Mida tähendab kaubamärgi Kenzo. Kenzo Takada: elulugu, isiklik elu, foto

Kenzo on Prantsuse rõivaste, jalatsite ja muude luksuskaupade kaubamärk. Kenzo on nüüd rahvusvaheline premium kaubamärk, mis kuulub LVMH-le, kes omandas selle 1993. aastal.

1964. aastal vaevu Pariisi jõudes neelab Kenzo Takada kõike, mida maailma moepealinnal pakkuda on, ja töötab väsimatult modellide loomise nimel. Alustuseks müüb ta oma visandid Ferrole ja Jacques Delaele.

Tasapisi leiab Kenzo oma koha moemaailmas. Ta esitleb oma esimest moeetendust Pariisis Vivienne'i galeriis 1970. aastal ja samal aastal avab ta oma esimese Jungle Japi poe. Siit algab Kenzo ajalugu.

See pakub Jaapani kultuurist inspireeritud uut stiili, mis on ühtaegu kaasaegne ja romantiline, puhas, värviline ja kerge. Kangaid osta ei saa, leidlik Kenzo kasutab oma kavandite loomisel erinevaid jääke. See oli ettevõtte identiteedi algus, mis oli esmapilgul äratuntav. Tema looming on värvikas ja tekitab paratamatult mõtteid reisimisest.

Kenzo rikub kõiki reegleid, ta kasutab talvekollektsioonide jaoks puuvilla ja lõikab kudumeid, et õmmelda sellest pullovereid ja toppe. Ta on teerajaja, tema mood on graatsiline, kaalutu, ruumikas ja jätab palju liikumisvabadust. Ta kasutab kimonot selle aktualiseerimiseks ja lääneeuroopaliku ilme andmiseks. Segu idast ja läänest, innovatsioonist ja traditsioonidest – Kenzo Takada looming on sümboolne.

Aasta hiljem esitleb ta oma kollektsioone New Yorgis ja Tokyos. 1972. aastal autasustatakse teda Fashion Clubi toimetaja auhinnaga.

Aastatel 1978 ja 1979 üllatavad tema moeetendused, mis olid ebatüüpilised ammu enne Galliano ajastut. Ühte kollektsiooni esitleti tsirkuseareenil, mida ümbritsesid läbipaistvates vormirõivastes ratturid. Disainer ise ilmus elevandi selga.

1983. aastal alustas Kenzo esmalt meeste, seejärel lasterõivaste tootmist.

1987. aastal alustati ka siseviimistlustoodete tootmist.

1988. aastal tõi Kenzo turule oma esimese parfüümi, Kenzo mandariini ja apelsini lõhna. See on tõeline edu. Samal ajal ei uuenda disainer mitte ainult lõhnaaineid, vaid ka pudelite disaini. Nii lõi ta 1992. aastal Parfum d'ete, seejärel 1994. aastal Monde est beau ning lõpuks 1996. aastal värske ja merelõhnalise L'eau de Kenzo tualettvee.

Ja isegi pärast pensionile jäämist 1999. aastal jätkab Kenzo Parfum sama pühendumusega uute lõhnade pakkumist, mis on täielikult kooskõlas disaineri vaimuga: Flower by Kenzo aastal 2000, Kenzo Amour, Kenzo Jungle, Kenzo Air ... Ja lõpuks , Kenzo pakub sarja kosmeetikatooteid Kenzoki. Lisaks valmisrõivastele olid Kenzo parfumsi esitlused väga stiilsed.

Kui Kenzo hakkab 1991. aastal kodusisustust kujundama, saab temast esimene kuller, kes seikleb kaunistamise maailma. Ja see pole juhus. Tõelisel esteetikal ja kunstikogumisel on Kenzo elus oluline koht. Selle tõestuseks kerkib Pariisi südamesse Jaapani maja, mille leiutas ja joonistas Kenzo ise. See on endine tehas, mis ehitati 1985. aastal ümber 1100 m2 suuruseks jaapani aia ja saunaga majaks, mis on koduks tuhandetele paljudelt reisidelt tagasi toodud kunstiteostele.

Oma ideede ellu viimiseks otsustas Kenzo 1991. aastal teha koostööd Yves Delorme'iga, et luua voodipesu ja rätikute sari, 1996. aastal Lelievre'iga kangaste ja sisustuse sari ning 2005. aastal firmaga Arc International lauanõusid luua. Kõik need loomingud näitavad disaineri värve, kujundeid ja kujutlusvõimet.

1993. aastal ostis Jaapani kaubamärgi LVMH ettevõtete grupp ning 1999. aastal, pärast 30 aastat moemaja juhtimist, lahkus Kenzo ettevõttest. Kuid ta jääb endiselt Kenzo Takada kaubamärgi omanikuks.

2001. aastal tõi Kenzo turule lilledest ja taimedest inspireeritud hõbeehete kollektsiooni. Reisimälestusi tekitab ka materjalide segamine. Kollektsiooni edu harjal loob disainer graafiliste ja lillemotiividega käekellade sarja. Ehteid toodab ja turustab Euroopa turul kuld- ja hõbeehete liider Groupe GL. Siin ilmub ka Kenzoki kosmeetikatoodete sari.

2002. aastal tõi Kenzo turule tarvikute ja sisustuse sarja, millest osa müüdi La Redoute kataloogi kaudu.

2005. aastal, olles 66-aastane, loob Kenzo Takada glamuursete majapidamistarvete sarja nimega Gokan Kobo.

2003. aastal määrati uueks kunstiliseks juhiks Itaalia avangardist disainer Antonio Marras. Kunsti, reisimise, kultuuride segamise fänn tundus olevat loodud selleks, et kaubamärgi loojat vääriliselt muuta. Tema keerukas looming, eriti pitsist, on täielikult kooskõlas Kenzo luksuse ja elegantsi vaimuga.

Alates 2011. aastast on kaubamärgi loovjuhid ja peadisainerid Umberto Leon ja Carol Lim. Oma peamiseks eesmärgiks nimetavad nad “metsiku” moemaailma raputamist.

2014. aasta sügiskollektsiooni jaoks tegi Kenzo koostööd Ameerika režissööri David Lynchiga, kes aitas kaasa saate muusikalisele partituurile ja kujundas skulptuuri vastavalt kollektsiooni vaimule.

2016. aastal teatas Kenzo ühise kollektsiooni väljaandmisest H&M kaubamärgiga. See kollektsioon tuli müügile 3. novembril 2016. aastal.

20. märtsil 2018 valis Kenzo Britney Spearsi uue kollektsiooni La Collection Memento No. 2.

Kenzo moemaja asutas 1970. aastal tunnustatud Jaapani disainer Kenzo Takada. Just siis avas Kenzo oma esimese Jungle Japi poe. Oma kollektsioonides pakkus ta välja uue stiili – kaasaegne ja romantiline, puhas, värviline ja kerge.

Kuna leidlik moelooja ei saanud kangaid osta, kasutas ta oma kavandite loomisel erinevaid jääke. Nii sündis moemaja brändi äratuntav stiil. Kenzo kollektsioonid panevad sind alati elu nautima, olgu selleks rõivad või aksessuaarid, lõhnad või ehted.

Kenzo hävitab kõik standardkontseptsioonid - ta kasutab talvekollektsioonide jaoks puuvilla ja lõikab kudumeid, et õmmelda sellest pulloverid. Tema mood on graatsiline, kaalutu, ruumikas. Lääne moetraditsioonide kombineerimine idamaiste ideedega looduse ilust ja ainulaadsusest muudab Kenzo kollektsioonid mitmetahuliseks ja sügavaks.

1972. aastal pälvis Kenzo moeklubi toimetajaauhinna. Oma kollektsioonides armastas ta šokeerida ja üllatada. 1978. ja 1979. aastal tekitas catwalk publikus vastakaid emotsioone – üht kollektsiooni esitleti tsirkuseareenil, mida ümbritsesid läbipaistvates mundrites ratturid. Disainer ise näis olevat "kummardunud" elevandi ees.

1988. aastal tõi Kenzo turule oma esimese parfüümi ja seejärel Kenzoki kosmeetikasarja. Kui 1991. aastal mõtles disainer kodukauba loomisele ja julges esimesena sukelduda kaunistuskunsti maailma. Oma ideede ellu viimiseks lõi Kenzo 1991. aastal Yves Delorme'iga voodipesu ja rätikute sarja, 1996. aastal Lelievre'iga kangaste ja sisustuse sari ning 2005. aastal firmaga Arc International lauanõude loomiseks. Kõik need jooned jälgivad moemaja äratuntavaid värve, kujundeid ja stiili.

1993. aastal ostis LVMH ettevõtete grupp Jaapani kaubamärgi Kenzo ning 1999. aastal, pärast 30 aastat moemaja juhtimist, lahkus ettevõttest Takada Kenzo.

2001. aastal esitleti Kenzo hõbeehtekollektsiooni, mis on inspireeritud lilledest ja taimedest. Kollektsiooni edu harjal loodi ka kellarida, mis oli samuti küllastunud graafilistest ja lillemotiividest. Muide, esimene ainult Jaapani publikule mõeldud kellakollektsioon ilmus juba 90ndatel. See oli ainus kellaseeria, mille disainis Jaapani disainer Takada Kenzo ise. Kenzo kellade masstootmise käivitas LVMH kontsern juba 2001. aastal.

2003. aastal määrati uueks kunstiliseks juhiks Antonio Marras, itaalia avangardist disainer, kes muuseas arendab kaasaegsete Kenzo kellade disaini. Kunsti, reisimise, kultuuride segunemise austajale on talle sarnaselt ühelegi teisele lähedane seltskonna vaim.

2011. aasta juulis kutsuti Ameerika disainerid Humberto Leon ja Carol Lim House of Kenzo loovjuhi ametikohale.

Kui rääkida Kenzo kelladest, siis võime kindlalt öelda, et see on optimistidele mõeldud kell, prantsuse keeles elegantne ja vaimukas ning jaapani keeles lakooniline. Ja loomulikult on need truud Kenzo vaimule ning peaaegu kõigil on jaapanipärased nimed ning lilleteema kõlab peaaegu kõigis kellakollektsioonides.

Prantsusmaa ühe eksootilisema moemaja ajalugu algab 1939. aastal, mil Jaapani Kanzaki provintsis, Honshu saare rannikul, iidse Valge Heroni lossi varjus sünnib poiss nimega Kenzo Takada - Himeji. Teemaja omaniku pere viies laps on lapsepõlvest saati düslektiline ja tema mõtete sidus lugemine või väljendamine on tema jaoks terve probleem.

Teiste laste seltskonda vältides veedab ta palju aega üksi, vaatab oma vanema õe ajakirju ja armub moodi. Vanemad peavad aga kinni Jaapani ühiskonnale traditsioonilistest piirangutest: tõusva päikese maal töötavad rõivatööstuses ainult naised ja rutiini ei saa murda.

1957. aastal astus Kendzo isa tahtele alludes Kobe ülikooli jaapani kirjanduse teaduskonda. Vaid aasta pärast ei suutnud ta seda taluda ja jättis vaatamata vanema vihale kooli pooleli ja kolis Tokyosse. Seal, kogu oma julguse, esitab ta dokumendid disaini ja moeinstituuti (Tokyo Bunka Fashion College). Pärast kõigi sisseastumiseksamite sooritamist saab Takadast esimene õppima asuv mees.

Pärast koolitust tegeleb noor disainer suure kaubamaja vaateakna kaunistamisega, seejärel kolib moeajakirja. Kuid ta unistab Pariisist ... Üks vana instituudi professor ütles kord, et Kendzo koht on maailma moodsaimas linnas, mis on vabastatud ja kõigele avatud Prantsusmaa uues pealinnas. Pileti jaoks ei jätku raha ja vanemad keelduvad vastu tahtmist sisenenud pojale rahalisest abist.

Kuid saatus on Kenzo poolel. 1964. aastal alustas Jaapani valitsus ettevalmistusi Tokyo olümpiamängudeks ja lammutas ehitust takistanud elamud. Nimekirjas on ka maja, kus Takada elab. Pärast 350 000 jeeni suuruse hüvitise saamist ostab ta pileti Marseille’sse suunduvale laevale. 1965. aasta jaanuaris siseneb Kambodža kaubalaev pärast kuu aega kestnud reisi Prantsusmaa suurimasse sadamasse, mille pardal on vaid üks reisija, Kenzo Takada.

Leides end võõral maal, ilma prantsuse keele ja rahaoskuseta, on ta sunnitud pöörduma abi saamiseks oma ema poole. Ja jälle keeldutakse. Tegelikkuses osutub elu Pariisis kaugel sellest, mida ta oma ettekujutuses joonistas. Kendzo võtab südant kaotamata ette kõik: pügab ja jalutab koeri, kuuvalgust maalijana ja vabakutselise disainerina kirjastuses. Ja ta ei mõista, et tema vaesus ja üksindus on varjatud õnnistus.

Vabal ajal loob ta ise, kuid ainus saadaolev materjal on kõige odavamad kangajäägid. Kuna tal pole midagi muud, segab ta julgelt erinevaid tekstuure ja värve, Pariisi inspiratsiooni ja Jaapani traditsioone ning kujundab järk-järgult oma ja mitte millestki muust erineva stiili. Kenzo stiil.

Jaapani mõju on igas mudelis eksimatu. "Need on kõik mu ema mälestused. Olin lummatud tema energiast ja tema kimono uskumatust graatsilisusest. Seitsmekümnendate alguses oli Jaapanis kahte tüüpi kimonosid: lihtsad ja karmid igapäevased ning värvilised pidulikud, kaetud maagiliste mustritega. Just viimane inspireerib äsja vermitud Prantsuse-Jaapani disainerit eriti.

1967. aasta lõpupoole vallutavad Kendzo tillukeses üüritoas sketšid kogu ruumi ja jonnides läheb ta tööd otsima Louis Féraud’ moemajja. Vabu kohti pole, aga mitu joonistust müüb ta siiski maha. Sellest väikesest edust inspireerituna saadab Takada sketše kõigile moeajakirjadele ja ELLE võtab neist vastu peaaegu kümme. Nii saigi tasapisi, samm-sammult, eile veel tundmatu jaapanlane esimesed kliendid, vallutatud tema modellide värvilisusest ja ebatavalisest energiast. "Praegu on hull aeg: päeval töö ja öösel lõputud peod."

1970. aasta veebruaris otsustab Kendzo avada oma poe. See on vaid väike mahajäetud ruum "Vivienne'i" galeriis, kuid tema jaoks on see tema lemmik vaimusünnitus, tema elu. Ta ise tegeleb remondiga (siin tulid kasuks maalikunstniku oskused) ja joonistab seintele, lakke ja astmetele isegi oma lemmikmaali Henri Rousseau "Unistus". Jaapani džunglipood avab uksed 1970. aasta aprillis.

Debüütetendus toimub augustis. Hoolimata sellest, et kõik on võimalikult lihtne ja modellid defileerivad väikeses stuudios, on kahekümne külalise seas ka prantslaste suurima moeväljaande ELLE peatoimetaja. Unikaalsed elu- ja värvikomplektid jätavad mulje ning novembrinumbri kaanel ilmub just seesama "Jaapani džungel".

70ndate alguses mõjutasid kõrgetasemelisi moeloojaid antitraditsioonilised ideed ja uued väärtused. Dior, Yves Saint Laurent ja Chanel, kes domineerivad oma bon chic bon žanriga ja teevad elegantseid, kuid igavaid "daamiriideid", langevad häbisse. Elanikkonna seas on populaarsust kogumas miniseelikud ja laienevad püksid. Takada oma lummavate värvide, rikkalike lillemustrite ja mugavate siluettidega moodustab Pariisi moe uue paradigma.

Algab valmisrõivaste aeg ning valmisrõivad, milles geišade ja samuraide tundmatu maa värvid segunesid lääneliku moe põhimõtetega, osutusid justkui revolutsiooniks. Bränd kandis ametlikku nime Kenzo ja järgmise kümnendi jooksul oli selle eepiline edu nagu meteoriidiplahvatus.

Kenzo mängib paletiga suurepäraselt. Sügavroheline, säravlilla, veripunane, päikesekollane seisavad koos, kuid ei näe välja labane ega trotslik. Ja tema lemmiklilled aitavad suurepäraselt väljendada puhtust, kirge ja iseloomu. See oskus pole kõigile kättesaadav.

Kenzo oli ülisuurte rõivaste teerajaja, luues keha ja kanga vahele esteetilise ruumi. Siluetid meenutavad sama kimonot: sirged jooned, noolte, noolemängu ja tõmblukkude puudumine. Ajal, mil avalikkus on väsinud riiete liigsest seksuaalsusest, seab tema looming 70ndate moele uued standardid: maht, plastilisus ja kihilisus.

1977. aasta on Takada jaoks tõelise triumfi hetk. Ta näitab oma uut kollektsiooni kurikuulsas New Yorgi klubis Studio 54. Suurejoonelise Grace Jonesi esituses diskol astuvad modellid, sealhulgas kuulus Jerry Hall, improviseeritud catwalk’ile. 70ndate lõpu jaoks on see tõeline väljakutse! Keegi pole kunagi ööklubis moeetendust pidanud ning Ameerika publiku on võitnud loovad ja julged jaapanlased.

Mõeldes harmoonilise kuvandi loomisele, alustas Takada 1978. aastal tööd lõhna kallal. Pärast kaheaastast katsetamist ilmub tema lemmikteema "Jaapani džungel" jätkuna idamaine, vürtsikas, erakordne parfüüm King Kong. Banaani ja piparmündi eredad noodid on vapustavad ja täiendavad täielikult kaubamärgi omapärast kontseptsiooni. Pärast mitmeaastast edu kaovad parfüümid riiulitelt. Ja 1988. aastal esitleti maailmale kaubamärgi ametliku lõhnana vähem eksootilist, kuid siiski atraktiivset lille-puuviljalist Ca sent beau’t. Muide, Kenzo lõhnasari “plahvatab” endiselt -.

1983. aastal tõi Takada turule esimese meestekollektsiooni Around the World in 80 Days. Sama sõnum, energia ja isegi lilled, kuid erinevas tõlgenduses. Pariisis elav jaapanlane on inspireeritud kultuuridest väljaspool traditsioonilist läänt ning tema loomingus võib ära tunda erinevate maade ja kontinentide rahvarõivaste elemente: Skandinaavia mustreid, Rumeenia talupojaseelikuid, Portugali rahakotte, Põhja-Aafrika tuunikaid, Peruu pontšosid.

90ndatel on bränd jätkuvalt noortele suunatud ja ülipopulaarne. Märkamatult kaob liigne volüüm ning selle asemele tulevad minikleidid ja topid. Kuid isegi moesuundi jälgides ei reeda Takada ennast ja jääb samaks, kes kakskümmend aastat tagasi, mil ta vaid unistas moeka Olümpose vallutamisest – avatud, täis rõõmu, vabadust ja individuaalsust.

Lõbus, luuleline ja pingevaba Kenzo loob oma erakordseid kogusid hooajast hooaega. See, mida juhtivad stilistid ja kriitikud heaks kiidavad, läheb müüki ning loomingulisemad tööd lähevad arhiivi. Kõige populaarsemad motiivid – taimed, loomad ja vesi – võtavad meistri tõlgendusel veidra kuju.

Riided mitte ainult ei vasta kõigele eelnevale, vaid ka nende ekraan erineb traditsioonilisest silmatorkavalt. Ta teeb tsirkuses etendust, ise käis publiku seljas elevandi seljas, viskab Bordeaux’s erakordseid telke, katab Pariisis väljaku kangastega. Ja 1994. aastal on suve esimese päeva auks Pont Neufi sild ääristatud kümne tuhande mitmevärvilise begooniaga. Disaineri väljamõeldud lilleline "lõng" on mõeldud rõõmu ja naeratuse tekitamiseks. Meeldivalt šokeeritud linlased hindasid kingitust kõrgelt ja naeratasid rõõmsalt kõik kolm päeva, kuni installatsioon eksisteeris.

1993. aastal omandas kaubamärgi rahvusvaheline luksuskaupade konglomeraat LVMH Group. Sellest hetkest alates meenutab Takada lahingu kaotanud kindralit. Kaks korda aastas ei loo ta peaaegu kogusid, nagu müütiline Sisyphos, tehes asjatut ja lõputut tööd. Talle meeldib keraamika, ta joonistab, tegeleb spordiga – ühesõnaga käitub nagu pensionär.

1999. aasta jõululaupäeval teatab Kenzo Takada ametlikult oma pensionile jäämisest ja lahkub Jaapanisse. Teine unistus – teha kunsti – hakkab täituma. Kõike heites hakkab ta kirjutama, imetledes Matisse’i, Gauguini ja Rousseau maale, võtab klaveritunde, õpib arhitektuuri ja reisib.

2000. aastal ilmus Kenzo lõhn Flower, millest sai lipulaev. Lõhna sümboliks on särav moon. Järgmine on populaarne Kenzoki kosmeetikasari. Just need tooted muutuvad pikaks ajaks ettevõtte peamiseks sissetulekuallikaks.

2003. aastal võtab loomingulise disainerina üle itaallane Antonio Marras. Marras uurib alustuseks hoolikalt kõiki kodus olevaid arhiive. Ta selgitab seda nii: „Kui ma Kenzoga liitusin, oli Takada ettevõttest lahkunud peaaegu kümneks aastaks. Vaja on täita lüngad, tuua tagasi brändiväärtused, kuid samas anda sellele uus elu. See on unikaalse DNA-ga eriline maja ja ma usun, et pean selle ajalugu jätkama, mitte seda kustutama. Marras toob Kenzo Jaapani esteetikasse Euroopa ajaloo, religiooni ja Itaalia päritolu.

27. veebruaril möödub 77 aastat silmapaistvast ajast Jaapani disainer, moelooja ja parfüüm Kenzo Takada... Teda nimetatakse Euroopa parimaks Jaapani moeloojaks, esimeseks jaapanlaseks Pariisis, kes asutas oma kaubamärgi ( Kenzo) ja kuulsaim jaapani päritolu eurooplane. Kenzo Takada ei loonud mitte ainult moeimpeeriumi ja rõivatrendi, mille ta nimetas "Destruktiivne couture" vaid ka tema enda filosoofia. "Keha vajab ruumi," ütles disainer. "Nii füüsiliselt kui hingeliselt."

Kenzo sündis 1939. aastal Jaapani Hyogo provintsis ühe teemaja omaniku viienda lapsena. Huvi moedisaini vastu tekkis tal koolieas. Kenzost sai esimene noormees, kes võeti vastu Jaapani vanimasse moedisainerite kooli Bunka Gakuen, kus seni õppisid ainult tüdrukud. Pärast kooli lõpetamist töötas Kenzo kaubamajade ketis moeloojana ja moeajakirja modellina. Siis elas ta äärelinnas väikeses majas, tema maja lammutati ja talle maksti hüvitist 350 tuhat jeeni. Sellest sai Kenzo elus saatuslik hetk – ta otsustas raha kulutada mitte uuele majale, vaid vanale unistusele – reisile maailma moepealinna Pariisi.

"Mitte üheski teises maailma nurgas pole ma end nii hästi tundnud kui Pariisis," ütles Kenzo. - Siin aitab mind minu töös iga kivi, iga pilv, iga mööduja. Kuigi oma südames jäin ma jaapanlaseks." Edu ei saabunud teda aga kohe, ta anti igapäevase töö ja Pariisi avalikkuse poolt tema ideede tagasilükkamise hinnaga. Esimesel etendusel osales vaid 50 inimest, mõned modellid tekitasid saalis naeru. Jaapani kangastest erksad kimono stiilis rõivad tundusid kogenud avalikkusele naiivsed ja naljakad.

Erksad küllastunud värvid, looma- ja lilleprindid, ebatavalised värvikombinatsioonid, avar istuvus, sirged ja pingevabad jooned, värviline ornament – ​​need on muutunud äratuntava Kenzo stiili tunnusteks, mida ta ise nimetas "destruktiivseks couture'iks".

Kenzo ei järginud lääne moodi, ei järginud populaarseid suundi. Pariisi fashionistad on harjunud liibuvate siluettidega, Kenzo on aga tõestanud, et tõelist naiselikkust ja seksuaalsust rõhutab lõtv lõige. Tõelise jaapanlasena uskus Kenzo, et liibuvad ja figuuri kallutavad riided võivad lämbuda.

Moedisain on tema jaoks muutunud omamoodi filosoofiaks. “Kunagi õmblesin õe nukkudele kleite ja unistasin, kuidas riietan kaugema lääne ümarsilmset tütart,” meenutab Kenzo. "Otsustasin Pariisis midagi oma leida, mõtlesin kimonod segada lääne riietega: lahtised kampsunid, laiad õlad, sirged jooned, laiad varrukad." Kenzo mõtles välja isikliku filosoofilise kontseptsiooni – “nomadism”, kuulutades looduse absoluutsust ja lihtsaid elurõõme.

Ja avalikkus hindas lõpuks tema ideede revolutsioonilist olemust. 1970. aastatel. Kenzo tootis 5 kollektsiooni aastas. Tema butiigist on saanud Pariisi moekunstnike kõige populaarsem ja lemmikkoht. 1980. aastatel. ta muudab moeetendused terveteks showdeks - ta lohistab lõuendil ja katab Place Victoire'i kullatolmuga, püstitab Bordeaux' lossi ümber telke, kaunistab Pont-Neufi silda kümnete tuhandete lillepottidega. Ta korraldas näitusi kõigis Pariisi ikoonilistes kohtades.

1988. aastal tõi Kenzo turule oma esimese parfüümi. 1990ndatel müüs ta oma moemaja ja asus loovusele, ilma ärisse süvenemata. 1999. aastal pälvis ta Ameerika rahupreemia "kosmopoliitse karjääri ja stiili eest, mis on neelanud vastukaja paljudest erinevatest kultuuridest ja traditsioonidest".

Kenzo reeglid on üsna lihtsad: “Tuleb olla uudishimulik ja teha ainult seda, mis sulle meeldib, isegi kui see raha ei too. Tuleb kõvasti tööd teha ja palju jagada. Ja sagedamini endale puhkust korraldama. Mine sinna, kus on sinine taevas, kuldne liiv ja kuum päike. Ja siis tulge tagasi ja alustage kõike otsast."

Kenzo polnud ainus, kes seisis silmitsi vääritimõistmise ja tema ebastandardsete ideede tagasilükkamisega. Elsa Schiaparelli modellid tekitasid ka naeruvääristamist -

Jaapani disainer Kenzo Takada asutatud moebränd. Alates 1993. aastast kuulub see Prantsuse ettevõttele LVMH luksuskaupadega tegelemine.

Selle kaubamärgi ajalugu (kuni 90ndate alguseni) on tegelikult selle asutaja elulugu. Kenzo sündis jumalast hüljatud kohas Himeji linnas 27. veebruaril 1939. aastal. Vastupidiselt vanemate soovile õnnestus tal Tokyos hea haridus saada. Need aastad olid tema elu raskeimad – noor disainer pidi korraga õppima ja töötama (kerjapalga eest). Kuid Kenzo talus kõike tõelise samuraide kindlusega. Ta õppis Bunka Gakueni moeloojate koolis. Asutus oli mõeldud ainult naistele ja Kenzo oli üks esimesi mehi, kellel õnnestus sinna siseneda. Pärast hariduse omandamist asub ta tööle kohalikus supermarketis, disainides talle riideid. Seejärel elas ta äärelinnas pisikeses majas. Just see tõsiasi mängis tema elus üht võtmerolli – nende aastate Tokyot ehitati aktiivselt üles, terved onnide alad lammutati ja nende asemele kerkisid uued majad. Samuti lammutati Kenzo maja, mis sai korraliku hüvitise. Kuid ta ei ostnud kunagi uut maja, otsustades kulutada raha oma elu unistuse elluviimiseks.

Kenzo Takada

Aastal 1965 saabub Kenzo Pariisi. Sellest ajast peale algab tema tõus disaineriks. Juba 1970. aastal sai Kenzo kuulsaks. Tema esitletud lõiked tekitasid tõelise sensatsiooni, pannes aluse moele kõigele jaapanlikule. Kenzo otsustas, et ta ei peaks järgima kuulsate Euroopa disainerite rajatud radu, nagu alati, valis ta oma tee. See tõi disainerile nii õnne kui ka kuulsust. Nad hakkasid temast rääkima. Temast hakkasid kirjutama kuulsad ajakirjad. 1983. aastal ilmuvad selle kaubamärgi all meesterõivad Kenzo.

Disainer hakkab kollektsioone ükshaaval esitlema. Igaüks neist oli ülimalt edukas. Kuid brändi tõeliselt kõlav ülemaailmne tunnustus Kenzo sai 1987. aastal, kui ilmus esimene parfümeeria - Kenzo de Kenzo. Nii sünnib bränd Kenzo parfüümid... Ja 1991. aastal ilmus esimene meeste lõhn - Kenzo pour Homme.

1993. aastal nõustub Kenzo ettepanekuga LVMH tingimustes ja lahkub oma Kodust. Lepingu järgi saab eakas disainer igal aastal paarsada miljonit dollarit ja elab mõnusat elu sealsamas Pariisis, pühendudes täielikult loovusele. Temast sai veel mitme kaubamärgi asutaja - Kenzo Gokan Kobo, Kenzo TAKADA ja Yume.

Mis puutub brändi Kenzo, siis see areneb pidevalt, tekivad uued aroomid. Nii et hiljuti esitleti seda KenzoKi- sari naha- ja juuksehoolduseks.