժամանակի մեքենա, ճանապարհորդել ժամանակի մեջ և դառնալ այնտեղ առաջին ինտերիերի դիզայները: Պատրաստ է Այլ տարբերակների բացակայության պատճառով մարդիկ կընտրեն ձեզ:

Բոլոր կատակները մի կողմ, հաջողակ դիզայները չպետք է ձգտի աշխատել բոլորի հետ և չպետք է փորձի լինել լավագույնը բոլորի համար: Պետք է ընտրել որոշակի ոճ և ձգտել լինել լավագույնը դրանում: Եվ հիմա սա միանգամայն իրական է:

Ինչ պետք է անի ինտերիերի դիզայները հաճախորդի համար գրավիչ դառնալու համար.

Ընտրեք ձեր մրցակցային առավելությունը

Դուք պետք է հասկանաք, թե ինչով եք տարբերվում այլ դիզայներներից: Դա կարող է լինել յուրահատուկ ոճ, հատուկ պահեր նախագծի իրականացման մեջ: Կամ դուք աշխատում եք միայն նեղ մասնագիտացված ինտերիերի հետ, ինչպիսիք են ռեստորանները:Հարցրեք ձեր հաճախորդներին, թե ինչ են նրանք ասում ձեր մասին:Օրինակ, որոշ հաճախորդներ ցանկանում են ավելի շատ տարածք և ֆունկցիոնալություն ստեղծել իրենց ստուդիայի բնակարանի փոքր տարածքում: Նման հաճախորդը կընտրի ձեզ, եթե մասնագիտացած եք փոքր տարածքների նախագծման մեջ:

Եթե ​​դուք նեղ մասնագիտությամբ դիզայներ եք, ապա գրավիչ կլինեք հաճախորդների որոշակի խմբի համար: Անհրաժեշտ է հասկանալ, որ դա դուրս կբերի մյուս հաճախորդներին: Բայց մի՛ վախեցեք դրանից, այն միայն ձեր ձեռքերում կխաղա: Նախագծելիս, օրինակ, ժամանակակից ոճով, մի վախեցեք ասել, որ դուք չեք աշխատում դասականների հետ:

Մի վախեցեք, նեղացնելով ձեր մասնագիտությունը, կորցնել և կորցնել հաճախորդներին: Ձեր հաճախորդը միշտ կգտնի ձեզ:

Ընտրեք ձեր նախընտրած ուղղությունն ու ոճը

Դուք պետք է սիրեք այն ոճն ու ուղղությունը, որն ընտրել եք ձեր յուրահատկության համար: Եթե ​​դուք դասական ոճով նախագծեր եք կատարում, բայց ինքներդ նախընտրում եք ժամանակակիցը, ապա շատ քիչ հավանական է, որ հաջողության հասնեք ձեր բիզնեսում:

Դուք պետք է ոգեշնչվեք ձեր յուրահատկությունից: Մի վախեցեք ավելի լայնամասշտաբ ոտնձգություններից. Մտածեք ոչ միայն ձեր քաղաքի մասշտաբների մասին: Փորձեք ինքներդ ձեզ երկրի կամ նույնիսկ աշխարհի մասշտաբով: Եթե ​​դուք պահանջված եք հաճախորդների հետ և եթե ձեզ դուր է գալիս ձեր բիզնեսը, ապա մնում է միայն ինքներդ ձեզ հայտարարել: Ինչի մասին կխոսենք հետագա:

Դուք պետք է սիրահարված լինեք այն ամենին, ինչ անում եք, անկախ նրանից, թե որքան անհեթեթ կարող է հնչել:

Տեղեկացրեք ձեր մասին

Այսպիսով, դուք որոշել եք ձեր մրցակցային առավելությունը, և դա իսկապես հետաքրքիր և օգտակար է մարդկանց որոշակի խմբի համար: Քիչ բան կա անելու. Ձեր պոտենցիալ հաճախորդները պետք է ձեզ հարցնեն:Որոշեք, թե որտեղ է գտնվում ձեր թիրախային լսարանը `առցանց և անցանց, և ձեռնարկեք գործողություններ: Մասնակցեք թեմատիկ միջոցառումներին, հետաքրքիր ծանոթություններ հաստատեք, պատմեք ձեր մասին և ինչ եք անում:

Հստակ սահմանեք ձեր յուրահատկության լսարանը, այն է ՝ նրանք, ովքեր ցանկանում են աշխատել ձեզ հետ: Եթե ​​ռեստորանների նախագծման նախագծեր եք կատարում, գնացեք ռեստորանների բիզնես ֆորում: Եթե ​​դուք աշխատում եք մասնավոր հաճախորդների հետ և ձեր բիզնեսի հատվածի տների ինտերիերի հետ աշխատելու յուրահատկությամբ, գուցե ձեր հաճախորդներն այժմ մեքենա են գնում իրենց համար Mercedes մակնիշի ցուցասրահում ՝ Ռուբլևկայից ոչ հեռու:

Բացի այդ, մի մոռացեք ինտերնետի մեծ հնարավորությունների մասին: Դուք կարող եք ներկայանալ առցանց ՝ թերթերում կամ ամսագրերում: Իմացեք, թե որ կայքերում կարող եք գտնել ձեր լսարանը, որ ամսագրերն են նրանք կարդում, որ կայքերում են նրանք ժամանակ անցկացնում, որտեղ նրանք կարող են փնտրել ձեզ նման մասնագետի: Ասացեք նրանց ձեր յուրահատկության մասին, դարձեք փորձագետ ձեր հաճախորդի աչքում, հաստատեք դա ձեր պորտֆոլիոյով: Եվ հիմա ձեր պոտենցիալ հաճախորդն արդեն ձեր հաճախորդն է: Բոլորը երջանիկ են: Յուրաքանչյուրը ստացավ այն, ինչ ուզում էր:

Պատմեք աշխարհին ձեր յուրահատկության մասին: Դարձեք փորձագետ ձեր հաճախորդի աչքում:

Հաստատեք սա ձեր պորտֆոլիոյով:

Ձգտեք դառնալ հայտնի

Հաճախորդների մեծ հոսք գրավելու համար դուք պետք է ձեր անունն անեք: Դուք ստիպված կլինեք երկար ու փշոտ ճանապարհ անցնել դեպի մասնագիտության բարձունքներ: Ես չեմ կարող ինձ անվանել շատ հայտնի դիզայներ, բայց հանդիպել շատերին, ովքեր արդեն հասել են դրան, հաստատում է, թե ինչ ահռելի աշխատանք է պետք կատարել:

Նախագծերի հիմնական աշխատանքից բացի, փորձեք ավելի հաճախ լինել հայտնի մարդկանց շրջապատում, ձեր դեմքը պետք է թարթվի լրատվամիջոցներում և ճանաչելի դառնա:Փորձեք նախագիծ կազմել աստղի համար: Հայտնվեք ճարտարապետության և դիզայնի լավագույն ամսագրերի էջերում: Այս ամենը կօգնի ձեզ դառնալ հայտնի:

Այո՛ Դա այնքան էլ հեշտ չէ: Իսկ փառքի ճանապարհը կարող է երկար լինել:

Բայց դուք ունեք մի երազանք, որը պետք է իրականանա:

Եկեք ամփոփենք վերը նշված բոլորը.

• Դարձեք եզակի: Ներգրավեք ձեր թիրախային լսարանը:
• Վերցրեք ձեր մրցակցային առավելությունների զարգացումը և դառնաք լավագույնը ձեր ուղղությամբ:
• Հիշեք, որ ձեր յուրահատկությունը պետք է ոգեշնչի ձեզ:
• Հայտարարեք ինքներդ ձեզ աշխարհին: Պատմեք մեզ ձեր յուրահատկության մասին:
• Դարձեք հայտնի եզակի դիզայները, որի հետ երազում եք աշխատել:

Հուսով եմ, որ այս հոդվածը օգտակար էր ձեզ համար: Հավանեք այն, թողեք ձեր մեկնաբանությունները, կիսվեք հոդվածով գործընկերների և ընկերների հետ:

Ի դեպ, շուտով մենք կսկսենք ինտերիերի դիզայնի նորացված Հիմնական դասընթացի նոր հոսք: Մանրամասների համար կտտացրեք կոճակին:

Գերասիմով Պավել

դիզայներ և սեմինարի համահեղինակ կայք

Եկեք խոսենք այն մասին, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ, որտեղից սկսել: Դիզայների մասնագիտությունը միշտ համարվել է նորաձև, ներկայումս դրա արդիականությունը չի կորել: Նորաձևության դիզայներներ պատրաստող մասնագիտացված կրթական հաստատություններում դիմորդների իսկական «կենդանի հերթեր» են գոյացել: Ոչ բոլորն են հասկանում, թե որքան դժվար և փշոտ է ճանապարհը սովորական դպրոցականից դեպի ականավոր նորաձևության դիզայներ: Եկեք խոսենք այն մասին, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ: Ինչ -որ մեկը փորձում է դպրոցից տիրապետել մասնագիտությանը, ինչ -որ մեկի կարիերան զարգանում է միայն պատկառելի տարիքում:

Մասնագիտության առանձնահատկությունները

Նախ պետք է հասկանալ մասնագիտության բովանդակությունը, միայն այս դեպքում կարող ես պատկերացում կազմել, թե ինչ է անհրաժեշտ հագուստի դիզայներ դառնալու համար: Ի՞նչ են անում նման մասնագետները:

Չգիտե՞ք ինչպես դառնալ հագուստի հայտնի դիզայներ, բայց իրո՞ք ցանկանում եք: Հագուստի պրոֆեսիոնալ դիզայները ստեղծում է, ներկայացնում իր ուրվագծերը նորաձևության աշխարհին: Նա պետք է հաշվի առնի նորաձևության աշխարհի վերջին միտումները, հակառակ դեպքում նրա արտադրանքը հետաքրքրություն չի առաջացնի, չի դառնա պահանջարկ:

• ստեղծում է հագուստի նախագծեր;
• կազմում է հագուստի տարրերի նախագծման տեխնիկական բնութագրերը.
• նախագծման ժամանակ օգտագործում է տեղեկատվական տեխնոլոգիաներ.
• կազմակերպում է կատարողների լիարժեք աշխատանքը.
• վերահսկում է հագուստի արտադրությունը.
• պատրաստում է հավաստագրման համար նմուշների հայտեր.
• մշակում է օրինաչափություններ

Ինչի մասին պետք է իմանա ապագա դիզայները

Եթե ​​չգիտեք, թե ինչպես զրոյից դառնալ դիզայներ, այդ դեպքում նախ ծանոթացեք նորաձևության և դիզայնի աշխարհներին վերաբերող տեսական հարցերին:

1. Իմացեք զգեստների պատմությունը:
2. Սովորեք տարբերակել հիմնական նորաձևության միտումները:
3. Իմացեք հագուստի ձևավորման և մոդելավորման հիմունքները:

Ապագա կուտյուրյորը պարտավոր է հասկանալ տեխնիկական հագեցվածության, նորաձև հագուստի կարման մեթոդների հետ կապված բոլոր հարցերը:

Որտե՞ղ կարող է աշխատել նորաձևության դիզայները:

Դպրոցականները, ովքեր մտածում են, թե ինչպես դառնալ հայտնի դիզայներ, հաճախ չեն մտածում, թե որտեղ կարող է աշխատել այս մասնագիտության ներկայացուցիչը: Բացի նորաձևության տներից, սերտիֆիկացված դիզայները կարող է աշխատանք գտնել թեթև արդյունաբերության ձեռնարկությունում, ատելյեում (փիղ), տեքստիլ և հարդարման (կարի) արտադրությունում: Բացի այդ, մտածելով, թե ինչպես դառնալ դիզայներ, որտեղից սկսել, մենք նշում ենք, որ միշտ կարող եք անհատական ​​պատվերներ վերցնել ՝ տանը զարգացնելով իսկական նորաձևության գլուխգործոցներ: Մեր երկրի շատ խոշոր քաղաքներում կան փորձարարական սեմինարներ, որոնցում պահանջվում են պրոֆեսիոնալ հագուստի դիզայներներ:

Նորաձևության դիզայներ. Հետաքրքրության տարածք

Ներքին աշխատաշուկան ներկայացնում են ինչպես դիզայներները, այնպես էլ նորաձևության դիզայներները: Մտածում եք, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ, որտեղից սկսել: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ մասնագիտությունները լրացնում են միմյանց: Եթե ​​վստահ եք, որ գիտեք, թե ինչպես դառնալ դիզայներ, որտեղից սկսել, կարող եք փորձել ձեր ուժը լինել նորաձևության դիզայներ: Իր գործունեության հիմնական ուղղությունները.

1. Տեխնոլոգ. Մասնագիտական ​​պարտականությունների ոլորտը ներառում է կարի մեթոդի ընտրություն, հագուստի պարզ ընտրանքների ստեղծում, կարերի մշակման արդյունավետ տարբերակների որոնում:
2. Կոնստրուկտոր: Այս ուղղությունը ենթադրում է հագուստի բարձրորակ գծանկարների մշակում, ապրանքների համապատասխանեցում հաճախորդի գործչի անհատական ​​հատկանիշներին:
3. Նկարիչ. Նա է, ով նկարում է հարդարման տարբերակը, ստեղծում էսքիզներ, ապագա նորաձևության աքսեսուարի ամբողջ դիզայնը:

Այսպիսով, ինչ պետք է անեք հագուստի դիզայներ դառնալու համար: Advisանկալի է միանգամից տիրապետել մի քանի տարբեր հմտությունների, այսինքն `դառնալ համընդհանուր նորաձևության դիզայներ:

Ինչ պետք է կարողանա անել իսկական դիզայները

Այս մասնագիտության ներկայացուցիչները կարելի է համարել իսկական «նորաձևության հանճարներ»: Նրանք պետք է հանդես գան նոր հավաքածուների ամբողջ հայեցակարգով, մշակեն անհատական ​​էսքիզներ, առաջարկեն նոր նմուշներ, օրիգինալ տեխնոլոգիաներ: Բացի այդ, դիզայներն ինքն է մտածում ապագա նորաձևության ցուցադրության սցենարի առանցքային կետերի մասին, մասնակցում գովազդին:

Դիզայնի ուղղության առավելություններն ու թերությունները

Նախքան մտածելը, թե ինչ պետք է անեք հագուստի դիզայներ դառնալու համար, կշռադատեք այս մասնագիտության բոլոր առավելություններն ու թերությունները:

Պլյուսների շարքում, բոլոր հանգամանքների հաջող համադրությամբ, կարելի է նշել համաշխարհային ժողովրդականությունն ու համբավը: Լավ դիզայներն ունի բարձր վճարներ, կարող է զարգացնել իր ստեղծագործական կարողությունները, կառուցել օգտակար շփումներ: Այս մասնագիտության ներկայացուցիչները պահանջված են ժամանակակից աշխատաշուկայում, նրանք չեն մնա առանց իրենց սիրելի աշխատանքի:

Կան նաև թերություններ, որոնք նույնպես կարևոր է նշել: Աշխատանքը ներառում է ծանր ֆիզիկական աշխատանք, հաճախ ստիպված եք լինում աշխատել արտակարգ ռեժիմով: Կան որոշակի սահմանափակումներ, որոնք նշված են պատվիրատուի կողմից, որոնք չեն կարող գերազանցվել: Շուկայում լուրջ մրցակցություն կա, դժվար է ինքնուրույն հասնել հաջողության և ժողովրդականության: Սկսնակ դիզայներները պետք է ժամանակ և ջանք ծախսեն պոտենցիալ հաճախորդներ փնտրելու համար: Չկա երաշխիք, որ մասնագիտությունն անմիջապես կբերի կայուն և բարձր եկամուտ:

Նորաձևության ցուցադրությանը մասնակցելու համար հարկավոր է պատրաստել 50-60 լիարժեք համույթ, սա շատ ժամանակ և ջանք է պահանջում: Պրոֆեսիոնալը 4-5 ամիս է ծախսում մեկ կոստյում ստեղծելու համար, այնպես որ նորաձևության աշխարհում «գոյատևում» են միայն մասնագետներն ու իրենց արհեստի իսկական երկրպագուները:

Մենք դիզայներ ենք դառնում առանց փորձի և կրթության

Իրականում, մտածելով, թե ինչպես դառնալ դիզայներ, որտեղից սկսել, հասկանալ, որ պարզ ոգևորությունը, չունենալով ոչ հմտություններ, ոչ փորձ, ոչ կապեր, չի կարող իրականություն դարձնել երազանքը: Որտեղ ստանալ վերապատրաստում: Այսպիսով, պատասխան փնտրելով այն հարցին, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ: Այս դեպքում նայեք դիզայներական դպրոցներին, նորաձևության ինստիտուտներին, արվեստի դպրոցներին: Նորաձևության աշխարհում ամենահայտնի կրթական հաստատություններից մենք կառանձնացնենք հետևյալը. MGUDT, MGTU im. Ա.Ն. Կոսիգինա, Նորաձևության ազգային առևտրային ինստիտուտ, զգեստների ձևավորման ինստիտուտ (Սանկտ Պետերբուրգ), Իվանովոյի տեքստիլ ակադեմիա, Մոսկվայի արդյունաբերական քոլեջ:

Նրանց համար, ովքեր լրջորեն մտածում են, թե ինչպես դառնալ նորաձևության դիզայներ տանը, հեռակա ուսուցումն առաջարկվում է Բրիտանիայի արվեստի և դիզայնի բարձրագույն դպրոցում ՝ Նորաձևության և դիզայնի քոլեջում:

Այն, ինչ կարևոր է հիշել ՝ երազանքն իրականություն դարձնելու համար

Նախ, կարևոր է որոշել ձեր նախասիրությունները: Դուք չգիտեք, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ, բայց իսկապես ցանկանում եք դա, ապա փնտրեք ձեր ուժեղ կողմերը: Օրինակ, եթե ձեզ դուր է գալիս բիզնես կոստյումը, տեսական հմտություններ ձեռք բերելու համար ուսումնասիրեք դրա ստեղծման բոլոր նրբությունները: Առանց նրանց, դուք չեք կարողանա նոր բիզնեսի կերպարով հանդես գալ, զարմացնել նորաձևության ժամանակակից կանանց ձեր դիզայնով:

Մտածում եք, թե ինչպես դառնալ մանկական հագուստի դիզայներ: Առաջին հերթին, կարեւոր է ուսումնասիրել երեխաների ֆիզիոլոգիայի բոլոր առանձնահատկությունները: Երեխաների համար հագուստը պետք է լինի ոչ միայն գեղեցիկ, այլև հարմարավետ երիտասարդ նորաձևության և նորաձևության կանանց համար, սա գիտի ցանկացած մասնագետ:

Մտածու՞մ եք յոգայի հարմարավետ հագուստի հավաքածու ստեղծելու մասին: Getանոթացեք ձեր հաճախորդներին, իմացեք նրանց նախասիրությունները:

Մտածու՞մ եք, թե ինչպես ինքներդ դառնալ հագուստի դիզայներ ՝ առանց դասի ժամանակ կորցնելու: Բաժանորդագրվեք մի քանի հայտնի նորաձևության ամսագրերի, ուսումնասիրեք համաշխարհային նորաձևության դիզայներների կենսագրությունները, ուշադիր հետևեք նորաձևության բոլոր միտումներին: Կարևոր է զարգացնել ձեր գեղարվեստական ​​ճաշակը, գտնել համամասնության զգացում և զգալ ներքին ներդաշնակություն:

Եթե ​​որոշեք զարգացնել ձեր տեխնիկական հմտությունները, ձևավորել եռաչափ մտածողություն, ցանկանում եք սովորել, թե ինչպես համատեղել տարբեր գույներն ու հյուսվածքները և մտածում եք, թե ինչպես դառնալ հագուստի նորաձև դիզայներ, կարող եք գրանցվել դիզայնի դասընթացների:

Բացի դասընթացներից, փորձեք գործնականում կիրառել սովորածը: Օրինակ ՝ նայելով մոտակա նորաձևության բուտիկին, վերլուծեք դրա տեսականին, ընտրեք տարբեր առիթների հագուստի համույթ: Փորձեք կազմել ձեր անսամբլները ՝ օգտագործելով պատրաստի տարբերակներ, որոնցում կներառեք ձեր գաղափարները ՝ «զեստ»: Իսկական դիզայներական մասնագետը պետք է տիրապետի ցանկացած կարի մեքենայի, ձեռքով կարի, ասեղնագործի:

Ամենադժվարը որակյալ նախշերի և էսքիզների ստեղծումն է: Փորձեք հնարավորինս շատ ազատ ժամանակ հատկացնել այս հմտության ձևավորմանը, հակառակ դեպքում դուք չեք կարողանա կատարել լիարժեք օրինակ: Մի մոռացեք, որ նյութերի շուկան անընդհատ արդիականացվում է, հայտնվում են որոշակի բնութագրերով նոր գործվածքներ:

Փնտրելով ձեր սեփական ոճը

Հանրաճանաչ դիզայներների մասին բազմազան տեղեկատվություն հավաքելը, վերցրեք նրանցից ամենահետաքրքիր գաղափարներն ու առաջարկությունները: Հետևեք նորաձևության բոլոր միտումներին, խորհուրդներ փնտրեք փորձառու մենթորներից, ովքեր ունեն նորաձևության աշխարհում «գոյատևման» գործնական փորձ: Փորձեք գտնել ձեր սեփական ոճը, որով հաճախորդները կճանաչեն ձեզ: Նորաձևության և գեղեցկության աշխարհում առաջին հերթին գնահատվում է անհատականությունը:

Մենք ստեղծում ենք պորտֆոլիո

Հոգ տանել ձեր սեփական ամբողջական պորտֆելի մշակման մասին: Մեր օրերում այս մանրուքը կենսական անհրաժեշտություն է: Առանց ցուցադրելու ձեր ձեռքբերումները, դժվար է ապացուցել պոտենցիալ գործատուին, որ դուք իսկական մասնագետ եք ձեր ոլորտում: Բացի հավաստագրերով, դիպլոմներով թղթային պորտֆոլիոյից, նպատակահարմար է ձեր մասնակցությամբ ձեռք բերել լուսանկարներ նորաձևության ցուցադրություններից: Դուք կարող եք լրացնել ձեր պորտֆելը `տեսագրություններով, թերթերի և ամսագրերի պատառիկներով: Պրոֆեսիոնալ դիզայներներն ունեն իրենց պատկերանշանները, որոնք օգնում են հաճախորդներին ճանաչել իրենց աշխատանքը: Կարող եք նաև մտածել ձեր հավաքածուների համար նման «տարբերակիչ նշան» մշակելու մասին, և այն մրցակիցների ոտնձգություններից պաշտպանելու համար պաշտոնապես գրանցեք Rospatent- ում:

Սովորեք բիզնես վարել

Պետք է սովորել, թե ինչպես գումար աշխատել, ստեղծել ոչ միայն գեղեցիկ, այլև հանրաճանաչ իրեր: Դուք պետք է սովորեք ժամանակակից շուկայավարման հիմունքները, հնարավորություն փնտրեք ձեր մոդելները վաճառելու համար: Օրինակ, դուք կարող եք կազմակերպել պատրաստի մոդելների ցուցահանդեսներ կինոթատրոններում, խանութներում, ցուցահանդեսներում: Մի կանգ առեք ձեռք բերված արդյունքի վրա, մասնագիտական ​​հմտություններ ձեռք բերելու համար ստիպված կլինեք սկսել աշակերտներից: Դիզայները, ով հագնում է իր սեփական հագուստը, վստահություն է ներշնչում հաճախորդներին:

Եզրակացություն

Եթե ​​չգիտեք, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ, բայց իսկապես ցանկանում եք, ապա դա ձեզ կհաջողվի: Հավատացեք ինքներդ ձեզ, ձեր ուժերին, փորձեք հնարավորինս բնության մեջ լինել, որպեսզի ստեղծագործական նոր գաղափարներ ստանաք: Ապագա դիզայների համար հաջողության ճանապարհ բացող հիմնական չափանիշը նրա անձնական տաղանդն է, ոճի և ճաշակի զգացումը: Նման ունակությունները ինքնաբերաբար չեն առաջանում, դրանք դրսևորվում են վաղ մանկության տարիներին: Շատ դեպքերում, դպրոցը լքելուց առաջ, երիտասարդը հասկանում է, որ իր առաքելությունն է ստեղծել հագուստի յուրահատուկ հավաքածուներ:

Եթե ​​դուք լավ եք նկարում, ունեք գեղեցիկ ձեռագիր, գիտեք գրաֆիկական դիզայն, սիրում եք ֆոտոմոնտաժը, այնպիսի ուղղություն, ինչպիսին դիզայնն է, ճիշտ է ձեզ համար: Հիշեք, որ բացի ստեղծագործական լինելուց, նորաձևության դիզայնը ներառում է նաև տեխնիկական հմտություններ: Ապագա արտադրանքի լիարժեք նախշեր ստեղծելու համար դուք պետք է կարողանաք կառուցել անթերի գծագրեր:

Dressesգեստներ և կոստյումներ ստեղծողը պետք է իր գաղափարները «նետի» թղթի վրա հաշված րոպեների ընթացքում ՝ ստանալով գեղեցիկ էսքիզներ: Դիզայները մասնագիտություն է, որը պահանջում է որոշակի համառություն: Երբեմն տևում է 5-6 ամիս ՝ գաղափարն ինքնին ի հայտ գալու պահից մինչև պատրաստի արտադրանքի ստացումը: Պետք է պատրաստ լինել ոչ միայն բարձր վճարների, մրցումներում հաղթանակների, այլև պարտությունների և հիասթափությունների: Ոչ բոլոր հորինված նախագծերն ունեն երջանիկ ապագա, քանի որ իրական հաջողության ճանապարհը փշոտ և երկար է: Դուք ընտրություն կատարե՞լ եք հօգուտ դիզայների մասնագիտության: Այս դեպքում որոշեք մասնագիտություն `դիզայներ-դիզայներ կամ նորաձևություն կտրող: «Դիզայներ» մասնագիտացումը կպահանջի ստեղծագործական գաղափարներ, իսկ «կտրողի» համար առաջին հերթին կարևոր է ունենալ լավ տեխնիկական բազա: Բարձրագույն ուսումնական հաստատություններն առաջարկում են համապարփակ ուսուցում ՝ ազատելով իսկական ունիվերսալ մասնագետներին իրենց պատերից: Բացի այնպիսի նախադրյալներից, ինչպիսիք են տաղանդը և աշխատասիրությունը, կարևոր են ճշտապահությունն ու հանդուրժողականությունը: Պատասխանելով այն հարցին, թե ինչպես դառնալ հագուստի դիզայներ զրոյից, մենք հիշում ենք, որ կարևոր է լինել լավ հոգեբան ՝ օգնելու ձեր հաճախորդներին գտնել իրենց ոճը:

Իրինա Դավիդովա

Ընթերցանության ժամանակը ՝ 8 րոպե

Ա Ա

Հագուստի դիզայների նման մասնագիտությունը եղել է և կլինի բոլոր ժամանակներում: Դիմորդներն այսօր դեռ հերթ են կանգնում: Trueիշտ է, դիզայների կամ նորաձևության դիզայների ուղին այնքան էլ հեշտ չէ, որքան թվում է: Ոմանք սկսեցին դպրոցում, մյուսները նորաձևության ոլորտ եկան բոլորովին այլ ոլորտից, իսկ երրորդի կարիերան դարձավ բավականին երկար և բազմաքայլ սանդուղք: Ինչպե՞ս մտնել նորաձևության աշխարհ: Որտեղի՞ց սկսել, և որևէ իմաստ կա՞:

Նորաձևության դիզայների աշխատանքի էությունը. Որտե՞ղ է պահանջարկ ունեցող մասնագետը:

Ո՞վ է հագուստի դիզայները: Սա մասնագետ է, ով աշխարհին է ներկայացնում հագուստի օրիգինալ մոդելների իր ուրվագծերը, որոնք համապատասխանում են նորաձևության վերջին միտումներին: Ի՞նչ է ներառված մասնագետի աշխատանքում: Դիզայներ…

• Մշակում է արտադրանքի ձևավորում:
• Մշակում է տեխնիկական / առաջադրանքներ դրանց նախագծման համար:
• Կիրառում է տեղեկատվական տեխնոլոգիաները արտադրանքի նախագծման գործընթացում (կամ նախագծման փուլում):
• Իրականացնում է կատարողների աշխատանքի կազմակերպումը:
• Վերահսկում է հագուստի ստեղծման գործընթացը:
• Նա զբաղվում է նախագծերի քննության համար նմուշների դիմումների գրանցմամբ և արտադրանք է տրամադրում սերտիֆիկացման համար:
• Իրականացնում է նախշերի մշակում:

Ինչ պետք է իմանա դիզայները:

• Նորաձևության / զգեստների զարգացման պատմությունը:
• Նորաձևության բոլոր հիմնական միտումները:
• Հագուստի մոդելավորման / ձևավորման հիմունքներ:
• Կարգավորող փաստաթղթերի բոլոր հիմնական դրույթները:
• Ձեռնարկության աշխատանքի կազմակերպման հիմունքները, ինչպես նաև դրա կառավարման հիմունքները:
• Հագուստի արտադրության մեթոդներ (մոտ. - արդյունաբերություն / տեխնոլոգիա):
• Սրանք / սարքավորումների բնութագրերը / նպատակը:
• Եւ այլն

Որտե՞ղ կարող է աշխատել դիզայները:

• Թեթև արդյունաբերության ձեռնարկություններում:
• Նորաձեւության տներում:
• Անհատական ​​հիմունքներով (մասնավոր պատվերներ):
• Սրահներում կամ ատելյեներում:
• Դիզայնի ստուդիայում:
• Տեքստիլ և խալերի արտադրություն / կարի արտադրություն:
• Փորձնական սեմինարում:

Դիզայներ կամ նորաձևության դիզայներ. Ո՞վ է ավելի կարևոր, և ո՞րն է տարբերությունը:

Այսօր երկու մասնագիտություններն էլ հայտնի են ներքին աշխատաշուկայում: Նրանք կարող են բավականին հաջողությամբ համատեղել և փոխարինել միմյանց: Նորաձևության դիզայները կարող է դասակարգվել ըստ աշխատանքի ուղղության.

• Դիզայներ (գծանկարների մշակում, հագուստի առանձնահատկությունների փոփոխում ըստ պատվիրատուի էսքիզի):
• Տեխնոլոգ (կարի մեթոդի ընտրություն, մշակման մեթոդների որոնում, հագուստի ստեղծման գործընթացի պարզեցում):
• Նկարիչ (էսքիզների ստեղծում, ավարտի մշակում, կառույցի նկարում):

Ամենահայտնին բազմակողմանի նորաձևության դիզայներ է, որն ունակ է համատեղել հագուստի ստեղծման բոլոր փուլերը:

Դիզայներն ավելի շատ զբաղվում է իրերի նախագծմամբ, նոր գաղափարների առաջացմամբ:

• Հավաքածուի հայեցակարգի սահմանում:
• Էսքիզների, նախագծերի, տեխնոլոգիաների մշակում:
• Պղծել սցենարի ստեղծումը:
• Գովազդային արշավների մասնակցություն:

Նորաձևության դիզայներ լինելու առավելություններն ու թերությունները

Նախքան նորաձևության աշխարհ մտնելը, կշռադատեք կողմերն ու թերությունները: Նորաձևության ոլորտում ամեն ինչ այդքան էլ հարթ չի ընթանում, և դեպի աստղեր տանող ճանապարհը ՝ փուշերը շրջանցելով, հազվագյուտ հազվադեպություն է:

Մասնագիտության թերությունները.

• Ֆիզիկապես քրտնաջան աշխատանք.
• Անհնար է դուրս գալ պատվիրատուի որոշածից:
• Ամբողջ գործընթացի անկախ համակարգում:
• Բարձր մրցակցություն:
• Շատ հաճախ `հաճախորդների անկախ որոնումներ:
• Բարձր եկամուտի երաշխիքի բացակայություն:

Կողմ:

• Հանգամանքների հաջող համադրությամբ `համաշխարհային ճանաչում:
• Բարձր վճարներ (կրկին, եթե բախտը երես է դարձնում):
• Սիրված ստեղծագործական աշխատանք:
• Հեղինակավոր մասնագիտություն:
• Ստեղծագործության զարգացում:
• Օգտակար կապերի մշակում:
• Մասնակցություն հետաքրքիր նախագծերին:
• Աշխատանքի շուկայում պահանջարկ:

Էլիտար շոուին մասնակցելու համար (բարձր նորաձևության կանոնների համաձայն) դիզայները տրամադրում է մինչև 60 անսամբլ: Եվ յուրաքանչյուր կտոր պետք է լինի 50-80 տոկոս ձեռքի աշխատանք: Եվ հաշվի առնելով, որ երբեմն մեկ զգեստ պատրաստելը տևում է մինչև 5-6 ամիս, այս բիզնեսում գոյատևում են միայն երկրպագուները, որոնք չեն պատկերացնում կյանքը առանց նման փորձերի:

Ինչպե՞ս դառնալ հագուստի դիզայներ ՝ առանց կրթության և փորձի. Պետք է սկսել վերապատրաստում և որտե՞ղ:

Իհարկե, առանց համապատասխան ուսուցման, գրեթե անհնար է սկսել այս մասնագիտությունը: Դիզայները ոչ միայն մերկ ոգևորությունն է, այլև գիտելիքը, պրակտիկան, անընդհատ առաջ շարժվելը: Ինչպե՞ս մոտեցնել ձեր երազանքը: Հասկանալով ...

Որտե՞ղ սովորել:

Ապագա դիզայներները կրթություն են ստանում արվեստի և մասնագիտացված դպրոցներում, դիզայներական դպրոցներում, ինչպես նաև նորաձևության ինստիտուտներում, ուսումնական կենտրոններում և այլ հաստատություններում: Առավել հիմնականը.

• MSTU դրանք: Ա.Ն. Կոսիգին (նահանգ):
• MGUDT (նահանգ):
• MGHPA (նահանգ):
• MGUKI (նահանգ):
• MHPI (առևտրային):
• Նորաձևության ազգային ինստիտուտ (առևտրային):
• ՕԳԻՍ, Օմսկ (նահանգ):
• Հարավ-ռուսական տնտեսագիտության և սպասարկման համալսարան, Շախտի (նահանգ):
• Կոստյումների ձևավորման ինստիտուտ, Սանկտ Պետերբուրգի պետական ​​համալսարան, Սանկտ Պետերբուրգ (նահանգ):
• Թեթև արդյունաբերության համալիր N 5, Մոսկվա:
• Դեկորատիվ և կիրառական արվեստի K-j: Կարլ Ֆաբերժե N 36, Մոսկվա:
• K-well տեխնոլոգիական N 24, Մոսկվա:
• Հագուստի ինժեներական դպրոց (SPGU), Սանկտ Պետերբուրգ:
• Մոսկվայի արդյունաբերական քոլեջ:
• Իվանովոյի տեքստիլ ակադեմիա:

Նրանց համար, ովքեր ունեն նման հնարավորություններ.

• Կենտրոնական Սեն Մարտինս քոլեջ:
• Արվեստի թագավորական քոլեջ և Լոնդոնի նորաձևության քոլեջ, Լոնդոն:
• Գեղարվեստի թագավորական ակադեմիա, Անտվերպեն:
• Բրիտանական դասընթաց BA Fashion Degree BHSAD- ում, Մոսկվա:
• Բրիտանական դիզայնի բարձրագույն դպրոց:

Եվ նաև Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons և այլն:

Որտեղ սկսել և ինչ հիշել:

• Որոշեք ձեր նախասիրությունները: Որտե՞ղ ես դու ուժեղ: Որտե՞ղ եք ուզում գնալ: Երեխաների համար հագուստ պատրաստել, յոգայի շալվար կամ գուցե աքսեսուարներ: Ուսումնասիրեք ձեր թիրախային լսարանը:
• Կարդալ ավելին. Բաժանորդագրվեք նորաձևության բոլոր ամսագրերին և բլոգերին, կարդացեք նորաձևության դիզայներների կենսագրությունները:
• Հետևեք նոր միտումներին և փնտրեք ձեր թարմ գաղափարները:
• Մշակել գեղարվեստական ​​ճաշակ և համամասնության զգացում, համաչափության ներքին զգացում:
• Փնտրեք պրակտիկա և օգտագործեք զարգացման ցանկացած հնարավորություն. Նորաձևության բուտիկներ, ծանոթ նորաձևության դիզայներներ (որպես աշկերտ կամ պարզապես դիտորդ), հագուստի գործարաններ և այլն:
• Մշակեք ձեր հմտությունները ՝ 3D մտածողություն, տեխնիկական հմտություններ, հյուսվածքների և գույների համադրություն, գծանկար, նորաձևության պատմություն և այլն:
• Գրանցվեք լրացուցիչ դասընթացների: Փնտրեք վերապատրաստման հնարավորություններ հաստատված դիզայներների հետ:
• Oneարգացրեք ձեր հմտությունները բոլոր տեսակի կարի մեքենաների և ձեռքի կարի մեջ:
• Ամենադժվար հմտությունը ուրվագծելն ու նախշազարդելն է: Հատուկ ուշադրություն դարձրեք այս կետին:
• Ընդլայնել գործվածքների մասին գիտելիքները `կազմը, որակը, վարագույրը, շնչառությունը, դեֆորմացիան, տեսակները և այլն:
• Փնտրեք ձեր ոճը: Դիզայներների մասին տեղեկատվություն հավաքելը և ձեզ համար ինչ -որ բան վերցնելը բավարար չէ: Դուք պետք է փնտրեք ձեր բնօրինակ և ճանաչելի ոճը:
• Այցելեք նորաձևության խանութներ և նորաձևության ցուցադրություններ, վերլուծեք տեղեկատվությունը լրատվամիջոցներում, դիտեք ժամանակակից միտումները: Ընդհանուր առմամբ, ձեր մատը պահեք զարկերակի վրա:
• Busyբաղվեք ձեր պորտֆելի կառուցմամբ: Առանց նրա այսօր - ոչ մի տեղ: Տեղադրեք ձեր լավագույն աշխատանքը պորտֆոլիոյում, մանրամասն ռեզյումե, ձեռքով էսքիզներ և կոմպ / դիզայն, ձեր հայեցակարգով, գույներով և գործվածքներով էջեր և այլ օգտակար տեղեկություններ: Պորտֆոլիոյի համար լավագույնն է ստեղծել ձեր սեփական կայքը, որպեսզի ձեր աշխատանքներն ու ապրանքները կարողանան դիտվել աշխարհի ցանկացած պահի և ցանկացած վայրից: Նախագծեք ձեր պատկերանշանը միևնույն ժամանակ:
• Սովորեք բիզնես անել ձեր նախընտրած աշխատավայրում: Իմացեք շուկայավարման և բիզնես վարելու հիմունքները, փնտրեք ձեր օրիգինալ արտադրանքը վաճառելու հնարավորություններ ՝ կինո / թատրոններ, առցանց խանութներ (ձեր կամ ուրիշի), ցուցահանդեսներ և այլն:
• Փնտրեք աշխատանք, մի՛ կանգնեք տեղում: Հնարավոր է ՝ ստիպված լինես աշխատել որպես աշկերտ, բայց սա նաև առաջընթաց է: Ուղարկեք ձեր ռեզյումեն դիզայներական սեմինարներին և նույնիսկ նորաձևության տներին. Միգուցե ձեզ բախտ վիճակվի գտնել պրակտիկա, աշխատել որպես օգնական և այլն: Մի մոռացեք առցանց գովազդի, թատրոնների / կինոյի համար աշխատանքի մասին:

• Փորձեք հագնել հագուստ, որը դուք ինքներդ եք ստեղծում:
• Մասնակցեք երիտասարդ դիզայներների մրցույթներին. Բոլորին կարող եք «հասնել» ՝ ձեր ներքինից (համալսարանում) մինչև արտաքին (ITS և ռուսական ուրվագիծ, խոտի դիզայնի շաբաթ և ծովակալության ասեղ և այլն: Տեղյակ եղեք տարվա բոլոր կարևոր իրադարձություններից և փորձիր բաց չթողնել որևէ մեկը, որին կարող ես մասնակցել:

Եվ հավատացեք ինքներդ ձեզ: Մրցակիցներ, մազակալներ և քննադատություն, խափանման ժամանակներ և ոգեշնչման բացակայություն. Բոլորը անցնում են դրա միջով: Բայց մյուս կողմից, առջեւում կա ամուր եկամուտ ունեցող սիրված աշխատանք: