Koolieeliku loodud kunstilise pildi originaalsus, selle tekke- ja kehastusprotsess on tingitud koolieeliku vaimse ja isikliku arengu iseärasustest.

Mis need funktsioonid on?

Esiteks on need peamiste vaimsete protsesside tunnused, mis loomeakti ellu viivad. Erilist tähelepanu väärib kujutlusvõime analüüs.

See on tingitud asjaolust, et kujutlusvõime on loomingulise tegevuse alus ja loovus on isiksuse arengu üks olulisi näitajaid, üks selle olulisi omadusi.

Samal ajal on kujutlusvõime koolieelse lapsepõlve peamine vaimne kasvaja. See vanuseperiood on selle arengu suhtes tundlik. Järelikult on täiskasvanute üks peamisi ülesandeid luua soodsad tingimused selle arenguks mitmesuguste tegevuste kontekstis ja ennekõike nendes, mis põhinevad sisuliselt sellel vaimsel protsessil, ei saa ilma selleta eksisteerida. See tähendab, et just neis toimub tema kõige intensiivsem areng (mäng, kunstiline tegevus). Seetõttu peaks esmatähtis olema täiskasvanute tähelepanu eelkooliealise kujutlusvõimele ja loovusele tema visuaalse tegevuse suunamise protsessis.

Millised on laste kujutlusvõime tunnused?

Töödes L.S. Võgotski paljastab kujutlusvõime põhiomadused üldiselt ja eriti laste puhul.

Püsiva tähtsusega on teadlase märkused, et lapse kujutlusvõime areneb mõistusest suhteliselt sõltumatult ega ole seetõttu piisavalt lapse kontrolli all. Lapse fantaasia vähenõudlikkus loob tema rikkusest vale mulje. KD Ushinsky rääkis lapse kujutlusvõime vaesusest ja samaaegsest heledusest, selle suurest mõjust "lapse haprale hingele". L.S. Võgotski märkis ka, et kujutluspildid on üles ehitatud reaalsusest, inimkogemusest võetud elementidest. Kuna lapse kogemus on väike, on lapse kujutlusvõime täiskasvanu omast kehvem. Samas märkis ja selgitas ta laste kujutluspiltide helgust, värskust, emotsionaalset küllastumist ja lapse suurt usaldust oma kujutlusvõime toodete vastu.

Võrreldes lapse kujutlusvõimet täiskasvanute omaga, rõhutas ta, et lapsel pole mitte ainult pildimaterjal kehvem, vaid ka kombinatsioonide kvaliteet ja mitmekesisus jäävad täiskasvanu omale alla. Rääkides laste kujutlusvõime mehhanismide eripärast, L.S. Võgotski märkis, et kombinatoorsete toimingute teostamine pildi loomisel toimub väliselt. Ta märkis ka laste kujutlusvõime piltide sellist kvaliteeti kui subjektiivsust. L.S. Vygotsky tuvastas kahte tüüpi kujutlusvõimet: plastiline (objektiivne) ja emotsionaalne (subjektiivne). Esimeses on pildid üles ehitatud peamiselt välismuljete materjalidest ja emotsionaalne - seestpoolt võetud elementidest. Sellega seoses on L.S. Võgotski kujutlusvõime dünaamikast. Ta ütleb, et kujutlusvõime areneb inimeses kogu elu. Kuid kriisi ajal, üleminekuperioodidel, eriti lapsepõlves, toimub "kujutlusvõime sügav transformatsioon: see muutub järk-järgult subjektiivsest objektiivseks" 1.

Tuleb eeldada, et just seetõttu tahab ja oskab laps eelkooliea lõpuks kujutada midagi teistele arusaadavat. Kõik see on seletatav lapse isiksuse ja intellekti, aga ka kujutlusvõime, tunnete, taju, teadvuse omavahel seotud arenguga.

1 Vygotsky L. S. Kujutlusvõime ja loovus lapsepõlves. - M., 1991 .-- S. 29.

Kaasaegsete psühholoogide uurimistöös ilmnevad kujutlusvõime uued tahud.

VV Davõdovi ideed pakuvad suurt huvi. Ta märkas, et kujutlusvõime määratlus kui inimese võime näha tervikut enne osi (E.V. Ilyenkov) ei saanud psühholoogias õiget konkretiseerimist. Tuginedes kaasaegsetele psühholoogiaandmetele kujutlusvõime kohta, kirjeldas ta selle inimvõime psühholoogilist aspekti, jälgis selle tekkimist ja arengut koolieelses eas.

Väga märkimisväärne on teadlase märkus, et kujutlusvõimet ei tohi segi ajada reproduktiivpresentatsioonide paindlikkuse ja dünaamikaga. Peaasi on kujutluses ülekandmine teatud omadused ühelt pildilt teisele. Üleantud vara on domineeriv terviklikkus, mis määrab uue kuvandi muude osade kujunemise. "Haaramine" ja "terviku osade ees hoidmine on kujutlusvõime oluline tunnusjoon" 1.

Selle kujutlusvõime ilmekaks näiteks võib olla produktiivne loovus bioonikas; muinasjutt - kirjanduslikus loovuses, vapustavad kujutised kentaurist, merineitsist, mao Gorynychist - visuaalselt jne. Sellise kujutlusvõime näide on lapse pildi valmimine mõne detaili põhjal. Näiteks juhuslik koht, plekk, milles laps nägi linnu pead ja nokat, määrab selle pildi muude detailide välimuse. Skulptuur, laste meisterdamine puude juurtest ja okstest toimub kujutlusvõime töö põhjal. Toimub "avastus", äkiline nägemus mõne teise objekti kujutise sõlme või haru märgis (omaduse ülekandmine teiselt objektilt). See esialgne nägemus määrab tervikliku uue kuvandi edasise "täiendamise".

V. V. Davõdov rõhutas, et just lapse ettekujutuses avaldub kujutlusvõime üks olulisi tunnusjooni - oskus “näha” tervikut enne osi. "Disain on üldine terviklikkus, mis tuleb paljastada paljude osade kaudu. Selline avalikustamine toimub plaani rakendamise ja rakendamise käigus ”². Seda kujutlusvõime omadust lavastajamängus uuris E.M. Gasparova ja E.E. Kravtsova.

Psühholoogid ja pedagoogid tõdevad, et just kunstilises tegevuses ja mängus toimub eelkõige kujutlusvõime areng. See väljendub plaani väljamõtlemises ja seejärel elluviimises.

Suurt huvi pakuvad teadlaste praegused seisukohad kujutlusvõime päritolu mõistmisel. Seega käsitles V. V. Davõdov kujutlusvõime arengut ontogeneesis seoses väitega kujutlusvõime ja objektide tajumise geneetilise seose kohta, mille esitas kuulus filosoof E. V. Ilyenkov. Alates sünnihetkest vahendab lapse tajumise protsessi täiskasvanu. Lapse sensoorse tunnetuse sisu ja meetodeid vahendavad esialgu täiskasvanud: esemete valik, nende sihipärane paigutus, haaramistegude stimuleerimine ja ühine objektiivne tegevus.

Kõik see sisaldab üldistatud inimkogemust, mille on välja töötanud mitmed põlvkonnad. Seetõttu näeb beebi objekti esmalt justkui läbi teise inimese silmade. Järelikult vahendab inimkogemuse üldistus, terviklikkus esialgu individuaalset taju, nägemust objektist. Ja seetõttu juba tajus on prototüüp Terviku "haaramine" osade ees.

Objekti nägemine läbi teise inimese silmade on samal ajal inimteadvuse lähtepunkt, kuna individuaalse teadvuse arenemisprotsess on sotsiaalse kogemuse interioriseerimise protsess.

1 Davõdov V.V. Arenguõppe teooria. - M., 1996. -S. 129.

2 Davõdov V.V. Hariduse arendamise teooria. - M., 1996 .-- S. 135.

Lisaks tuleneb nendest eeldustest järeldus, mis on oluline laste kasvatamise teooria ja praktika jaoks: "Teadvus on võimatu ilma kujutlusvõimeta ja kujutlusvõime ise" korraldab "taju. Kõik need kokku on aluseks inimese loomingulisele tegevusele, millest sünnib tema isiksus. "... selle (loome)potentsiaali üht olulist allikat tuleks otsida inimtaju, kujutlusvõime ja teadvuse ühtsest arengust" 1.

Seetõttu tekib kujutlusvõime ja hakkab oma ülesandeid täitma juba objektiivse tegevuse ja taju kujunemise esimestel etappidel. Kujutlusvõime võimaldab lapsel ühises objektiivses tegevuses täiskasvanuga hoomata toimingu üldist tähendust, juhinduda selle kujundist ja kontrollida selle tegevust selle sooritamise ajal. See tähendab, et kujutlusvõime hakkab avalduma juba varases eas.

Kuidas see teave õpetaja jaoks huvitav on? See võimaldab teil mõista selle päritolu, kujutlusvõime juuri ja sotsiaalseid tegureid. Selle esialgne seos tajuga selgitab lapse loovust, mida me juba tajumise hetkel märkame (nägemuse individuaalsus ja kujundlikkus, mis eelneb ideele). Kujutlusvõime ja teadvuse omavahel seotud arengu mõistmine hoiatab õpetajat kiindumuse ja laste ohjeldamatu fantaseerimise julgustamise, vääritimõistmise ja piiramatu loomevabaduse kasvatamise eest. Kõik see annab aluse sobiva pedagoogilise töö sisseseadmiseks lastega.

Nii et erinevalt kunstnikust, kellel on lapses suured teadmised, sealhulgas alateadlikud kogemused, mida intuitsioon esile tõstab. kogemus on väike ja ideed pole ikka veel piisavalt selged. Sellepärast kujutlusvõime koolieelik on vaesem kui täiskasvanute kujutlusvõime (KD Ushinsky, L.S. Vygotsky jt). Kuid nagu psühholoogilised uuringud on näidanud (L.S. Võgotski jt), tuleb kujutlusvõime kui kognitiivne võime appi siis, kui küsimusele on raske ühemõttelist vastust leida (L.S. Võgotski, A.V. Zaporožets, V.V. Davõdov, OM Djatšenko, GD Kirillova ja teised). Seetõttu töötab produktiivne kujutlusvõime aktiivselt ebakindluse olukorras, kui lahendatakse probleeme, mida psühholoogid nimetavad avatud tüüpi probleemideks. Nendel probleemidel ei ole ühte lahendust, vaid need hõlmavad mitut variatsiooni. Teatavasti on koolieelikul suur tunnetuslik huvi keskkonna vastu (kui seda mitte allasurutud, vaid täiskasvanud toetavad). Lapsel pole aga piisavalt teadmisi, et teda rahuldada. Koolieeliku kujutlusvõime lahendab selle vastuolu.

Ühelt poolt kaotab kogemuste puudumine teadvuse piirangud, "äratab" teadaolevaid probleemi lahendamise viise, stimuleerib reproduktiivseid kujundeid ja tegevusviise.

See annab lapsele rohkem vabadust lahenduse leidmisel kui kogenud täiskasvanule, vabadust, mida teadmised ei piira. Teisest küljest on lapsel suhteliselt suur teadvuseta kogemuse varu, mis tema suure huvi, emotsionaalsuse kasvuga aktualiseerub ja annab materjali ebatavalisteks, originaalseteks leidudeks.

Laps on omamoodi uurija, ta esitab küsimusi, püstitab hüpoteese ja kontrollib neid. Sellest ka laste hämmastavad "avastused" keele vallas, mille on salvestanud KI Chukovsky. Selgub, et ronk on Voronini abikaasa ja käärid, pole selge, miks nad seda nii kutsusid, on palju õigem nimetada "lõikuriteks". Lastele on omane kunstniku oskus eemalduda tavapärasest igapäevaste asjade tajumisest, märgata tavapäratut. Beebi taju seda eristab värskus, erapooletus just seetõttu, et kogemus on väike ja huvi maailma vastu suur.

1 Davõdov V.V. Arenguõppe teooria. - M., 1996.-S. 132.

Kõige selle juures ei ole laste fantaasiavabadus piiramatu. A.V. Zaporožets märkis laste kujutlusvõime realistlikkust. Ilmselt on see seletatav kujutlusvõime, taju ja teadvuse algselt omavahel seotud arenguga, mille märkis V. V. Davõdov. Seetõttu nõustus muinasjutu kompositsioonis osalev laps, et tindipesa valvab maja, kuid ei tahtnud, et see samal ajal haukuks, vaid soovitas, et see tindiga parem nurruks (A.V. Zaporožets).

Kunstniku loovust ergutab tunnete sügavus. Kujutlus ja tunded loomeprotsessis on omavahel tihedalt seotud, tunded stimuleerivad kujutlusvõime tööd, kujutluspildid tekitavad tundeid. Lapsel on meeli madal (ehkki hele), ebapiisavalt teadlik. Laste tundeid eristab siirus, spontaansus. Seetõttu ei tulene lapse joonistuse väljendusrikkus alati sihipärastest otsingutest, see võib olla juhuslik, intuitiivne, tingitud erksatest muljetest ja tunnetest. Taju, mõtlemine, tunded, intuitsioon avalduvad lapses kujutlusvõime struktuuris.

Laste kujutlusvõimet eristatakse pildi elav nägemus, võimalus kiiresti pilti sisestada kujutatud tingimustes. See on tüüpiline peaaegu kõigile koolieelikutele. Mida noorem on laps, seda rohkem ta usub enda ja teiste loodud kujunditesse. See väljendub kõige selgemini mängus. Pole juhus, et K.S. Stanislavsky õhutas näitlejaid õppima lastelt mängukunsti, kujundiga harjumise ja selles orgaanilise elamise kunsti.

Teosed O.M. Djatšenko. Tema sügav uurimus laste kujutlusvõime arengu seadustest lase lilo seda, et luua spetsiaalne programm selle võime sihipäraseks arendamiseks 3–7-aastastel lastel. Uuring annab loomulikult aluse loovuse arendamise probleemide lahendamise "kujutlusvõime pedagoogika" kujunemiseks laiemas tähenduses. Samal ajal võimaldab see sügavamalt mõista laste loomingulise arengu võimalusi teatud tüüpi tegevustes, eriti kujutavas kunstis, ning ehitada üles laste õppimis- ja arenguprotsessi selle tingimustes sihipärasemalt ja sihipärasemalt. tõhusal viisil.

Niisiis tegi O. M. Djatšenko kindlaks, et kujutlusvõimel on kaks komponenti: probleemi lahendamiseks üldise idee genereerimine ja selle idee elluviimise plaani koostamine. Üldidee (või kontseptsioon) luuakse erineval viisil. 3–5-aastased lapsed kasutavad kujutise keskse osana reaalsuse elemente ja 6–7-aastastel lastel on need elemendid teisejärgulised, uue pildi loob tasuta esindustega tegutsemine.

Psühholoogide uuringutes (L. S. Võgotski, A. N. Leontjev, A. D. Košeleva, A. V. Zaporožets, O. M. Djatšenko) eristatakse ja analüüsitakse kahte tüüpi kujutlusvõimet – "kognitiivset" ja "emotsionaalset", mis hakkavad eristuma kolmeaastaselt. Esimest tüüpi seostatakse objektiivse maailma kui sellise peegeldusega ja teist - nende endi kogemuste peegeldusega oma "minast". Need ideed on olulised laste kunstilise tegevuse ainulaadsuse mõistmiseks.

Niisiis jagunevad lapsed O. M. Djatšenko sõnul ühe või teise kujutlustüübi ülekaalu järgi. Ja see tähendab, et mõni laps eelistab kujutada objekti, olukorda detailsemalt, detailselt, järjekindlalt, näidates samas loovust, teine ​​aga jäädvustab pildile loominguliselt ka oma kogemusi ja suhteid.

Mis tahes pildi sisu puhul, kui lapse “kognitiivne” kujutlusvõime domineerib, püüab ta subjekti ja süžeed detailsemalt kujutada ning kui domineerib “emotsionaalne” kujutlusvõime, võib eelkooliealine rahulduda skemaatilisema esitusega. Tema jaoks on olulisem, et see võimaldab tal väljendada oma olekut, mis on tema jaoks tähendusrikas olukorra või objekti tähendus.

1 Djatšenko O.M. Koolieeliku kujutlusvõime arendamine. - M., 1996.

Seega mõjutab valitsev kujutlusvõime joonise olemust: selle täielikkuse astet, üksikasjalikke, semantilisi aktsente, mida laps asetab. See korrapärasus võimaldab mõista, miks ühes grupis proovivad mõned poisid hoolikalt kujutada, detaile välja joonistada, teised aga ainult pilti visandavad, pöörates tähelepanu sündmuse dünaamikale. Miks on mõnele lapsele oluline olukorda piltlikult kirjeldada, teisele aga tegelaste suhet, meeleolu jms. Võttes arvesse seda mustrit, saab õpetaja suunata mõnda last ("emotsionaalse" kujutlusvõimega) joonistamise pildilist poolt täiustama ja teisi ("kognitiivse" kujutlusvõimega) - edastama oma suhtumist sisusse. On alust arvata, et just emotsionaalse kujutlusvõimega lastes domineerivad mängulised tegevusmotiivid.

Teadlased on leidnud, et "emotsionaalse" laste puhul on originaalsuse näitaja kõrgem kui "kognitiivse" kujutlusvõimega lastel ja kõigis vanuserühmades. Need andmed näitavad loominguliste ilmingute sõltuvust laste isikuomadustest ja annavad õpetajale võimaluse diferentseeritud läheneda lapse aktiivsuse ja arengu kujundamisele, võttes arvesse vanust ja individuaalseid iseärasusi.

lastetoodete originaalsuse tase on kõrgem juunior- ja ettevalmistusrühmades, samas kui keskmises ja vanemas grupis see veidi langeb. Nooremas rühmas on selle põhjuseks laste vastastikune mõjutamine (ühistegevuse puudumise tõttu). Usume, et visuaalse aktiivsuse arengutasemega on seotud ka muid põhjuseid. Laps justkui "avab" pildi tähenduse, milles ta saab kajastada kogu maailma. Rõõmustades sellisel viisil teda huvitavat, tema jaoks olulist tõhusalt reprodutseerida, avastab beebi mitmesuguseid teemasid ja ideid. Samas ei valda ta adekvaatseid kujutamismeetodeid ega kahtlustagi nende olemasolu ning seetõttu on ta kujutamisel julge ja pingevaba (“teadmatuse julgus”). See tähendab, et lapsik "tahan" ja "suudab" ei lahkne. Seega, kui soovime säilitada ja toetada tendentsi keskkonnapildi kui loovuse indikaatori originaalsuse kujunemisele, peaksime aktsepteerima kõike, mida beebi joonistamisel (modelleerimisel) teeb, vaid stimuleerides harjutusi tegevus tema jaoks huvitavas vormis. Täiskasvanute selline lähenemine laste tegevustele ühendab lapse omaalgatusliku tegevuse säilitamise ja säilitamise, mis tekitab kujundite originaalsust, õpetamismeetoditega.

Ettevalmistusrühmas saab laste fantaasiatoodete (joonistusi, meisterdamist) originaalsust seletada mitme põhjusega: 7. eluaastaks on laps omandanud (peamiselt mängus) normid, reeglid ja väärtused ​täiskasvanute elust. Seetõttu on tema motivatsiooni- ja vajaduspõhises isiksusesfääris toimunud muutused, nimelt: on tekkinud sellele vanusele iseloomulik põhiline psühholoogiline neoplasm - sotsiaalselt olulise, sotsiaalselt väärtustatud tegevuse poole püüdlemine. Kujutava kunsti puhul konkretiseerub see motiiv lapse soovis luua pilt, mis oleks mõistetav ja aktsepteeritud nii lastele kui ka täiskasvanutele, s.t. väljendusrikas, huvitav, avaldab teistele inimestele emotsionaalset mõju. See on üks originaalpiltide ilmumise põhjusi. Sellise sotsiaalselt suunatud motiivi olemasolul on oluline, et lapsel oleks välja kujunenud ka tegevuse operatiivne ja tehniline pool, s.t. kujunes vastav visuaalne kogemus. Reeglina on lastel 7. eluaastaks kogemus olemas. Üldistatud ja seetõttu paindlike muutuvate oskuste olemasolul on lapsel lihtsam teostada mis tahes, sealhulgas originaalseid ideid. See on veel üks põhjus, miks seitsmeaastased loovad originaalseid pilte.

Kahtlemata on üheks olulisemaks teguriks 7-aastase lapse edukuses adekvaatsete kuvandi loomise vahendite leidmisel intelligentne õpetamine vanuses 4-6 aastat. Sellel "stabiilse" (mittekriisi) arengu perioodil on lapsed keskendunud peamiselt normide, reeglite, tegevusviiside ja täiskasvanute vaheliste suhete (eelkõige mängu kaudu) omastamisele. Nende matkimiskalduvust kasutatakse ka organiseeritud õppes. Sel perioodil areneb tegevuse operatiivne ja tehniline pool üheks tingimuseks originaalkujundite loomisel 7-aastaselt. Seetõttu on keskmise ja vanema rühma laste teoste teatav originaalsuse kaotus võrreldes nooremate ja ettevalmistusrühmadega justkui loomulik, seletatav (kuigi see tendents pole absoluutne, vaid suhteline).

Muidugi on igas vanuses võimalik originaalkujundite loomine, kui on vabadus, julgustamine, jäikade regulatiivsete hinnangute puudumine, siis laps varieerib julgelt oma kogemusi, katsetab, leiab teemadest, ideedest, viisidest uut. hukkamine.

Nagu O. M. Djatšenko uuringud on näidanud, kõige rohkem "emotsionaalse" kujutlusvõimega lapsi kuulub nooremasse koolieelikusse, keskmises ja vanemas rühmas nende arv väheneb ja taas suureneb ettevalmistusrühmas. Teadlased seostavad seda tõsiasja 3- ja 7-aastase kriisiga, kui lastel ilmneb suurenenud emotsionaalne ja isiklik ümberstruktureerimine. 3-aastaselt muutub beebi, olles omandanud palju esemetega tegutsemise viise, suhetes täiskasvanutega asendis "mina ise". Toimub oma “mina” intensiivne teadvustamise protsess, vastandatakse end täiskasvanute maailmale. Selle põhjuseks on suurenenud emotsionaalsus, vabadusiha. 7-aastasel lapsel, kes valdab (peamiselt mängus) täiskasvanute elu norme, reegleid ja väärtusi, ei ole võimalust neid päriselus rakendada ja nii nagu nad käituvad. Seda perioodi seostatakse ka oma "mina" teadvustamisega, lapse positsiooni muutumisega ühiskonna suhtes, sooviga ennast kehtestada ja seda iseloomustab suurenenud emotsionaalsus. Sellest tulenevalt tuleb nooremate ja ettevalmistusrühmade lastega töötades olla eriti tundlik laste kogemuste suhtes, säästa nende uhkust, anda rohkem vabadust eneseväljenduseks, olla ettevaatlikum sellise joonise hindamisel, milles laps seda ei oska. palju kujutavad, kuid näitavad tema olekut, meeleolu, soovi.

O.M.Djatšenko sõnul planeerivad "kognitiivse" kujutlusvõimega lapsed oma tegevusi edukamalt ja on ülesannete täitmisel iseseisvamad. “Emotsionaalse” kujutlusvõimega laps käitub ebaühtlasemalt ja vajab täiskasvanu emotsionaalset tuge, küsib sagedamini abi. Sellised lapsed sõltuvad oma tegevuse reguleerimisel ja hindamisel rohkem täiskasvanutest (kuigi suudavad ülesandeid kõrgel tasemel täita). Sellega seoses leiame, et on oluline suunata domineeriva "emotsionaalse" kujutlusvõimega lapsi pildi sisu, meetodite ja järjekorra täpsemale planeerimisele. Nende tööd analüüsides (vanemas eas), märkides väljendusrikkust ja originaalsust, seostage seda esitusmeetodite, planeerimise kvaliteediga. Peate väljendama usaldust lapse võimete vastu, imetlema tema visadust, oskust leida väljendusvahendeid.

Koolieelikute õpetamise praktikas tuleb meeles pidada, et "kognitiivse" kujutlusvõimega laste jaoks on värv väljendusvahendina vähem oluline kui "emotsionaalse" kujutlusvõimega laste jaoks. Just need lapsed saavad kasutada sama värvi pliiatsit ja värvi vähem varieerida. Kujutatava värv vastab tavaliselt tegelikkusele. (O. M. Djatšenko).

"Emotsionaalse" värvikujutlusvõimega lapsed väljendavad oma suhtumist joonisesse, neile meeldib seda varieerida ja nad on vähem mures pildi realistliku värvilise iseloomustuse astme pärast (lehm võib olla punane).

Võttes arvesse laste individuaalseid iseärasusi, saavad õpetajad sihikindlamalt arendada tööd koolieelikute loominguliste ideede kujundamisel (eriti "emotsionaalse" kujutlusvõimega), korraldada nende rakendamise ajal lastega individuaalset tööd, stimuleerida julgust, teadvuse tunnet. enesekindlus lastes, kes on keskendunud oma kogemustele. Tuleb meeles pidada, et need lapsed vajavad oma tegevuse tulemuste hindamisel ja ülesannete esitamisel erilist lähenemist. Nende hinnangute suhe, mida nad teistelt ootavad, nende enesehinnang ja püüdluste tase on neile omased. Nendel lastel on ebakõla enesehinnangu ja ambitsioonide taseme vahel. Enesehinnang võib olla kõrge ja selline laps valib kergema ülesande. See viitab sellele, et laps kahtleb oma võimetes, kuid tahab pidada end iseseisvaks, võimekaks, teadlikuks. Õpetaja peaks arvestama, et selliste laste enesehinnang võib olla nii üle- kui ka alahinnatud.

Valdava "kognitiivse" kujutlusvõimega lastega töötades tuleks rohkem ärgitada otsima unikaalsust, sisu originaalsust ja kujundi kehastusviise, millele tööde analüüsimisel tähelepanu pöörata. Peate rõõmustama "kognitiivse" kujutlusvõimega lapse joonistuse originaalsuse, originaalsuse üle.

Arvesse tuleb võtta psühholoogi ettepanekut selle või selle kujutlusvõime levimuse ajutise olemuse kohta lapses. "Kognitiivne" kujutlusvõime võib muutuda "emotsionaalseks", kui laps on emotsionaalsete raskuste olukorras. Kujutlusvõime muutub paindlikuks, kui laps saab ülesande, milles stimuleeritakse "kognitiivset" (joonistage, millise mänguasja annaksite mittenaervale printsessile, et teda naerma panna) või "emotsionaalne" kujutlusvõime ("Kõige õnnelikum päev"). Selline selge eristumine õpetaja positsioonis on muidugi suhteline, me räägime aktsentidest, domineerivatest tendentsidest, mis tõesti rakendavad individuaalset lähenemist õpetaja suhtlemisel erinevate inimestega.

Niisiis, laste joonistamise omadused (§ 1) annavad vastuse küsimusele, mida laps saab teha kunstilise visuaalse tegevuse valdkonnas. Loomeakti etappide analüüs - kuidas laps loob kunstilise ja väljendusrikka kuvandi (§ 2). Visuaalset tegevust avalduvate ja moodustavate vaimsete protsesside eripärade analüüs, samuti nende seos mõne koolieeliku isiksuseomadusega on vastus küsimusele, miks laps avaldub sel viisil tegevuse protsessis ja tulemustes (§ 3).

Laste visuaalse tegevuse selge unikaalsus tõstatab veel ühe olulise küsimuse: kas selline tegevus on loovus?

Loovus on salapärane protsess, mida psühholoogid on aastaid püüdnud mõista.

Psühhoanalüüs, alustades Sigmund Freudist, püüdis kontseptsiooni kaudu seletada iha loomingulise eneseväljenduse järele, biheivioristid pidasid seda mitte millekski muuks kui fikseeritud käitumisviisiks. Ja eksistentsiaalpsühholoogid pidasid loomeprotsessi katseks väljuda meie olemasolu tavapärasest raamistikust.

Üldiselt püüab loovuse psühholoogia praegu vastata küsimusele, kuidas annet leida või omandada, millistest teguritest see sõltub.

Enamik koole nõustub ühes asjas. ei piirdu ainult oskusega ilusti joonistada või hästi muusikariistadel mängida. Need viitavad võimele kasutada varasemaid kogemusi täiesti uute teadmiste loomiseks, võimet liikuda tundmatusse, reaalsuse teadvustamise uutele tasanditele.

Seega näeb loovuse psühholoogia oma peamise ülesandena tingimuste loomist, et inimene saaks oma teadvuses selliseid üleminekuid teha. Ja loomulikult algab nende võimete arendamine lapsepõlves.

Haridus lasteaedades ja koolides

Kahjuks põhineb laste GBOU traditsiooniline haridus lastele standardsete käitumismustrite juurutamisel. Loovuse psühholoogiat siin praktiliselt üldse ei õpita, kuigi kohustuslik programm sisaldab selliseid tunde. Koolide põhiülesanne on õpetada last vastavalt üldtunnustatud kontseptsioonidele, mitte aga üldse tema loomingulise potentsiaali paljastamisel.

Praegu on pedagoogikas alternatiivsed suunad, mis on suunatud laste varjatud annete ja võimete arendamisele.

Maria Montessori kool

See on pedagoogikas väga tuntud ja paljude poolt armastatud suund, mis kinnitab, et iga laps on.Teil tuleb vaid aidata tal ennast leida.

Tunnid Montessori rühmades loovad erilise keskkonna, kus lapsed peavad oma probleemide lahendamiseks minema kaugemale tavalistest tegevustest ja lahendustest. Selle tulemusena õpivad nad mõtlema väljaspool kasti, saavutavad otsustusvõime sõltumatuse ja saavad paljastada oma võimed. Loomulikult on sellel meetodil ka puudusi. On oluline, et see ei võtaks arvesse ainult teatud oskuste arendamise vajadust, vaid ka lapse loovuse psühholoogiat.

Kui erinevate õppe- ja kasvatusmeetoditega lasteaiad või koolid ei vasta lapsevanemate vajadustele, saavad nad lastega iseseisvalt tegeleda, paljastades nende individuaalsuse ja ande.

Iseõppimine laste arenguks

Loovust õppides keskendub psühholoogia traditsiooniliselt võimele mõelda väljaspool kasti ja kujutlusvõime arendamisele. Praegu on palju mänge ja harjutusi, mille eesmärk on arendada ebatavalist lähenemist probleemide lahendamisele. Isegi kõige väiksematele lastele toodavad nad mänguasju, mis arendavad nende kujutlusvõimet.

Kunstilise loovuse psühholoogia uurib võimalust ja vorme ning vastab ka küsimusele, kuidas eemaldada joonistusprotsessi sisemised takistused. Loodud on palju koole, mis võimaldavad mitte ainult joonistama õppida, vaid ka sisemiselt muutuda, saada vabamaks inimeseks. Seega, kui soovite, et teie laps saaks joonistada ja luua tõeliselt unikaalseid teoseid, võite kutsuda teda mõnes neist valdkondadest õppima.

Niisiis, loovuse uuringute psühholoogia tuleb tavapärasest raamistikust ja määratud rollidest kaugemale minna. See tee ei ole lihtne, see võib muuta inimese nii õnnelikuks kui ka õnnetuks. Kuid kui vanemad näevad oma lapses ebatavalisi võimeid, saavad nad aidata tal need paljastada. Siiski tasub hoiatada, et elutee peab valima inimene ise, hoolimata isegi kõige lähedasemate inimeste arvamusest.

Laste loovuse psühholoogia.

Hoolimata koolieelse lapsepõlve tohutust tähtsusest kogu järgneva kunstiliste võimete arengu jaoks, ei ole laste loovuse psühholoogilisi seadusi veel piisavalt uuritud. Viimasel ajal on üle maailma populaarseimad rahvusvahelised lastekunsti näitused, ühiskond on näidanud erilist huvi ja muret laste visuaalsete võimete arendamise vastu. Kui aga eelkoolieas joonistab palju lapsi, siis neid, kes küpsenuna joonistamist jätkavad, on väga vähe.

Võrreldes koolieelse lapsepõlvega on 15. eluaastaks joonistamislembeseid lapsi kolm korda vähem. Vanusega väheneb oluliselt lastemängu jätkuks olev kunstilise loomevõimega inimeste ring. Põhikoolis halvenevad paljudel lastel muusikalised võimed. Kirjandusliku loominguga juhtub vastupidist iga kolmas teismeline, kes luuletab, peab päevikut. Enamiku täiskasvanute jaoks on aga kadunud vajadus nii kirjandusliku loovuse kui ka muusikalise, visuaalse järele.

Selleks, et mõista lapse kooli lõpetamise ajaks loominguliste võimete lagunemise põhjuseid, on vaja analüüsida kunstiliste võimete arengu põhiseadusi. Psühholoogid nimetavad laste loovust koreograafiaks, visuaalseks, muusikaliseks loovuseks, mänguks, muinasjuttude ja luuletuste kompositsiooniks, fantaasiaks. Esiteks hakkab laps näitama oskust muusika saatel liikuda.

Esimesel kahel eluaastal on peamine, millele õpetajad ja lapsevanemad tähelepanu pöörama peavad, psühhomotoorsete oskuste arendamine. Viimastel aastatel on aga olnud liiga tugev eelarvamus liikumiseelse mõtlemise arendamisel. Lapsed liiguvad väga vähe, eriti muusika saatel. Kuid see on kõigi laste loovuse arendamise aluseks. Tänu liigutustele muusikale areneb lapsel kuulmis-motoorika, visuaalne-ruumiline koordinatsioon, muusikakõrv, laps valdab üldliigutusi, õpib oma keha juhtima.

See tähendab, et aktiveerub aju motoorse tsooni töö – kõne normaalse arengu alus. Muusikapala, mille helide saatel laps liigub, mõju tantsiva beebi emotsioonidele aitab luua tasakaalu erutus- ja pärssimisprotsesside vahel, aga ka emotsionaalset paindlikkust, ümberlülitavust negatiivsetelt emotsioonidelt positiivsetele. . Juba varasest lapsepõlvest alates õpib laps oma emotsioone kontrollima loovuse protsessi, mitte teadvuse kontrollifunktsiooni kaudu, mis areneb piisavalt välja alles 8-10-aastaselt ja lõpuks - 18-20-aastaselt. Lapsed alustavad koreograafiaga aga sageli alles 4-5-aastaselt, kui tundlik periood jääb vahele.

Tunnid muutuvad üsna keerukate liigutuste formaalseks sooritamiseks, mis harva erineb imikule pakutava paindlikkuse ja plastilisuse poolest. Järgmine laste loovuse tüüp, millel on suur tähtsus kunstiliste võimete arendamiseks ontogeneesis, on kujutav kunst, joonistamine, modelleerimine, rakendamine.

Kahjuks näitab lasteaedade praktika, et laste visuaalses tegevuses on kõige suurem koht voolimis- ja aplikatsioonitööl. Kusjuures nende keerukamate laste loovuse tüüpide aluseks on liikumine muusika saatel ja joonistamine. Tänu esimesele arenevad beebi üldised liigutused, tänu teisele algab nende veel täielikult koordineerimata liigutuste ülekandmine paberilehele, seinale, põrandale, olenevalt sellest, mis on lapsele mugavam. eneseväljenduseks. Paljud vanemad ei saa aru, miks laps ei taha paberile joonistada, ilma seinu, põrandat, lauda määrimata. Järgneb lahing areneva kunstilise võimega täpsuse nimel. Või istub laps laua taha ja tegeleb vähem ohtlike voolimis- ja aplikatsioonitegevustega, kusjuures joonistamine on lapse jaoks sama oluline kui rääkimine.

Tegelikult tuleks skulptuuri ja aplikatsiooniga tegelemist tutvustada mitte eraldiseisvate tegevustena, vaid täiendusena joonistamisele.

Samale paberilehele saate asetada pintslite ja värvidega tehtud pilte, plastiliini, kangatükke, pappi, looduslikke materjale. Siis mõistab laps skulptuuri ja aplikatsioonitöö tähendust kui täiendavat pildilist vahendit selle üksiku pildi loomiseks, mille ta loob koostöös täiskasvanuga. Kuid sellega tuleks alustada järk-järgult, ettevaatlikult, kui laps ise soovib neid täiendavaid pildilisi vahendeid kasutada.

Muusikakunstil on laste loominguliste võimete arendamisel eriline koht. Paljud lapsevanemad ja hooldajad aga ignoreerivad klassikalise muusika kasutamist, kuigi viimasel ajal on müügil palju suurepäraseid klassikalise muusika salvestisi, mis on korraldatud spetsiaalselt väikelastele tunni ajal. Muusikale joonistamine beebi emotsioonidele avaldatava positiivse mõju poolest ületab kõik muud tüüpi laste tegevused. Muusika emotsionaalne mõju on selline, et see tekitab lapses palju assotsiatsioone.

Käte liigutused muutuvad sujuvaks ja samal ajal enesekindlaks. Laps ei karda teha valesti, sest tema teadvusele kehtivad kõrgemad seadused kui hoolikate täiskasvanute kehtestatud naeruväärsed reeglid. Värvid ja muusika, rütm ja graafika viivad lapse oma maagilisse maailma. Laps muutub keskendunuks, tema tähelepanu koondub nägemis-kuulmiskoordinatsioonile ning tema käeliigutused alluvad muusikast lummatud ajutööle.

Lubage mul esitada endale küsimus, kuidas korraldada õiget haridust nii, et laps saaks vajalikul hulgal teadmisi ja samal ajal ei kaotaks loomingulisi võimeid. Kõigepealt tuleb loobuda stereotüüpsest arvamusest, et lapsepõlv on vaid ettevalmistus tulevaseks täiskasvanueaks. Mõiste eelkooliealine lapsepõlv loob täiskasvanute teadvuses ettekujutuse tulevasest koolilapsest, mitte tänasest beebist. Oluline on eemaldada see psühholoogiline barjäär teel, et täiskasvanud mõistaksid tänapäeva tegelikku last. Enamik lapsi elab iga päev tundega, et nad ei pea olema sellised, nagu nad praegu on.

Ja selle asemel, et vanemate ja õpetajate abiga avalikustada ja arendada oma loomulikke kalduvusi, muutuvad lapsed täiskasvanute poolt filtreeritud ja töödeldud maailma puudutava teabe ning enda ja oma tegevuse tulemuste väärtushinnangute passiivseteks kogujateks. Neuropsühholoogid on kindlaks teinud, et vaimse aktiivsuse vabatahtliku reguleerimise tegur on seotud aju eesmiste piirkondade tööga, mille morfogenees ja funktsionaalne geneees jätkuvad kuni kahekümnenda eluaastani. Täiskasvanu oskab seada tegevustele eesmärke, kavandada optimaalsete viiside ja viiside jada nende saavutamiseks ning jälgida valitud tegevusprogrammi elluviimist, mis eeldab pidevat eesmärkide ja vahetulemuste võrdlemist.

Just see täiskasvanute lähenemise funktsioon ülesande täitmisele segab väga sageli laste loovuse arengut.

Ilmselt on ontogeneesis inimvõimete arendamiseks teatud loomulik kujundus, mille kohaselt just need ajupiirkonnad, mida õpetajad ja lapsevanemad püüavad kunstlikult arendada, arenevad kõige viimasena. Pealegi esitavad täiskasvanud vabatahtliku tähelepanu arendamisel mõnikord isegi karmimaid nõudmisi lapsele kui iseendale. Laps kogeb uskumatut stressi ja tohutuid raskusi, püüdes koondada oma tähelepanu sellele, mis teda hetkel ei huvita, kuid on oluline täiskasvanu õpetamise ja kasvatamise jaoks.

Beebi vaba, tahtmatu, reguleerimata ja vahetu-emotsionaalne suhtlemine tema enda aistingute ja ideede maailmaga, mis tekivad alateadlike impulssidena last ümbritsevasse helide, värvide, lõhnade, puudutuste maailma, nende impulsside peegeldumine joonistamisel, tants, kõne, fantaasiad – see on vundament, millele siis rajatakse süsteem teadlikuks suhtlemiseks välismaailmaga ja oma kogemuste maailmaga, koostööks teistega ja iseendaga. Vaid andes lapsele võimaluse otsese emotsionaalse suhtlemise ajal asjade ja inimeste maailmaga tahtmatult ammutada looduses peituv paljutõotav potentsiaal, peegeldada seda kogemust erinevat tüüpi individuaalses või täiskasvanuga ühises loovuses, saab silla visata. meelevaldsematele ja lapse ja lapse enda poolt reguleeritud eneseharimise ja iseõppimise õppimisviisidele.

Vastasel juhul surutakse kogu see väljanõudmata loomulik arsenal, millega laps sünnib, sügavale teadvusetusse, tarastatakse barjääride massiga ja sünnib unenägudes, fantaasiates, teadvustamata ja kontrollimatutes puhangutes ja loominguliste võimete hääbumises.

Kuidas saab laps õppida ehk saada õpilaseks, jäädes kunstnikuks, tantsijaks, näitlejaks, muusikuks, luuletajaks? Kuidas seda vastuolu eemaldada, kas õpilane või looja? Koolieelses lapsepõlves on peamine tegevus, mis loob kõige adekvaatsemad tingimused lapse intellekti kontrolliva funktsiooni arendamiseks, mäng, sealhulgas selle tööga seoses.

Liikudes, joonistades, tantsides, komponeerides ja mängides, samuti pidevalt täiskasvanute lugupidamist ja huvi tundes oma tegevuse tulemuste vastu, ei muutu laps automaatselt lasteaiast kooliks, vaid satub uude sotsiaalsesse olukorda, omades väljakujunenud vaimse arengu baasi ja usaldust õpetaja vastu.

Ta kuulab õpetaja ära ja avaldab oma arvamust, kuna on psühholoogiliselt koostööks valmis. Ja kui koolis on lapsel tundidevahelisel ajal võimalus muusika saatel liikuda ja joonistada, siis järgmiseks tunniks on tema käsi ja aju tõeliselt puhanud. 2. Kasetohu kui dekoratiiv- ja tarbekunstiliigi kunstilise töötlemise tunnuste uurimise kunstiajaloolise kirjanduse analüüs. 2.1 Taust.

Kasetohust käsitöö eellugu on juurdunud kauges minevikus. Ürginimene elas loodusega täielikus ühtsuses. Temast sõltus kogu tema elu, loodus andis toitu, ehitusmaterjale ja tööriistu. Puud olid heade jõududega seotud kummardamise objekt – bereginas 1. Mehel oli eriline suhe puuga, mis talle varju andis, soojendas, valvas ja toitis. Ta uskus, et tema saatus on salapäraselt seotud puuga, mille ta valis oma tootemiks 1, ja tootem ei ole jumalus, vaid sugulane, sõber, vend, kellega saab nõu pidada, kes osutab teenuseid, kelle kohta üks. võib maagiliselt mõjutada...

Igal rahval olid oma austatud puud. Maa nn taigavööndis elanud inimeste seas leidub kaske kõige sagedamini pühade ja armastatud puude hulgas. Kolmainuaegses vene rituaalis kasega on säilinud palju toteemilisi elemente. Kasele kuuluv eksklusiivsus on ilmselt seletatav sellega, et see on esimene, kõige varasem puu, mis on riietatud heledasse elegantsesse rohelusse, teised aga hakkavad vaevu punguma.

Siit tekibki mõte, et just kasel on eriline kasvujõud. Selle jõu fookuseks peetakse ladvasid ja oksi - kasv tuleb neist ja seetõttu asub nende tugevus siin. Seda jõudu tuleb kasutada. See on kõige lihtsam mõtlemisalus, mis viib erinevate kasepuuga seotud rituaalideni. 1. Beregini idaslaavi mütoloogias on naistegelased.

Etümoloogiliselt on nimi B lähedane Peruni nimele ja vanaslaavi hüppemäele, mis on metsaga kasvanud, kuid tõenäoliselt on segadus sõnaga kalda seotud nime B kasutamisega seoses merineitsi ja nende kujutisega. vene majanikerdustes. Bereginade kultus kombineeritakse paganlusevastastes kristlikes õpetustes Makoshi ja kummituste kultusega. 2. Totem Põhja-Ameerika indiaanlaste keeles Ojibwe Ototem, sõna otseses mõttes - omalaadne, ürgsetes uskumustes - teatud inimrühmaga seotud looduslik objekt loom, taim, elutu objekt.

Kuid mitte ainult assotsiatsioon tugeva puuga, vaid ka muud kase omadused panevad selle mitmete erakordsete hulka. Esiteks ilus välimus. Kask meelitas oma pimestavalt valge koorega - kasetoht ja rohelus. Ka kasemahla, lehestiku, kasetohu raviomadused on inimesele teada iidsetest aegadest. Noh, kase praktiline kasutusala on nii lai, et tasub peatuda ainult kasetohul, mis on omistatud kõige iidseima meetodi piirkonnale, kus puitu primitiivselt kasutati majapidamises.

Kasetohu saab tüvest kergesti eemaldada ja töödelda kõige lihtsama tööriistaga. See on kerge, vastupidav ja veekindel. Suurepärane abiehitusmaterjal, mille sarnaseid on taigast raske leida. Arheoloogilised väljakaevamised on toonud palju leide, mis valgustavad kasetohu kasutamist. Mesoliitikumi ajastu kauges minevikus 6-8 tuhat aastat eKr e. oli põhjaalade inimkonna ulatusliku arengu aeg.

Selle aja monumentide hulka kuulub Veretie asula, mis asub praeguses Arhangelski oblastis Kargopoli rajoonis jõe kaldal. Kinema. Turbas on hästi säilinud elamu, töökoja, laoplatsi jäänused. Hoonete seest leiti kividest või liivapeenral koldeid. Jälgi on leitud kase- või männilaastudega kaetud põrandate jäänuseid. Ülevalt võis konstruktsioon olla kaetud puukoorega, kasetohuga, redelitest kootud mattidega või pilliroost Veretie asulast leiti metsaäärsete külmade allikate juurest liivasesse pinnasesse kaevatud laoaugud. Need olid vooderdatud puitklotside ja kasetohuga, need sisaldasid kalajäänuseid. Puitu töödeldi spetsiaalsetes rannikuäärsetes kohtades ning ühe elamu juurest, metsa väljapääsu juurest, leiti kivitöökoda. Siin maja seina ääres oli rohelisest rändrahnust alasi, millele tehti kivitööriistu ja selle kõrval kasetohust anum ehk teisip, mille sees oli 23 tulekivist eset.

Varikatus koosnes õõnsast kasetohulehest, otsad olid pealt kokku keeratud, kaane moodi. Huvitavad kividest või südamikest tehtud ja kasetoha sisse mähitud võrgu- või mõrdade süvendid. Kasutati kopra lõikehambaid koos lõuaosaga. lõikur, samal ajal kui nad eemaldasid teravad luuprotsessid ja ülejäänud osa mähiti riba kasetohu sisse, muutes käepidemeks.

Nagu näha, on inimesed kaugest minevikust kasutanud kasetohtu katuste, põrandate, seinte katmiseks, lihtsate nõude valmistamisel ning abimaterjalina sidumisel ja mähkimisel.

Pereslavlist mitte kaugel asuvast Berendeevo asulast on arheoloogid leidnud huvitava matuse, mis pärineb aastast 3000 eKr. e. Muinasmees maeti kasetohusse mähituna, täpsemalt laiasse 3-kihilisse kasetohussilindrisse. Kasetoht säilib väga hästi niiskes pinnases. Tänu sellele omadusele saame vaadata oma kaugete esivanemate ellu. Mõnikord pole selge, kuidas seda või teist kasetohust eset kasutati, kuid on selge, et see tõi neile kasu. Muistses Novgorodi väljakaevamised tõid tagasi tuhandeid puidust esemeid, sealhulgas üle 4000 kasetohust valmistatud toodete killu, millest paljud olid kaunistatud reljeefse, nikerdatud ja maalimisega.

Katused ja seinad olid kaetud kasetohuga. Sellest valmistati nõud ja jalanõud. Koorekastid kaeti kasetohuga. Nad kirjutasid ja maalisid kasetohule. Ajalooteaduste doktor B. Kolchin avaldas nendest esemetest pilte. Akadeemik B. A. Rybakov kirjeldas ehteid, mis katsid kasetohust tooteid.

Muistses Novgorodis kaunistati toiduainete anumad, pappkarbid rombide ja külvipõllu ruutude kujul, sageli keerulisel töötlemisel, arhailiste viljakuse sümbolitega. Punumine oli teine ​​element. Kastide kaantele oli mõnikord antud kosmogooniline pilt, keskosas oli kujutatud maad, mida kujutasid keerulised viljakuse märgid, ümbritsevat maad uhtus vesi ja seda kõike koos, maa ja vesi, ümbritsesid päikesemärgid. ilma ringideta kaldristi kujul. Ornament kattis kogu kasti ülalt alla, mis oli ilmselgelt seotud terviklikkuse ideega. Huvitavaid kasetohuga seotud arheoloogilisi leide on leitud paljudest maailma piirkondadest. Mainin vaid kahte kasetohust valmistatud toodet 14. sajandi Tutanhamoni hauakambrist. eKr e. ja sküütide sõdalaste värinatel kattekihtidena lõhitud kasetoht, kompleksne taimne ornament – ​​2. aastatuhandel. eKr e.1 1. Kasekoore onlays on hoiul Volgogradi oblasti koduloomuuseumis.

Kuid kõige hämmastavam on kasetohust tähed, millele meie esivanemad Novgorodis, Smolenskis, Rjazanis XI-XIV sajandil kirjutasid.

Pehmel painduval pinnal jäid tähed terava luupulgaga kergesti kriimustama. Pulga teine ​​ots oli sageli kaunistatud hobuste ja lõvide peadega ning sellel oli auk, mille kaudu see vööl riputati. Kasetohule ei kirjutanud mitte ainult täiskasvanud, vaid ka lapsed. Mitu kirja kirjutas väike poiss Onfim, kes mitte ainult ei kirjutanud, vaid ka maalis.

Novgorodist leiti isegi ehtne, väga väike, kaheteistkümneleheküljeline raamat, mis oli kirjutatud XII sajandi teisel poolel ja sisaldas õhtupalvuse teksti. Muistsed novgorodlased muidugi ei kahtlustanud kasekoore teist erakordset omadust - selle võimet püsida aastaid. Üle kaheksa sajandi maa sees lebanud Novgorodi kirjad kasetohul on meieni jõudnud. 2.2

Töö lõpp -

See teema kuulub jaotisesse:

Kunsti ja käsitöö õpetamise meetodid

Kodumaises kunstis ja käsitöös on esikohal rahvakunst ja käsitöö. Rahvakunst ja käsitöö näib meile keerukana .. Paljudes meie riigi piirkondades on säilinud traditsiooniline, käsitsitööl põhinev, mis pärines vanaisade ja vanaisade käest.

Kui vajate sellel teemal lisamaterjali või te ei leidnud seda, mida otsisite, soovitame kasutada otsingut meie tööde baasis:

Mida me teeme saadud materjaliga:

Kui see materjal osutus teile kasulikuks, saate selle sotsiaalvõrgustikes oma lehele salvestada:

Loomeprotsessi psühholoogilised aspektid on L. S. Võgotski põhjalikult läbi töötanud. Ta uskus, et selle protsessi alused peituvad alateadvuses ja selle tulemuste verbaliseerimine – ratsionaliseerimine – võib erinevates oludes muutuda. “Kõik teadmised, mida ümbritsevast reaalsusest saame, jõuavad meieni meelte kaudu, kuid meis nägemise, kuulmise või kompimise tõttu tekkivate kujundite järgi pole sugugi lihtne teada saada, mis on reaalsuse olemus ja funktsioonid. objektid välismaailmas on. Vaade puule on segane, nagu ka ratas ja liikuv rahvamass. Sensoorne taju ei saa seetõttu piirduda meeltele langenud kujundite fikseerimisega; see peab otsima struktuuri. Sisuliselt pole taju midagi muud kui struktuuri avastamine. Viimane ütleb meile, millistest elementidest objekt koosneb ja kuidas need on omavahel seotud. Just struktuuri avastamise tulemusena sünnib maal või skulptuur. Kunstiteos on eseme viimistletud, suurendatud ja väljendusrikas koopia, mis on loodud kunstniku taju kaudu. Tema vaatenurgast on maailma ja kunstiteoste tajumise protsess ka loomeprotsess meist väljaspool oleva maailma taasloomiseks.
See vaatenurk on lähedane R. Arnheimi positsioonile, kes rõhutab taju sümboolset olemust. Ta uskus, et kõik välismaailma nähtuste struktuursed omadused on inimese üldistused. Eraldi tajuobjekt asendab sümboolselt tervet reaalsete objektide kategooriat. "Seega, kui luuletajad, kunstnikud või kunstiarstide patsiendid tajuvad ja joonistavad kõigest jõust päikese poole sirutavat puud või kohutava agressori kujul olevat vulkaani, toetuvad nad igal konkreetsel juhul inimese võimele näha. kindral kogu selle mitmekesisuses ”…
Võib-olla seetõttu avaldub andekus sageli mitmel pool. Peaaegu iga viies silmapaistev kirjanik, luuletaja pöördus maali, joonistamise, skulptuuri poole: Puškin, Lermontov, Heine, Goethe, Hugo, Dostojevski, Yesenin, Majakovski, Maupassant, Musset, Odojevski, Po, Tagore, Twain, A. Tolstoi, L. Tolstoi , Turgenev, Wilde, Ševtšenko, Shaw, Ehrenburg. Kunstnik Čiurlionis oli suurepärane helilooja. Ja selle nimekirja krooniks on Leonardo da Vinci - kunstnik, muusik, leiutaja, kes ühendab kõikvõimalikud loovuse tüübid.
Tekib aga küsimus, kuidas ja miks loomeprotsess algab, millest see sünnib?

1.7. Loovuse intensiivsust mõjutavad tegurid

Enamik teadlasi nõustub, et loomeprotsessi käivitamiseks on vaja probleemi, see tähendab eesmärki ja selle saavutamiseks teadaoleva viisi puudumine. Seega ajendab soov millegi järele ja võimaluste puudumine selle saavutamiseks inimest iseseisvalt otsima võimalust probleemi lahendamiseks. Inimesel, kes on kõigega täiesti rahul, puudub igasugune soov luua. Erandiks on väikesed lapsed, kellesse "hüppajad" ja "mootorid" on looduse poolt pandud ja kelle jaoks elada tähendab luua.
Kuid ainult vajaduse olemasolu ei ole loovuse jaoks piisav tingimus. Kui paljud inimesed unistavad millestki, ehitavad õhulosse, mis jäävad vaid nende peadesse! Loovuse jaoks on vaja ellu viia unistus, mis nõuab oskusi, rasket tööd ja visadust.
Kogu loovus põhineb kogemusel. Tundub uskumatu, kuid kogu inimese loodud mitmekesisus on sellegipoolest üles ehitatud reaalsest maailmast tajutavatele ja hiljem muudetud vormidele. Isegi jumalakuju kujuneb erinevates religioonides inimese või looma sarnasuses või mõlema osade kombinatsioonina.
Miljonid inimesed joonistasid testi "Olematu loom". Testi töötlevad psühholoogid teavad kindlalt, et nii täiskasvanud kui ka lapsed joonistavad looma, mis on loodud elementidest, millega inimene on varem kokku puutunud. Ta võib neid kombineerida teistmoodi kui see, mis on tegelikkuses, anda teistsuguse funktsiooni, kanda üle teise kohta ja aega, kuid ta ei suuda luua elementi, mida poleks talle varasemas kogemuses esitletud.
Esimene insenertehniline mõte – ratas – on lihtsalt iga päev üle taeva veereva pildi ülekandmine maa peale. Lennukeid loovad disainerid nägid linde ja kopeerivad nende tiibu, kaasaegse arvuti klaviatuur on kirjutusmasina modifitseeritud klaviatuur ja Windowsi liides on lihtsalt kõigile tuttav viis aknast pilti vaadata.
Meie mõistuse sarnase omaduse pakuvad aju võimalused, mis on arenenud keskkonnas toimuva kõige täpsema ennustamise suunas. Täiesti uut vormi ei suuda ta avastada, sest ta tajub seda, milleks ta oli eelmise eluga ette valmistatud. Igaüks näeb aga päikest üle taeva veeremas, kuid mitte igaüks ei suuda leiutada ratast. Teatavasti oli rahvaid, kes seda ise välja ei mõelnud, vaid laenasid teistelt. See tähendab, et rikkalik kogemus on vaid üks loova mõtte aktiveerimise tegureid.
Aeg on teine ​​tegur. Loomulikult toob iga minut uue kogemuse, seega võib öelda, et kogemus ja aeg on vaid üks tegur. Kuid see pole nii. On teada, et Newtoni universaalse gravitatsiooni seadus, mis laenab selle idee Hooke'ilt, püsis 17 aastat. Matemaatik Hamilton, kes nägi Dublini sillal kvaternioonimeetodi lõplikku sõnastust, töötas selle teemaga 15 aastat. Darwin, kes luges kogemata Malthuse raamatut, kes kirjutas inimeste arvu proportsionaalsest kasvust Maal ja kes hiljem leidis sellele mõttele kinnitust ka Beagle'il reisides, lõpetas oma töö alles 25 aastat hiljem. Ja asi pole selles, et selle aja jooksul suutis kogemusi koguda, vaid selles, kuidas esitada ühe sõnaga ebamäärast intuitiivset tunnet, kuidas nimetada midagi, millele keegi pole veel helistanud, kuidas seda selgitada ja tõestada selle paikapidavust. oletus.
Ya. A. Ponomarev kirjeldas kahte tüüpi kogemusi. Esimene on intuitiivne, mida inimene ise ei saa aktiivselt aktualiseerida, vaid kujuneb vastu tema tahtmist ja asub väljaspool tema tähelepanutsooni. See vastandub teist tüüpi kogemusele – loogilisele, mis on teadlik. Intuitiivne kogemus on see, mis on inimesele ja vaatlejale nähtamatu protsessi aluseks, mis genereerib midagi uut. "See, mida me nimetame loovuseks, on tavaliselt vaid katastroofiline sünnitus, mis ilmnes loote väga pika sisemise kandmise ja arengu tulemusena."
Loovus sõltub inimese seisundist. Sageli on vaja korraks unustada, tõmmata tähelepanu pidevast mõtisklusest teatud teema üle. See on võimalik puhates, magades, unistades, loodust vaadeldes. «Kirjaniku loominguline mõte toimib samamoodi nagu kõigil unenäos viibivatel inimestel. Unes puudutame kogemata kõri külma pärlmutternupuga varrukal. Tavalises seisundis, kui teadvus töötab kainelt ja kontrollib meie aistinguid, ei tekita see nupuvajutus mingeid assotsiatsioone, emotsioone. Aga unenäos, kui teadvus allub alateadvusele - nupuvajutus seostub koheselt külma terasnoa puudutusega - ja sekundi murdosa pärast näeme: giljotiini nuga - oleme surma mõistetud - vanglas - uksel on kitsast aknast valguskiir, loss paistab - loss on tinistanud, see on timukas, nüüd nad juhivad.
Üsna sageli aitavad loovusele kaasa intensiivsed emotsionaalsed kogemused, nagu armastus. Ta mitte ainult ei ärata fantaasiat, vaid annab ka jõudu selle fantaasia reaalsuseks tõlkimiseks, mis nõuab mõnikord mitte vähem, vaid isegi rohkem pingutusi kui pildi väljamõtlemine. Seetõttu ei loo luuletajad armunud üksikuid luuletusi, vaid terveid luuletusi ning luulekauged inimesed saavad kirjutada oma lähedastele pühendatud luuletusi ja laule. Emotsioon annab tuttavatele piltidele erineva assotsiatiivse massiivi, koondades need ühtsesse keskusesse armastatud olendi ümber, mis võimaldab ühendada asju, mida teiste inimeste jaoks ei saa kombineerida, ning paljastada välismaailma loogikast mitte tulenevad põhjused, vaid looja tunnete kombinatsioonile. Samas meenutab taevavärv kallima silmi, lehtede sahin - tema häält jne. T. Riboti sõnul sisaldavad kõik loomingulise kujutlusvõime vormid afektiivseid elemente.
Emotsionaalse kogemuse ja loova kujutlusvõime vahel on vastastikune tugevnemine: tunne loob assotsiatiivse seose, aga ka kujutlusvõime poolt tekitatud võimendab tundeid. Mida rohkem luuletaja oma armastatut teda nägemata ette kujutab (näiteks A. Bloki Kaunist Võõrast), seda intensiivsemad on tunded tema vastu; mida elavamalt joonistab laps oma kujutluses koletist, seda rohkem ta teda kardab, unustades, et ta ise ta sünnitas. Kunst mõjutab inimest sarnaselt. Teatri võlu kogemiseks on vaja alistuda oma meeltele ja uskuda laval toimuva tõepärasusse. Tegevuses kaasosaliseks saades saab koos trupiga luua etenduse. Kuid ilma sellesse protsessi kaasa löömata on laval näha vaid näitlejaid, kes on riietatud võltskostüümidesse.
Lõpuks sõltub loomeprotsess kontekstist. Samoal sündinud muusikaliselt andekas laps ei loo sümfooniat, mida sügavate muusikaliste juurtega peres kasvanud väike Mozart kirjutada suudaks. Iga loomeinimene on alati oma aja ja keskkonna vili. Tema töö lähtub nendest vajadustest, mis tekkisid enne teda, ja toetub osaliselt neile võimalustele, mis eksisteerivad jällegi väljaspool teda. Sotsiaalsed voolud juhivad loovisikut oma pingetega, sundides neid pingeid tajuma oma probleemidena ning kogema neid oma isiklike kannatuste ja rõõmudena. Ükski leiutis või teaduslik avastus ei ilmu enne, kui on loodud nende toimumiseks vajalikud materiaalsed ja psühholoogilised tingimused. Loovus on ajalooliselt järgnev protsess, kus iga järgnev vorm on määratud tema eelkäijate poolt ja ta ise on omakorda järgnevate vormide hargnemispunkt (lahknemine).
Samavõrd oluline tegur on isikuomadused, mis ühest küljest võimaldavad luua midagi uut, teisalt annavad jõudu ületada paljusid takistusi, mis alati uue ees seisavad. On inimesi, kes tulevad kergesti välja uute vormide ja nähtuste seletustega, kuid on ka neid, kelle jaoks on muutlikkus sarnane millegi ebameeldiva ja häirivaga. Pealegi on nad kogu inimkonna eluaja uuele vastu seisnud. Usk endasse, oma ideedesse, võime taluda raskusi ja isegi naeruvääristamist nende elluviimisel on looja vajalikud omadused.

1.8. Loovuse vanuselised tunnused

Loominguline tegevus ei teki kohe, vaid areneb järk-järgult, areneb elementaarsematest ja lihtsamatest vormidest ning igal vanuseastmel on oma väljendus. T. Riboti sõnul eeldavad kõik loovuse vormid selle protsessi stiimulitena emotsioonide kaasamist ja selle elluviimiseks vajalikke teadmisi. Ta toob näiteks rändurid, kes nägid palju, kuid ei osanud sellest inimestele rääkida, ja emotsionaalsed inimesed, kelle sensuaalsuse puhangud ei lase teistel ette kujutada, mis jutustaja rõõmu tekitas. Uue sünniks on vajalik emotsionaalsuse ja kainuse kombinatsioon. Seega on selge, et inimeste loomingulised võimed ei ole erinevatel vanuseperioodidel ühesugused. Lapsepõlves joonistavad, tantsivad, laulavad ja luuletavad peaaegu kõik, juba põhikoolis teeb seda oluliselt väiksem hulk lapsi, noorukieas jäävad kunsti juurde vaid vähesed.
Paljude autorite arvates ei ole loovus ainulaadne protsess, mis puudutab ainult üksikuid loovisiksusi, vaid see tungib iga inimese ellu, eriti lapsepõlves. D. A. Leontjev eristab loovust kui universaalset loomulikku funktsiooni, mis on omane kõigile normaalselt arenevatele lastele, ja loovust kui kõrgeimat vaimset funktsiooni, milleks laste loovus saab kasvamise käigus muutuda. Loomuliku loovuse olemus seisneb võimaluste mängus, subjektiivselt uue loomises väljaspool selle hindamist; täiskasvanute loovuse olemus seisneb dialoogis kultuuriga ja sellesse objektiivselt uute asjade sissetoomises. Üleminek esimeselt teisele toimub läbi paratamatu vastasseisu ületamise inertse sotsiaalkultuurilise keskkonnaga, mille tulemus sõltub isiksuseomadustest, eelkõige julgusest ja isiklikust integratsioonist.
Tavaliselt aktiveerub kujutlusvõime kolmeaastastel lastel, jääb aktiivseks lapsepõlves, noorukieas ja noorukieas ning täiskasvanueas säilib see vähesel hulgal eriti andekatel inimestel. Vanusega siseneb enamik inimesi igaveseks praktilise elu proosasse ja matab oma nooruse unistused. Kuid nende kujutlusvõime ei kao täielikult, vaid ilmneb nüüd ainult juhuslikult, mõnes eraldi elu aspektis.
Kui võrrelda noorukeid 6-7-aastaste lastega, siis selgub, et 15-aastaselt on joonistamislembeseid lapsi kaks-kolm korda vähem. Kui eeldada teatud reservatsioonidega, et lavamäng ehk kunstiline loovus on lastemängu jätk ja kunstiliste võimete arendamine peaks mingil määral olema ette valmistatud mängutegevuses, siis võiks täiskasvanueas eeldada, et lavamäng ehk kunstiline loovus on lastemängu jätk ning kunstiliste võimete arendamine peaks mingil määral olema ette valmistatud mängutegevuses. märkimisväärne hulk arenenud näitlejaoskustega inimesi. Vanusega aga väheneb märgatavalt inimeste ring, kes on loomupäraselt võimelised lavatoiminguid sooritama. Kirjandusliku loominguga juhtub vastupidi: 4-5-aastaseid luuletajaid on väga vähe. Seda, mida laps 2–5–7-aastase kõnega teeb, ei peeta kirjandusliku võimekuse ilminguks. Sellist asja pole isegi 7-8 aastaselt. Kuid siis toimub järsk nihe, kui iga kolmas teismeline kirjutab luulet, esseesid, peab päevikut, näitab kalduvust produktiivsele tööle teatud kirjandusliku loovuse žanris. Vanusega aga kaob vajadus kirjandusliku loovuse, aga ka kujutava kunsti järele. Kuid võimed pole kadunud. Laste loovus on täiskasvanu loovuse varjatud arengu kanal, oluline vahend inimese üldise andekuse kujunemisel. Isegi kui võimed ei muutu andeks, “töötavad” need ikkagi isiksuse, kujutlusvõimelise mõtlemise kujundamisel.
Kasvamine nõuab jäigemaid käitumisvorme, mis on seotud korduvate usaldusväärsete tegevustega. On teada, et teadlaste vaadeldud ahvid võtsid oma meetodi jões bataadi pesemiseks kasutusele. Kuid seda tegid ainult noored inimesed, kuna vanemad ei suutnud enam uusi ebatavalisi toiminguid hallata. Suurenev jäikus on omane ka inimesele. Inimene erineb aga loomast oma loomingulise võime poolest pärast lapsepõlve. Võib-olla on see neoteenia tagajärg - lapsepõlve arenguetapi hilinemine.
Vanuse ja loovuse vahelise seose kohta saadi väga erinevaid andmeid, olenevalt uuringutes kasutatud meetoditest ja osalejate kategooriatest. Erinevat mõtlemist hinnates tuvastas E. Torrance esimesena konkreetse mustri: loova mõtlemise maksimumväärtused 6-aastaselt, selle parameetri väike langus kooli astudes, seejärel tõus, järsk langus pärast 4. klassi. , ja jällegi järkjärguline kasv. Sarnast divergentse mõtlemise langust 4. klassis on täheldatud paljudes riikides. E. Torrance pakkus, et selle põhjuseks on kasvav konformsus, mis kooli- ja klassikaaslaste survel esineb kõigil lastel. Lapsed suhtuvad üha kriitilisemalt oma loomingusse, taju ja ideede konventsionaalsusesse, töö muutub realistlikumaks ja vähem loominguliseks. Sotsialiseerumiseks, ühiskonda sisenemiseks peab laps ohverdama oma eripära. Algsete vastuste osakaal 4-aastaselt märgitakse 50% lastest, nende arv väheneb esimesel õppeaastal poole võrra ja alles kolledžis tõuseb noorukieas taas 50% -ni.
Sarnase pildi leidsid ka G. Smith ja I. Carlsson, kes märkisid, et ajustruktuuride märkimisväärne küpsemine toimub vanuses 5–6 aastat, mil täheldatakse divergentse mõtlemise maksimaalset taset. Siis viib kooliminek 7–8-aastaselt selle näitaja mõningase languseni. Seejärel kasvab see algkoolis, saavutades maksimumi 10–11-aastaselt, langeb järsult 12-aastaselt (4. klass) peaaegu 7–8-aastasele tasemele ja suureneb seejärel järk-järgult. Kõik need autorid võrdlesid eri klasside erinevaid lapsi. Seetõttu on äärmiselt huvitav uurimustöö A. F. Claxton (A. E Claxton) koos kaasautoritega, kes uurisid samu lapsi, keda uuriti esmalt 4., seejärel 6. ja 9. klassis. Kahjuks lõpetas kogu katse ainult 25 algsest osalejast. Hinnati Williamsi lahknevat mõtlemist ja lahknevat tunnet. 4. ja 6. klassi vahel ei toimunud lahknevas mõtlemises olulisi muutusi vanusega, kuid lahkneva tunde kõigi klasside vahel oli olulisi erinevusi. Autorid selgitavad seda identiteeditunde kujunemisega noorukites, mis toob kaasa olulise teadlikkuse omaenda kogemustest.
G. Gardner (N. Gardner), kes hindas laste kunstilisi võimeid, leidis lihtsama U-kujulise seose võimete ja vanuse vahel. See on kõrge koolieelses eas, seejärel langeb, kui laps läheb kooli, ja tõuseb uuesti enne puberteeti. Sama tulemuse said teadlased, kes analüüsisid laste joonistusoskusi.
Mitmed autorid on leidnud loovuse monotoonse kasvu kuuelt aastalt 20 aastani, mil see võime õitseb.
Päriseluprobleemide ja kujundlike ülesannete lahendamise uuringud on näidanud, et 6. klassi õpilased suudavad paremini lahendada kujundlikke ülesandeid, kõrgkooliõpilased aga eluga seotud probleeme. See viitab sellele, et suure osa tulemustest määravad probleemide tüübid ja nende lahendamiseks vajalike kogemuste olemasolu.
R. Milgram püüdis mõista, kas täiskasvanute loomingulisi võimeid on võimalik ennustada, keskendudes noorukite hobidele, ja oskas sellele küsimusele positiivselt vastata. Longituuduuringus näitas ta, et kui pere toetab lapse huve lapsepõlves või noorukieas (mitte tingimata koolisiseselt), jätkab ta seda hobi ka edaspidi.
4.-6. klassi laste loominguliste võimete hindamine uurimistöös ei toonud kaasa seose avastamist vanuse, loovuse, originaalsuse, esinemisoskuse ja esteetiliste kalduvuste vahel. Leiti seos laste loomingulise käitumise hindamise oskuse ja loovuse vahel.
Noorukitel ei kulge loominguliste võimete kujunemine lineaarselt, vaid selle arengus on kaks tippu: nende avaldumise kõige silmatorkavam tõus on 10-aastaselt ja teine ​​langeb noorukieas. Silma paistavad mitmed loovuse tasemed. Heuristilise taseme alumine vanusepiir langeb vanemale koolieelsele eale. Sellel tasemel olles jätkab laps, olles leidnud lahenduse, siiski probleemi edasist lahendamist, mis toob kaasa teiste lahendusviiside väljaselgitamise. Järgmist, loomingulist taset iseloomustab asjaolu, et iseseisvalt leitud empiirilist seaduspärasust ei kasuta laps lihtsalt lahendusena, vaid mõjub uue probleemina. Selle taseme esmakordne ilmumine on märgitud 10-aastaselt. Ühes vanuses lapsed võivad olla erineval loovuse tasemel, mis on seotud igaühe isiksuse kujunemise iseärasustega.
Loovusele, nagu ka paljudele teistele psühholoogilistele omadustele, on tundlik periood – piiratud ajavahemik, mille jooksul see omadus avaldub eriti intensiivselt, kui seda soodustab keskkond. Võib öelda, et nagu ka teiste omaduste kohta, on lapse esimesed viis eluaastat loovuse arendamiseks tundlik periood.
Siis muutub laps, nagu kõik loomad, lõpuks enamikul juhtudel mõistlikuks, konservatiivseks ja kalkuleerivaks täiskasvanud konformistiks.

1. peatüki sõnavara

Bifurkatsioon(inglise keeles - divergents) - teaduslikus praktikas ideede või teatud näitajate lahknemise punkt.
Erinev mõtlemine - mõtlemine, mille käigus inimene, kes võtab endale raske ülesande, loob mitte ühe, vaid hulga lahendusi.
Intuitsioon(lat. intueri - tähelepanelikult, hoolikalt) - teadmised, mis on inimesel, kes ei tea, kuidas ta need teadmised omandas.
katarsis(Kreeka keeles – puhastamine) – termin, mille võttis kasutusele 3. Freud, tähistamaks intensiivset emotsionaalset reaktsiooni sisemise konflikti teadvustamise hetkel.
Konvergentne mõtlemine - omamoodi mõtlemine, milles inimene püüab leida probleemile ainuõige lahenduse, olles kindlaks teinud, millise, peatab ta otsinguprotsessi.
Loovus(inglise keelest. luua - luua) - inimese loomingulised võimalused (võimed), mis avalduvad mõtlemises, tunnetes, teatud tüüpi tegevuses. Need iseloomustavad isiksust tervikuna ja (või) selle üksikuid aspekte, tegevustooteid, nende loomise protsessi.
Reproduktiivne aktiivsus - tegevus, mille käigus inimene kordab ühel või teisel määral varem loodud või väljatöötatud tehnikaid.
Loominguline tegevus - tegevus, mille käigus inimene loob midagi, mida ta pole kunagi näinud.
Neoteny - evolutsiooniline viivitusmehhanism täiskasvanud indiviidide laste arengutasemel.
Loomine tähendab uue loomist, mis võib tähendada nii muutusi inimese teadvuses ja käitumises kui ka tema poolt genereeritud tooteid, mida ta teistele annab.
Heuristiline - meetod probleemile lahenduse leidmiseks, mis viib suurema tõenäosusega lahenduseni.

2. peatükk
Lapsepõlve psühhofüsioloogilised omadused kui loovuse eeldus

... tõeline kunst ei ole üldse midagi, mis sulle meeldib ja sind teenib ... see võib muuta sinu hinge, suhtumist kõigesse maailmas... sa pead selleni kasvama, õppima seda mõistma lapsepõlvest peale.

A. A. Melik-Pašajev, 3. N. Novljanskaja

2.1. Taju ja tähelepanu tunnused lapsepõlves

Taju on inimese peegeldus objektist või nähtusest tervikuna koos selle otsese mõjuga meeleorganitele. Lapsest saab niipea, kui ta sünnib, pealtvaataja, kuulaja ja samal ajal looja. Tema võime maailma tajuda on aga kaugel sellest, kuidas täiskasvanud seda suudavad. Täiskasvanu, kes kisub välja selle või teise reaalsuse killu, võrdleb alateadlikult oma aistinguid varem teadaoleva teabega ja saab seetõttu sama täpse pildi, kui ulatuslik oli eelnev kogemus.
Teatud arenguetapis ei taju laps asju oma sisesuhetes, vaid ainult nii, nagu neid nähakse nendega vahetus kontaktis. Seetõttu usub beebi siiralt, et kuu liigub tema selja taga ja mängib peitust. Pidage meeles, et kui kõnnite mööda teed selgel kuuvalgel õhtul, liigub kuu ilmselgelt teie selja taga. Iga täiskasvanu on aga õppinud oma silmi mitte uskuma. Täpselt on tal meeles koolis õpitud maailmapilt, mille järgi Kuu on tohutu külmapall lõputus kosmoses, mis tiirleb ümber veel suurema palli – Maa, millel seisab inimene, nähes, et kuu liigub talle järele. . Need lisateadmised võimaldavad tal järeldada, et kui Kuu liigub, siis pole see ilmselgelt tema taga, vaid eranditult tema kuuseaduste järgi. Ta on ükskõikne mitte ainult tema, vaid ka inimese suhtes üldiselt, aga ka kõigi teiste universumi objektide suhtes.
Laps pole veel koolis käinud ega ole veel raamatutarkusega liitunud. Ta tajub reaalsust otse ja on täiesti kindel, et kuu järgib teda. Kuu mägede varjud loovad illusiooni näost, mida laps saab kergesti tõlgendada talle isiklikult naeratavana. Tal on isegi täpne (tema vaatevinklist vaadatuna) tõestus oma õigsuse kohta. Sa võid oma silmad sulgeda – ja kuu kaob, võid need avada – ja ta – vaatab sind ja naeratab rahulolevalt. Täiskasvanud võivad pikalt rääkida universumi lõpmatusest, tumedast tahkest kosmilisest kehast, mis külmas kosmoses suurel kiirusel ümber Maa kihutab. Laps teab kindlalt, et kuu on väga soe, sest see on kollane ja hell - ta ei vannu, kuid on alati valmis temaga vaikselt mängima, kui täiskasvanud millestki pikalt ja tüütult räägivad.
Piaget nimetas seda laste taju omadust laste realismiks. See realism on seletatav asjaoluga, et laps ei käsitle objekte iseseisvalt. See on lapseliku egotsentrismi eriline ilming, mille kohaselt lapsel ei ole oma seisukohta. Ta ei tea veel, tal polnud aega mõista, et tema maailmavaade erineb sellest, kuidas teised inimesed samu objekte näevad. J. Piaget toob sellise nähtuse kohta oma näite. Laps on mäe maketi ees, sellel küljel, mille küljes tilluke majake kängub. Teisel pool last on nukk. Lapselt küsitakse, mida nukk mäele vaadates näeb. Nuku nimel kirjeldab ta seda, mida ta ise näeb – maja mäe jalamil, kuigi teisel pool olev nukk seda ei näe.

Hoolimata koolieelse lapsepõlve tohutust tähtsusest kogu järgneva kunstiliste võimete arengu jaoks ontogeneesis, ei ole laste loovuse psühholoogilisi seadusi veel piisavalt uuritud.

Viimasel ajal on üle maailma populaarseimad rahvusvahelised lastekunsti näitused, ühiskond on näidanud erilist huvi ja muret laste visuaalsete võimete arendamise vastu. Kui aga koolieelses eas (kunstivõimete arendamise tundlik periood) joonistab palju lapsi, siis neid, kes tundliku perioodi lõppedes jätkavad joonistamist, on väga vähe. Võrreldes koolieelse lapsepõlvega on 15. eluaastaks joonistamislembeseid lapsi kolm korda vähem.

Vanusega väheneb oluliselt lastemängu jätkuks olev kunstilise loomevõimega inimeste ring. Põhikoolis halveneb paljudel lastel muusikaline võimekus.

Kirjandusliku loominguga juhtub vastupidi: iga kolmas teismeline luuletab, peab päevikut. Enamiku täiskasvanute jaoks on aga kadunud vajadus nii kirjandusliku loovuse kui ka muusikalise, visuaalse järele.

Selleks, et mõista lapse kooli lõpetamise ajaks loominguliste võimete lagunemise põhjuseid, on vaja analüüsida kunstiliste võimete arengu põhiseadusi ontogeneesis.

Psühholoogid viitavad laste loovusele: koreograafia, visuaalne, muusikaline loovus, mäng, muinasjuttude ja luuletuste kompositsioon, fantaasia.

Esiteks hakkab laps näitama oskust muusika saatel liikuda. Esimesel kahel eluaastal on peamine, millele õpetajad ja lapsevanemad tähelepanu pöörama peavad, psühhomotoorsete oskuste arendamine. Viimastel aastatel on aga olnud liiga tugev eelarvamus liikumiseelse mõtlemise arendamisel. Lapsed liiguvad väga vähe, eriti muusika saatel. Kuid see on kõigi laste loovuse arendamise aluseks.

Tänu liigutustele muusikale areneb lapsel kuulmis-motoorika, visuaalne-ruumiline koordinatsioon, muusikakõrv, laps valdab üldliigutusi, õpib oma keha juhtima. See tähendab, et aktiveerub aju motoorse tsooni töö – kõne normaalse arengu alus. Muusikapala, mille helide saatel laps liigub, mõju tantsiva beebi emotsioonidele aitab luua tasakaalu erutus- ja pärssimisprotsesside vahel, aga ka emotsionaalset paindlikkust, ümberlülitavust negatiivsetelt emotsioonidelt positiivsetele. . Juba varasest lapsepõlvest alates õpib laps oma emotsioone kontrollima loovuse protsessi, mitte teadvuse kontrollifunktsiooni kaudu, mis areneb piisavalt välja alles 8-10-aastaselt ja lõpuks - 18-20-aastaselt.

Lapsed alustavad koreograafiaga aga sageli alles 4-5-aastaselt, kui tundlik periood jääb vahele. Tunnid muutuvad üsna keerukate liigutuste formaalseks sooritamiseks, mis harva erineb olemasoleva paindlikkuse ja plastilisuse poolest.

Järgmine laste loovuse tüüp, millel on suur tähtsus kunstiliste võimete arendamiseks ontogeneesis, on visuaalne loovus: joonistamine, modelleerimine, rakendamine. Kahjuks näitab lasteaedade praktika, et laste visuaalses tegevuses on kõige suurem koht voolimis- ja aplikatsioonitööl. Kusjuures nende keerukamate laste loovuse tüüpide aluseks on liikumine muusika saatel ja joonistamine. Tänu esimesele arenevad beebi üldised liigutused, tänu teisele algab nende veel täielikult koordineerimata liigutuste ülekandmine paberilehele, seinale, põrandale, olenevalt sellest, mis on lapsele mugavam. eneseväljenduseks.

Paljud vanemad ei saa aru, miks laps ei taha paberile joonistada, ilma seinu, põrandat, lauda määrimata. "Lahing" algab kunstilise täpsuse arendamisega. Või istub laps laua taha ja tegeleb vähem "ohtlike" tegevustega: voolimise ja aplikatsiooniga, kusjuures joonistamine on lapse jaoks oluline lisaks rääkimisele.

Tegelikult tuleks skulptuuri ja aplikatsiooniga tegelemist tutvustada mitte eraldiseisvate tegevustena, vaid täiendusena joonistamisele. Samale paberilehele saab paigutada pintslite ja värvidega tehtud pilte, kangatükke, pappi, looduslikke materjale. Siis mõistab laps skulptuuri ja aplikatsioonitöö tähendust kui täiendavat pildilist vahendit selle üksiku pildi loomiseks, mille ta loob koostöös täiskasvanuga. Kuid sellega tuleks alustada järk-järgult, ettevaatlikult, kui laps ise soovib neid täiendavaid pildilisi vahendeid kasutada.

Muusikakunstil on laste loominguliste võimete arendamisel eriline koht. Paljud lapsevanemad ja hooldajad aga ignoreerivad klassikalist muusikat (kuigi viimasel ajal on müügil palju suurepäraseid mudilastele korraldatud klassikalise muusika salvestisi) tundides.

Muusikale joonistamine beebi emotsioonidele avaldatava positiivse mõju poolest ületab kõik muud tüüpi laste tegevused. Muusika emotsionaalne mõju on selline, et see tekitab lapses palju assotsiatsioone. Käte liigutused muutuvad sujuvaks ja samal ajal enesekindlaks. Laps ei karda teha valesti, sest tema teadvusele kehtivad kõrgemad seadused kui hoolikate täiskasvanute kehtestatud naeruväärsed reeglid. Värvid ja muusika, rütm ja graafika viivad lapse oma maagilisse maailma. Laps muutub keskendunuks, tema tähelepanu koondub visuaalsele-kuulmiskoordinatsioonile ning käeliigutused allutatakse muusikast "lummatud" aju tööle.